女童裝服裝設計靈感
① 童裝設計靈感來源
比如說,孩子喜歡的東西,可以附著到服裝上面,小孩子比較貪玩,所以呢,設計的時候,要考慮到,方便,耐臟~如果是在服裝設計方面,運用紅色,粉紅,會比較好一些,男孩子的可以用藍色。。
② 服裝設計的靈感來源都是源自哪裡
搞服裝設計要經常借鑒前人的成功之作,要從優秀的作品汲取營養和設計靈感,但絕不等於拼湊和照搬。裁剪、製作技術是服裝設計的重要基礎,是表達設計意圖的重要手段,但並不等於學會裁剪和製作衣服就是學會設計了,正像學會演奏鋼琴的技巧並不等於會作曲,學會砌牆並不等於會建築設計一樣。會畫時裝畫只是掌握了一種表達設計意圖的工具而已。從上述服裝設計的過程中可以看出,在整個設計過程中,畫設計圖僅僅是設計的開始。不懂得如何實現自己的設計意圖,只會「紙上談兵」者,是無法在激烈的市場競爭中生存的,事實上,只會畫時裝畫的「設計師」是找不到工作的。
http://tieba..com/p/3392089671
③ 服裝設計靈感來源於哪些
設計的靈感來源可以在 大自然的色彩 城市大樓的結構 幾何圖案 和文字筆畫等等 要把這些合理的運用到衣服上 是要有一定的設計功底的 但是真正要設計市場能接受穿著的 如果是剛開始 建議參考些市場和品牌的衣服 顏色若不會搭配 可以去書城尋找書面的顏色搭配 書的封面色彩搭配是很豐富的 也許靈感一來 一瞬間能在文字中找出款式的結構也說不定
④ 服裝設計主題名稱大全
第一系列:男裝 主題:簡潔
本系列來源於 弘揚中華民族服飾文化,引導青年時尚潮流發展,倡導傳統文化與現代時尚的融合,喁藝術來源於生活與生活情調相結合,體現年輕的時尚。。。。。。
第二系列:男裝 主題:無彩印象
灰色軌跡蘊籍了深度,厚度,兼收並畜,游刃於色彩與比例之間。華貴2的織物交織在一起,前衛的解構主義與傳統的結合,彌漫著數逆的先鋒精神,演義著現代男性的時尚魅力。
第三系列:男裝 主題:真我年代
就做我自己,生活沒有什麼不可以,不斷挖掘自己,留下的是足跡,帶走的四經歷。
本系列加入了明克。媳皮元素,卻演繹時尚,經典,舒適的生活主題,採用皮,柳丁,針織,以及卡其面料。釋放身體。釋放個性做真我自己。
第四系列:男裝 主題:men時代
男權社會的文明與暴力,用精密而復雜的結構體現後工業時代的嚴謹與機械文明的進步,鋼鐵般的質地,凶器般類結肢動物的肆擄構成方式,象徵科學被暴力綁架對立而又統一的表現了科學文明與人類獸性的沖突與妥協,黑與白,善與惡,戰爭與和平是人類永恆的主題。
第五系列:男裝 主題:袋行天下
本系列的靈感來源與袋,男裝不局限與正袋那種形式,它可以通過袋子的不同變化,來展現80後男子的不同風格。
第六系列: 男裝 主題:祥雲風暴
讓設計回歸中國,體現中國的風味,又不失時尚之氣在面料上繪制中國傳統詳雲圖案,對面料進行分割組合,輯明線等組合服裝,彰顯男性陽剛之氣。
第七系列:男裝 主題:forever y
簡約而非簡單。想像一下最基本的廓形和通過出其不意的結構處理內斂而低調的廓形更加顯現出肩部造型的強壯,具有80年代感的長褲套裝是最具趨勢性的回歸,當太陽從水平線上升起,夜晚與白晝交替,生生不息,彌漫在空氣中,重新偽裝而成的極簡主義。
工藝說明;灰色調成為主流,始終遊走在黑,白,灰的自由,沉重,出境狀態中。尋覓精心搭配的程試化主題。不同面料的組合使連體的它看上去恰恰不那麼『連體』
第八系列:童裝 主題:炫動star
本系列服裝主要是口袋的設計和運用。袖子設計的表現為口袋的設計形式,褲管也運用口袋的形式設計,運用鑲拼法,注重細節設計,功能設計,個性化表現,體現了舒適,大方,簡單,運動的效果。
設計理念;本系列童裝設計靈感來源於中國奧運會,充滿活力,色彩運用於『豆』田園色調,增添了童年的那份活躍。設計的簡約性,演繹了一個繽紛的兒童世界。
第九系列:童裝 主題:跳躍08
本系列靈感來源於2008年中國面臨的挑戰和考驗。08年對中國來說,充滿了嚴重的考驗,作為21世紀的兒童,我們要更加堅強和獨立,讓自己的夢想隨著時代的進步,隨著不斷的世界不斷的飛躍,讓自己的希望隨著堅定的步伐,隨著心靈的寄託不斷的堅強。本系列是酒紅色和白色組合,白色代表純潔透明,而酒紅色更突出了堅強與穩定。搭配銀色佩飾,更符合小孩子天真活潑的性格,在衣服上採用分割,鑲邊層次等手法,款式上有圓領,方領和荷葉邊等變化更加突出小孩子的可愛。
第十系列:童裝 主題:瓜瓜和蟲蟲
靈感來源與大自然的奇妙世界,那可愛的小動物,小植物,小瓜瓜呀,小蟲蟲呀,是我要表達的主題。在面料上的用填充物[珍珠棉]表達到膨脹的效果!
第十一系列:童裝 主題:未來之星
本系列主體;未來之星。本系列靈感來源於童裝的夢想,經過年輕幼年的童裝他們面帶燦爛的笑臉心裡充滿了堅強和對未來的希望。當四川,512發生後,他們從來沒有放棄心中的夢想,而是看見可希望,走到了堅強。這種堅強是來自於祖國的力量,我把這童年的夢想送給災區的美國遇難的孩子們,告訴他們一定要堅強。
第十二系列:童裝 主題:珍珍的夥伴
321我們這就出發!踏著愉悅的音符嗅著晨露的芳香看準目標我們該起航了,18歲已不在遙遠,離開五彩繽紛的孩童世界,我們期望長大,冰冰的藍,寧靜卻閃爍的黑,大大的紅,亮晶晶的白,零星的金色吸引了我們,帶著她們出發。自由自在飛向天空觸摸雲朵,聆聽鳥兒的歌聲,領略時尚的風采。
本系列作品運用簡單的色彩款式表現少年純潔活潑青春快樂等個性,整體服飾搭配及裝飾手法也不乏時尚感
第十三系列:童裝 主題:框架
7-8歲學齡期兒童,不管是在學校,還是在家,都有老師及父母為他們所設計的框框架架,使他們的言行及舉止受到無形的約束,生活中的他們雖然活潑可愛,卻活在條條框框里,作品實物主要以大型人物圖形
第十四系列: 童裝 主題:黑白隨意
天真,活潑,開朗是孩子們得天性,他們個性隨意,想像奇特,而本系列服裝運用黑白為主色調,款式活潑,但又不缺乏時尚
第十五系列: 運動裝 主題:視覺沖擊
本系列靈感來自於賽車,採用賽車上的方格圖案與運動服裝相結合。即=既動感有富有變化性,色彩採用大面積跳色,給予色彩沖擊較強,運用條紋的旋轉及標簽更顯節奏感跳躍性,視覺感較強,更富有年輕化的特點與運動服裝即統一又變化。
第十六系列: 運動裝 主題:玩轉運動
生命在於運動,本系列靈感真實的來源於運動,偶爾駐足籃球場的所見所感及親身來源。。。
第十七系列: 休閑裝 主題:進行時
關愛地球的行動,我們將一直進行著,而其中體現得貼進自然,回歸自然得情懷,也將一直進行。本系列服裝主要採用天然纖維亞麻材料,以及融入了相關得時尚元素,表現出當今青年男女追求健康時尚得生活態度,將休閑時尚得風格進行到底。2008,真得將更精彩。
第十八系列: 休閑裝 主題:炫
從高層建築下往下看,彷彿所有的建築都在晃動,又彷彿看到華麗的服裝。。。。。
第十九系列: 休閑裝 主題:炫動?舞者
火熱的青春,一如舞者腳下得節拍,炫出動感氣球。本系列運用無彩色與有彩色得對比和調和,形成節奏的美感,從結構分析採用大量的分割,面料對其再創形成不同機理及服裝內外搭配,形成豐富的層次感,工藝採用精工男裝的做法包邊裝里料做細節。
第二十系列: 休閑裝 主題:gary space
2008是國際地球年,通過大氣污染把那曾經是服裝素裹的雪花,傳遞到了南方這個溫暖的國度,雪上加霜的是地球的微微咳嗽,摧殘了汶川這朵美麗的花朵,留下了人們悲傷的記憶,造就啦2008這個灰色的歲月,80,90的年輕人更加具備活力的象徵。讓他們攜手創造一個美麗的多姿多彩的地球,讓地球「真的,更精彩」。
第二十一系列:休閑裝 主題:主宰
飛揚的青春,年輕的生命。冬日裡,陽光依舊燦爛。不畏嚴寒,去郊遊、去奔跑,這個星球,要由我們來主宰。讓地球旋轉起來!
第二十二系列:針織裝 主題:蝴蝶紛飛 作者:06服設27班 姚祖清
莊周化蝶的故事猶如南柯一夢,物我相混,異想天開恍若隔江千里,脈脈情懷卻近在咫尺款款走來。想像春雨午後的田野,自己將化為一隻粉色的蝴蝶與蜜蜂作伴翩翩起舞向花蜜愈加豐盛的地方飛去----飛去----
第二十三系列:針織裝 主題:穿梭
紛繁忙碌的都市生活正使人們感到厭倦,悠閑自在,回歸自然,成為都市人更加嚮往的生活方式。以都市休閑簡約而不簡單的設計理念帶來隨意灑脫的著裝體驗。使人輕輕鬆鬆遊走於城市之中
第二十四系列:羽絨裝 主題:遨遊
我夢想著有天我會遨遊太空,和星星成為好朋友,告訴並邀請他:在那雄雞般的神州大地上,將有場奧運盛典,靈感來自這童話的夢,純白的顏色讓我們進入夢的時尚,米色的針織與其精妙的分割產生運動的美感,帽子,包等配飾的點綴突出女性的優雅。休閑,運動,時尚優雅就是我的風格。
第二十五系列:羽絨裝 主題:聖潔
我為誰佇立在11月的思維里,為誰雀躍,為誰迷醉,終於我明白,雪花已承擔不了過多的沉默,終於血流如注。傾向東方,留給我們那潔白的旋律。心在風中舞蹈,小小的手指,抓住了那朵唯一的旋律。
第二十六系列:羽絨裝 主題:夢?未央
夢是每一個女孩都能擁有的一筆財富與現實,相比每個人心中都留有一份遐想的夢幻,將其付諸於羽絨服裝上,使得寒冷的冬天不再單調無味,更具青春氣息。系列設計主要以運動休閑為主,與奧運銜接。另在面料上有所創新,採用柔軟輕薄的面料使其穿著更加舒適保暖,讓冬天不再寒冷。
第二十七系列:羽絨裝 主題:dream o
都市中的新貴不再拘泥與傳統的服裝約束,08年的時尚界民族與運動風
是最強勁的勢頭,我試圖把不同類別的元素引入在一起分別採用龍與鳳的吉祥刺綉
`中國的圍棋勝利方式`麻袋的粗糙質感鏤空特性來體現新女性的一種獨特品味。
第二十八系列:羽絨裝 主題:時代先鋒: 作者:06服工3班 吳夢玲
本系列作品名稱為「時代先鋒」,靈感來源於生活,生活中的一點一滴都與我們同在,在享受不同的感受,本系列作品為穿著者設計了5套,每系列都有不同的感覺。
款式主要以線跡分割為主,愬造不同的結構,面料主要以專業羽絨面料和羅紋布為主。以羽絨來填充,愬造出泡泡的感覺,整體穿著體現出了穿著者在冬天也能成為時尚的主題,更能體現出穿著者的典雅與高貴,更為奧運喝彩。
第二十九系列:女裝 主題:素?味?衣
繁華的都市,來往的人群,總被那五顏六色所包裹著,纏繞著。此刻,
這平日里並不惹眼的素類色彩與時尚個性的衣身結構變化相溶合。從而,低調而
不失氣質,淳樸且典藏優雅。時尚而不顯庸俗,個性且飽含大放。。。。。。
第三十系列: 女裝 主題:獲得 作者:06國設5班 周炎樂
跟隨著時尚的腳步,我們獲得了另一張知性的臉,將時尚的的風向標延續
展現。。。。。本系列服裝利用立體口袋的結構來構造服裝的輪廓,誇張的手法使其更
顯立體感與空間感。
第三十一系列:女裝 主題:夜會美
華麗但不鋪張的裝扮,讓細節點綴成為奢華的出口,本系列服裝用最經典的款式和剪裁,絲綢等不同面料的運用加以面料的二次再造,還有中國的刺綉,珍綉的運用襯托出女性優雅的氣質。她不張揚而富有格調,那感覺就像靜靜地聆聽蘇格蘭風笛,清清遠遠而又沁人心脾。那迷人的魅力,即使在夜幕下,也引人浮想聯翩。
第三十二系列:女裝 主題:蓮?淤泥
本系列以紫色和墨綠色為主打色,加上款式的獨特設計,創意與知性的完美結合,極致的展現了女人的柔美,自信和獨一無二的健康形象。
第三十三系列:女裝 主題:知性女人
知性是一種境界,是女性綜合才能在社會生活的自然顯象.
知性女人,就像一句廣告語:有內涵,有主張,有靈性,而且「智勇雙全」。
她們在舉手投足和一顰一笑中,都能體味到知性的一面.。
簡潔大方的著裝形象可以讓她們變得個性漂亮,優雅穩重.
第三十四系列:女裝 主題:隨意
快節奏的城市化生活將人們在不知不覺中引進了一種無奈的盲從,於是人們開始知道想要追隨什麼。本系列以無彩色系的灰色為主色調,白色綉花張顯了優雅之風,詮釋了人們對高貴與尚雅的追求。
第三十五系列:女裝 主題:迷失香 作者:06服設3班 劉麒
遺落在風塵的藍色憂傷,因夜的空乏再次散發幽香。動容了女人的嫵媚,風的
垂青。月夜中翻飛的蝴蝶,如同女人的心緒,含蓄與紛飛盪漾,它成了我的靈感
來源。
第三十六系列:婚紗禮服 主題:綻放?姝女
緩慢音符跳動著禮堂里那對新人正向上天宣誓著對彼此的愛和承諾,接受著眾人的祝福,臉上是幸福的笑,這一幕是每個女孩都嚮往的在這一刻盡情的綻放著自己的美麗。這幾款婚紗採用了收緊的腰身和不規則的細褶可以讓新娘看起來優雅,嬌美,再加上花朵和一些釘珠裝飾,盡顯綻放的璀璨耀眼。
第三十七系列:婚紗禮服 主題:天使的嫁衣 作者:06服設30班 莫麗華
靈感來源於關於天使的傳說,傳說中的天使是在聖潔而動人的穿著天使嫁衣的新娘宛如一個在雲中漫步的天使向我們款款而來,當婚禮進行曲響起時,我們看到了人間最美麗的天使。
第三十八系列:婚紗禮服 主題:葉子
當音樂響起,那似曾相識的故事,把你我帶回遙遠的從前一切的一切直到你為我穿上嫁衣我便成了絢麗的花朵.
本系列婚紗設計靈感正是來源於新娘與婚紗的微妙關系,採用經典大氣的輪廓.命名為"葉子"意在塑造一種以認為本的理念!女孩成為新娘的那一刻正像花兒綻放的瞬間,每朵花兒的綻放都是在葉子的襯托下完成她美好而神聖的蛻變.長長的裙擺,高貴的頭紗,閃閃的鑽石每一個細節之處都體現了對愛情長久與堅韌的詮釋!
第三十九系列:婚紗禮服 主題:光
愛一朵花就陪它綻放,愛一個人就別怕受傷,你曾經給我一百個希望,承諾不讓我失望,此刻,我眼裡閃著幸福的淚光,不再為明天而恐慌,因為有你,讓我綻放光芒。。。。
第四十系列: 婚紗禮服 主題:莫卡的花園
我悉心呵護的公主,今天將步入殿堂,玫瑰襯托你粉嫩笑臉,開啟浪漫扉章。。。。本系列以浪漫花朵為寄託,立體切片,滾邊重疊等工藝技法,加以大量的羽毛,釘珠鑲鑽等配飾裝飾,傳達出婚紗的浪漫,純潔氛圍,洋溢在莫卡花園中。。。。。
相關閱讀:
⑤ 服裝設計的靈感如何得到
要想成為一名服裝設計師不是一件容易的事,不僅需要有一定的天賦,而且更需要懂得學習方法並為之付出辛勤的努力,才能學有所成。筆者根據自己學習和實踐的體會,總結了幾條建議,寫出來供大家參考。
一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理
專業資料和各類信息的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。
有許多初學者在做設計時,常常會為不能獲得創意而感到很苦悶,這是一種正常現象。因為,人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的,人腦對某類信息接受和儲存得越多,相關的思維能力也就越強。因此,初學者要想改變這種狀況,首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。
需要特別指出的是:獲得了資料不等於真正擁有了資料。所謂「外行看熱鬧,內行看門道」,要想從資料中看出「門道」,為水平的提高帶來幫助,僅*流於表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的,特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握,建議在研讀的基礎上去背誦記憶,記憶的款式越多,就越能尋找到設計變化的方法和規律,如此,不僅能磨煉出對流行的感覺,對設計創新也會變得有辦法,而不至於在設計時一愁莫展了。「熟讀唐詩三百首,不會作詩也能吟」的道理是同樣適用於服裝設計的學習,這種方法看起來雖然顯得有些笨,卻是十分管用的。
當然,在學習過程中,光*積累本專業的信息資料是遠遠不夠的,因為從服裝中再生服裝的設計方法,盡管很實用,但從更高要求來看,它很難擺脫他人構思的影響,難以獲得創新和超越。因此,我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息,比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等,以此來拓寬知識面,增長見聞,博採眾長,從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。
此外,面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息,我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理,以方便儲存和應用,要及時刪除過時無用的信息,捕捉最新、最有價值的信息,為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種非專業信息,一般並不能拿來就可以直接使用,它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和工作能力的體現,擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果,而且在你今後漫長的職業生涯中也會受益無窮。
二、要善於在模仿中學習提高
模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱:作為人行為模式之一,模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段,從行為本身來看,應該算是一種抄襲,是創造的反義詞,它不能表現出自己的技術或能力有多好,但是,應該看到,許多成功的發明或創造都是從模仿開始的,模仿應該視為一種很好的學習方法。
對於初學者來講,不能期待一夜就能妙筆成花,應該老老實實地從模仿他人的設計開始,這就如同學習書法需要臨摹一樣,都要把模仿作為學習的入門起點。因此,我想對初學者提出的建議是:要盡快找到你欽佩和喜歡的設計師,並從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格,以此來培養感覺和練習技巧。在這個學習階段,還需要不斷地「喜新厭舊」,從這里學到一點,再從那裡學到一點,最終你能發現自已的長處,並且形成自已的設計風格。
需要提醒的是,任何一種好的學習模式都需要有正確的方法,如果你對別人作品的模仿是一成不變的,那不是真正意義的學習,學會舉一反三,才是模仿學習的意義所在。
三、要不斷提高審美能力,樹立起自我的審美觀
審美能力,也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力,也就是說,人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。作為設計師,培養和提高審美能力是非常重要的,審美能力強的人,能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西,並從感性認識上升為理性認識,只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植,是難以形成非凡的才情底蘊的。
事實上,我們每一個智商正常的人都能夠去欣賞美,這是人先天就具備的認識能力,英國哲學家赫伯特·里德曾說:「感覺是一種肉體的天賦,是與生俱來的,不是後天習得的。」他又說:「美的起點是智慧,美是人對神聖事物的感覺上的理解。」可見,感覺是人人都具備的,但在美的事物面前,人們所獲得的審美享受是有深有淺,有全有缺,有正確有謬誤,有健康有庸俗的。出現這種現象與他們的審美能力和鑒賞能力的高低有很大關系。我國有句成語叫「對牛彈琴」,常用來諷刺說話辦事不看對象的人。在現實生活中,人與人之間的確是存在著審美能力上的差異,審美能力的形成和提高雖然與人的生理進化有關,但更重要的是來源於文化藝術知識的獲取和美感熏陶,來自不斷的學習和實踐。在服裝領域取得偉大成就的設計大師們,都是依*深厚的功底素養,來施展他們出色的設計才華的。
因此,你若想學好服裝設計,就必須要多接觸相關的藝術門類,比如多聽音樂會、多看藝術展覽,讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你,使你不斷加深對美的理解和認識,從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住,不要在意別人說你眼高手低,相反地,我認為這種評價是值得高興的,因為,只有「眼高」的人才能促使「手高」,眼不高的人,手永遠也不會高起來。
四、 要盡快讓自己變得敏感起來
設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也許就蘊含著許多閃光之處,如果設計師對此熟視無睹,不能發現它們的存在,就不能及時地去捕捉它們和利用它們,那麼,許多有用的設計素材就會失之交臂。
因此,從學習之初,就要注重培養自己對事物的敏感性,這一點是十分重要的。所謂的敏感,是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中,對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應,通過心理活動產生豐富的聯想,就能激發出設計靈感,從而獲得創作上的突破。例如皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師,他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值,設計出著名的翹肩造型,並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。
可見,能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西,對於我們是多麼重要,這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一,作為學習者,不能不加以重視。
五、要盡快讓自己變得時尚起來
我們知道,時裝是否受到市場的歡迎,很大因素取決於是否有時尚性和流行性。我們難以想像一個觀念陳舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品。當然,要使自己變得時尚不一定都得*外表,關鍵是,要讓自已的心變得有強烈的時尚感,要讓自己的思想變得更具現代意識。
雖然,有時時尚的東西不見得都好、都美,但作為設計師,你必須要有接納的胸懷,對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維,要學會把自己放進去,去接受,去思考,這樣才可能使你的設計作品能與時代同步,甚至引領時尚。
六、要主動為自己創造實踐的機會
有許多在校學生常常抱怨學校安排的實踐教學太少,坦白地講,這的確是現有教學上存在的問題,要想改進,需要時間,因為這涉及眾多方面原因,*學校的單方面努力是不夠的。
但是,我們決不能因為學校在實踐教學上的不足和困難而放棄主動學習的機會。大家知道,服裝設計是一門實踐性很強的學科,只有通過不斷的實踐才能真正認識服裝,才能獲有更多的直接經驗,才能做出真正好的有用的設計。因此,我給你的建議是:在不影響正常校內學習的情況下,要主動為自已創造實踐的機會,比如參加各種時裝賽事、去服裝企業兼職、給在企業服務的學長做助手等,雖說你不一定能輕易地獲得機會,但要相信一點,機會一定是為努力付出的人而准備的。
七、要學會與人溝通、交流和合作
作為一個設計師,要想順利的、出色的完成設計開發任務,使自己設計的產品產生良好的社會效益和經濟效益,離不開方方面面相關人員的緊密配合和合作。例如,設計方案的制定和完善需要與公司決策者進行商榷;市場需求信息的獲得需要與消費者以及客戶進行交流;銷售信息的及時獲得離不開營銷人員的幫助;各種材料的來源提供離不開采購部門的合作;工藝的改良離不開技術人員的配合;產品的製造離不開工人的辛勤勞動;產品的質量離不開質檢部門的把關;產品的包裝和宣傳離不開策劃人員的努力;市場的促銷離不開公關人員的付出。
因此,作為設計師,必須樹立起團隊合作意識,要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力,需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養,並努力使之成為一種工作習慣,這對今後開展工作會十分有益。
⑥ 服裝設計的靈感來源有哪些
現在不是有好多衣服看起來就那麼幾塊布,可價值好高的,那就得看你怎麼把那些價值不高的布料設計得值錢了.這就是你做設計價值了啊!自己還可以設計自己獨一無二的服裝,多有成就感啊,你說不是嗎?我覺得這行挺有前途的.
1多了解色彩的運用就是藝術平面設計中色彩構成用到的,色彩構成中的設計技法在服裝設計很有用,比如色彩的漸變、對比都能夠使你的設計在同類服裝中出彩;立體構成中的設計技法中的發射在服裝設計中也很管用的,婚紗上經常用到的,別人都喜歡婚紗,可只有結婚是才能穿,是所有人都認為婚紗漂亮,那麼你就可以用其中的設計技法設計你的服裝,讓別人知道你設計的服裝也能讓人覺得就像穿上婚紗的感覺,相信你這樣做了,會獲得意想不到的收獲的,加油哦!很期待~~~你如果不是藝術系出來的學生就到書店看看色彩構成和立體構成的技法,只要大概了解怎麼用就行了。
2市場調查很重要的.
3要懂得如何去節省材料,節省的就是自己賺到的!
4專業知識一定要學精.
別想太多,自己學好了,有經驗了就好了.
⑦ 服裝設計靈感怎麼寫
可以從自然風光、動物、植物、建築、藝術作品、以及其他方面來寫,如下:
一、自然風光、動物、植物:大自然是最好的靈感來源。時裝界總是從大自然中汲取新鮮靈感。新圖案、新顏色、新質感,大自然母親總是給予我們取之不盡用之不竭的創造力。這不緊讓我想到一句話,我們不設計服裝,我們只是大自然的搬運工。
二、建築:當建築輪廓運用於服裝設計中,服裝於線條、於輪廓都貼合人體結構,廓型與顏色結合現代都市,將女性柔美與冰冷建築的強勢感融合,由內而外散發現代女性精緻魅力卻依然獨立的姿態。
三、藝術作品:幾乎約定俗成,每位設計師在發布新一季的作品時都要為之冠以一個清晰的主題,還要被頻頻追問「靈感來自於何處」。
答案多種多樣,卻八九不離「藝術」一詞。藝術一般被認為是最高貴、無價的東西,因此每一季的時裝發布,總能聽到各種藝術家和藝術流派的名字,若隱若現卻又目的明顯。
四、其他:設計師通過觀察認識到生活和自然中的美麗色彩、形態,產生回歸自然的願望。比如,自然界中的花草樹木的色彩和形態、天空雲彩的絢麗、鳥獸的形態、山川河流的層疊等自然元素能可使人和自然形成協調,使設計的服裝作品體現出獨特的藝術思想。
(7)女童裝服裝設計靈感擴展閱讀:
服裝設計理念:
1、首先介紹你的靈感來源,以及這一靈感在你的設計中的體現(或是主題在你的設計中的體現),在設計中採用了什麼樣的材質,款式,及特殊的手法,通過這些方面表達了設計者什麼樣的情感或想法。
2、可以是實用型。也就是說,以實用為首要條件,注重面料及款式往實用方面發展,然後在實用的基礎上發展視覺效果,可以說是用於日常生活中比較大一部分的服裝上
3、可以是視覺型,就像是國際一線品牌一樣。這一部分的服裝實用型不高,買點在於視覺效果。
禮服婚紗,秀場上的可以是這種。顏色,樣式,面料不限,根據不同風格設定,只為追求視覺效果。當然,在時尚越來越普遍的現在,很多生活中的服裝慢慢轉為視覺型,也可以說是必然趨勢。
4、服裝設計包括:創作設計(款式圖,包括款式、面料、色彩等等的表達);2、結構設計(也叫打版,版型處理,每個部位的具體規格尺寸);3、工藝設計(也叫車位,一件成品的縫制過程)。
⑧ 兒童環保服裝設計理念
發展經濟不能夠以犧牲環境為代價,否則無異於殺雞取卵,將環保理念應用於兒童服裝設計領域,是科學發展服裝設計及推廣環境保護和兒童身心健康保護的重要方式,本文通過對環保理念的解釋,主要針對兒童服裝設計中材料的選擇,分析了環保理念在兒童服裝設計流程中的具體應用,希望能夠為兒童服裝設計行業及社會的全面進步積極做出貢獻。
關鍵詞:環保理念;兒童服裝;設計要點
隨著時代的發展,人們已經不能夠滿足於組布麻衣的穿著需求,現代人更加追求服裝的個性與穿著的舒適感。服裝設計工作者們通過創意將服裝的形態、樣式和顏色變得更加的豐富多彩。隨著生態環境問題對人們生活威脅的日益嚴重,生態環保理念成為了現今人們非常關注的重點話題,環保理念也逐步滲透到各個發展領域。服裝設計師們從日常生活中得到靈感,將環保理念應用到兒童服裝的設計中,實現了服裝設計的環保和安全,不僅對環境保護作出了貢獻,更加保護了兒童的身體健康,環保理念在兒童服裝設計中的應用具有巨大的使用價值和現實意義。
一、服裝設計環保理念概述
將環保理念融入到服裝設計中,就是將能夠引發消費者環保共識的各個元素應用到服裝設計之中,再通過確實可行的設計理念,將環保
1/5頁
理念體現在服裝的生產及銷售環節中。現代環保服裝設計主要通過將可再次利用的環保材料應用於服裝設計製作,其中包括:彩棉、植物纖維以及牛奶纖維等,盡量減少人工化纖等服飾面料的應用。這些面料能夠減少對環境的污染及衣物對人身體的有害刺激,尤其是兒童,身體免疫力遠遠不如成人,更加需要優質的服裝面料製成的衣物。同時,在設計中,加入防塵、抗輻射、防紫外線等元素,研發出新型制衣面料。應用於面料染色的染料仍影響著人們的健康,服裝設計中的環保設計理念要求其服裝不採用過於艷麗的色彩,減少染料的消耗和對人體的不良影響。除此之外,也需要充分考量服裝填充物的環保。從服裝的設計之初一直延續到服裝的生產,都需要基於環保理念進行充分研究,才是真正的環保服裝