服裝設計的平面構成
Ⅰ 服裝的款式有哪些構成要素
服裝的款式包括服裝造型、構圖、色彩、裝飾各個方面。服裝款式的最終目的是為了襯託人,突出人,美化人。
掌握服裝款式的構成要素能使服裝設計更充分地達到實用化和多用化，同時能夠獲得更豐富的美的效果。下面衣聯網小編就為大傢具體介紹服裝的款式構成要素。
服裝的款式包括服裝造型、構圖、色彩、裝飾各個方面。服裝款式的最終目的是為了襯託人,突出人,美化人。
掌握服裝款式的構成要素能使服裝設計更充分地達到實用化和多用化，同時能夠獲得更豐富的美的效果。下面衣聯網小編就為大傢具體介紹服裝的款式構成要素。
服裝的款式有哪些構成要素
服裝是立體造型,是從服裝的平面形轉為立體型;有多面造型和動態變換造型的特點.有結合人體體型塑造服裝造型的特點;有結合面料的性質、工藝特點塑造服裝造型的特點。
因此,一般服裝造型分三大類型:一是適體服裝(或稱體形服裝);二是披掛服裝(非適體服裝):三是處於前兩者之間,即部分適體和部分非適體服裝。
這三種類型的服裝,中外古今都存在並且反復運用著,發展著,形成千變萬化的不同的服裝款式。
服裝款式的總形,與人的體形,是有區別的。它可以適應人的體形,並在適應人的體形基礎上加以形體誇張和概括;它可以用松體和緊體來變化人體的基本型。
這種變化人體基本形的探素,對於裸索服裝款式變化是非常重要的。它可以最大限度開辟服裝款式變化的新領域。掌握總體的變化,主要是運用對幾何形體的概括和形與形的增減與誇張。
文章的結構稱「章法」;建築的營造法式稱「經營位置」;裝飾和繪畫的結構稱「布局」或「構圖」;服裝的結構稱「款式」。
其結構原理都是一樣的,都是解決局部與整體的關系問題。解決這個問題有一定的格律。例如:中國的米字格是通過水平線與中軸垂直線、對角線構成,九宮格則是以縱橫交織線構成,藉以劃分區域和部位距定點、以點定位。
在款式構成中,點、線、面起著極其重要的作用,是服裝款式構成的要素。
線可以增強體形輪廓的清晰程度,增強動感、靜感、下垂感和節奏感,運用縫接線、衣摺戮、裝飾線和輪廓線、邊飾線來組織線的繁簡、疏密,可以增強節奏感和韻律感。運用塊面拼接,組織不同面積塊面的裝飾變化。運用扣子或點飾起著畫龍點睛、突出重點、增強節奏的作用。
線、點、面的綜合運用,應有所側重或以面為主,或以線為主,或把點突出;不要平均運用,切忌雜亂和堆砌。
款式構成,可以運用平面構成的原理,如:形體組合、套合、分割與組合、近似形的運用、增減形的變化、以及各類漸變(疏密漸變、方向漸變、色彩漸變、形體漸變、大小漸變等),造成款式的變化。
本文由蝶訊網搜集整理，內容來源於網路。
Ⅱ 服裝設計和平面設計有關系嗎
有聯系但沒直接關系。
1、平面設計是二維空間的設計。注重給人的視覺感受。而服裝設計則是在設計一個三維空間的日常生活必需品，但是服裝設計中圖案的設計很重要，這一點就跟平面設計就有關系了。
而且設計類的學科一般都會學三大構成（平面構成，色彩構成，三維構成）其中平構和色構也是平面的。如果平面設計上比較厲害的話對學服裝會有好處。
2、服裝設計是在平面設計的基礎之上，首先要有平面設計的能力。而服裝設計就是把你所掌握的設計感覺，通過學習服裝設計把他轉化為服裝設計所需的設計感覺。其實設計都是相通的。
3、服裝設計與平面設計的基礎都要有美術功底，都要自己的創意，平面設計包含的范圍很廣，拼的是創意，服裝設計基本就是設計服裝專業性較強。
(2)服裝設計的平面構成擴展閱讀：
服裝設計
服裝設計屬於工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（Design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。
它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。
平面設計
平面設計的常見用途包括標識（商標和品牌）、出版物（雜志，報紙和書籍）、平面廣告，海報，廣告牌，網站圖形元素、標志和產品包裝。例如，產品包裝可能包括的商標或其他的藝術作品、編排文本和純粹的設計元素，如風格統一的圖像，形狀，大小和顏色。組合是平面設計的最重要的特性之一，尤其是當產品使用預先存在的材料或多種元素融合。
Ⅲ 服裝設計一般學習哪些內容
1.繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一，通過學習打下良好的繪畫基礎才能把設計造型的表現能力以繪畫的形式准確地表達設計師的創作理念。
2.要掌握和運用電腦的繪圖軟體在服裝設計和面料、圖案設計中,也是日常設計工作中的需要，拓寬你的設計表現方式、更好的表達你的設計作品。
3.一定要時刻的提醒自己為什麼做這樣設計。這樣設計有什麼意義。，很多新出來的設計師的通病就是不知道自己在做什麼。
4.設計師的工作更多時候要緊盯市場變化、不斷研究和預測市場流行，准確地把握品牌的定位和風格。
5.要經常的與同行業的工作者交流和學習了解行業情況，分析行業概況。這樣你的設計產品時會考慮行業概況，作品才能更好的與市場對接。
6.要能清晰的描述出自己的作品的特點和設計理念。包括很多老設計師都會犯這樣的錯誤，不知道自己的設計理念是什麼！單純為了適應消費人群，只會別牽著鼻子走。
7.要學會分析和創造流行。設計師就是要走在別人的前面，要試著去分析流行趨勢這樣才能輔助自己去創造一些新鮮的東西。這樣才能不斷的摸索和探究，終形成自己獨樹一幟而又符合市場的設計作品。
8.在設計每個作品的時候都要時刻想著這件作品的「3W」屬性。who 什麼人穿？when 什麼時候穿？Where 什麼場合穿？大部分設計知道這項，但大部分都不會去考慮或是考慮的很片面。
9.不斷的吸收新鮮知識和總結工作經驗。-一個好的服裝設計師是要不斷進步的，人們的審美在進步設計師的審美更要高於別人，只有不斷的吸收新鮮的支持和總結工作經驗來提高自己和壯大自己。
服裝設計全科班
課程內容：
1、平面與立體構成
2、色彩構成
3、色彩學、
4、服裝設計
5、服裝工藝
6、展示設計
7、服裝材料學
8、人體素描
9、時裝畫技法
10、禮服設計
11、服裝電腦CAD技術應用
12、版樣平面構成
13、版樣立體構成
14、服裝結構設計
15、歐美立裁技法
16、服裝CAD技術
17、人體結構與測量等
Ⅳ 服裝設計手稿是手繪嗎有什麼推薦的書呢我是新手！
要銷售自己設計服裝款式一般有以下兩種方法：
1 出售設計圖紙。 設計圖、適合哪種面料、輔料 及生產工藝單
2 把自己設計的服裝製作製成成衣讓客戶選擇。
建議你 按照服裝的設計風格有目的地尋找商家。（當地的服裝批發市場大量需求好的服裝設計）
只要您有服裝設計的天賦會有您的用武之地的。
Ⅳ 學服裝設計一定要學 會平面設計嗎
那當然,你嘗試一下畫四面的服裝,前後左右,要有創意和美感.
Ⅵ 服裝結構設計方法有哪幾種
服裝結構設計其實需要是一個學問是一門很深的技術。要看人體結構和身高形體合理搭配還有人的膚色配上什麼顏色的服裝這都有關系
Ⅶ 服裝設計基礎是什麼
我們基礎課開的有，服裝結構基礎，色彩構成，平面構成，圖案構成，立體構成，素描，色彩，服裝效果圖，縫紉基礎，材料學基礎，材料設計，還有中外工藝美術史，世界設計史，服裝設計史等~~這些都要學習 了解
Ⅷ 服裝平面設計和立體設計的區別是什麼
服裝平面設計是指服裝平面裁剪，或者叫打板，要掌握人體結構和服裝結構的基本知識，要想通過平面設計做出好的板型，需要積累大量的實踐經驗，並且要精通服裝工藝。通過對紙樣的處理進行服裝結構設計，再用面料進行裁剪和製作，成本相對較少，可以通過這種途徑收集樣板，以便後期修改樣板進行類似款式的板型設計。
服裝立體設計是指服裝立體裁剪，用白坯布或者本料在人台或人體上直接裁剪，可以任意造型以觀察外形，對款式外觀的視覺效果相對較直觀，也需要掌握人體結構和服裝結構基礎知識，但成本消耗較高。
實際上你們老師問的就是服裝平面構成和服裝立體構成的區別，或者可以理解為服裝平面裁剪和服裝立體裁剪的區別，如果學會這兩名課，並掌握了兩種裁剪方法的話，從過程、內容以及結果等方面入手寫它們的區別還是很容易的。
Ⅸ 服裝設計與平面構成的關系
服裝設計是大的概念，它包括款式設計，版型設計，工藝設計，三個部分。平面版構成是版型設權計的基礎，也是最重要的部分，它是把立體的款式圖按要求精確的分割成平面的許多部件，也就是紙樣或者裁片。這些裁片做成衣服正好是款式圖的樣式。服裝設計是需要有一定的天分的，同一件衣服，給不同的人做，版型是不一樣的，版型是否美觀，全憑設計師的審美，與幼年對美術的興趣有關。好的版師能夠看著圖片隨手畫出很合體的很優美的曲線，裁片的切割特別協調。服裝設計和平面構成就是整體與部分的關系。