服裝設計師大賽作品賞析

⑴ 中國著名服裝設計師人名以及作品風格

1
張肇達
2
張達
3王一揚
1馬克
張
2
平行
3素然
茶缸
例外
我知道的自己喜歡的就這些
其他的都沒怎麼聽說過
風格不好說
你去找找看吧
風格都不定性的

⑵ 中國的著名服裝設計師有哪些有什麼樣的作品

中國的著名服裝設計師——郭培，這個郭培設計師一生的成就非常大，她的代表作有“輪回”“童夢奇緣”“一千零二夜”和“龍的傳說”等多個系列的40件作品。1986年畢業於北京二輕工業學校服裝設計專業，她是我們中國第一代服裝設計師，也是我們國家目前最早的高級定製服裝設計師。

他也是國內知名演藝名人、一線明星出席時裝周、婚宴禮服的設計師，例如曾經范冰冰走紅毯為她精心設計的“龍袍“，就讓網友大為贊嘆的，還有張靜初的“夢回盛唐”都吸引了廣大媒體的眼球，許建樹的名聲更加大噪了，被譽為紅毯的第一人，還曾為俄羅斯的元首特朗普的孫女阿拉貝拉設計過，為她設計了一件旗袍。

⑶ 世界十大著名服裝設計師的代表作和點評

具體排名我不知道，但是他們絕對都是服裝設計上的名人。我就說一些我知道的吧。 一.卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的國際時裝設計大師，卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是現任香奈兒 Chanel) 芬迪 (FENDI) 兩大品牌的首席設計師，時尚界人稱「老佛爺」、「卡爾大帝」。在屬於自己的品牌中，卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 的設計個性得以淋漓盡致的體現：合身、窄身、窄袖的向外順裁線條，古典風范與街頭情趣結合起來，形成了諸多創新。
二. 三宅一生 (Issey Miyake)，他是一名偉大的藝術大師，他的時裝極具創造力，集質朴、基本、現代於一體。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直獨立於歐美的高級時裝之外，他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡，是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。三宅一生 (Issey Miyake) 的設計直接延伸到面料設計領域。他將自古代流傳至今的傳統織物，應用了現代科技，結合他個人的哲學思想，創造出獨特而不可思議的織料和服裝，被稱為「面料魔術師"。
他偏愛稻草編織的日本式紋染、起縐織物和無紡布，獨愛黑色、灰色、暗色調和印第安的扎染色。三宅一生 (Issey Miyake) 所運用的晦澀色調充滿著濃郁的東方情愫。他喜歡用大色塊的拼接面料來改變造型效果，格外加強了作為穿著者個人的整體性，使他的設計醒目而與眾不同。三宅一生 (Issey Miyake) 善長立體主義設計，他的服裝讓人聯想日本的傳統服飾，但這些服裝形式在日本是重來未有的。三宅一生 (Issey Miyake) 的服裝沒有一絲商業氣息，有的全是充滿夢幻色彩的創舉，他的顧客群是東西方中上階層前衛人士。
三宅一生 (Issey Miyake) 曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項。他的時裝極具創造力，集質朴、基本、現代於一體。 三.瓦倫蒂諾·加拉瓦尼(Valentino Garavani),Valentino Garavani是時裝史上公認的最重要的設計師和革新者之一。 Valentino，這位以富麗華貴、美艷灼人的設計風格著稱的世界服裝設計大師，用他那與生俱來的藝術靈感，在繽紛的時尚界引導著貴族生活的優雅，演繹著豪華、奢侈的現代生活方式。瓦倫蒂諾喜歡用最純的顏色，其中鮮艷的紅色可以說是他的標准色。精瓦倫蒂做工十分考究，從整體到每一個小細節都做得盡善盡美。瓦倫蒂諾是豪華、奢侈的生活方式的象徵，極受追求十全十美的名流所忠愛。
他經營的Valentin瓦倫蒂諾品牌以考究的工藝和經典的設計，成為追求十全十美的社會名流們的忠愛。他出色的成就被世界時裝界公認為雄居於包括法國的聖·洛朗、皮爾·卡丹等人在內的世界八大時裝設計師之首。20世紀60年代中期，Valentino Garavani已成為無可爭議的義大利知名時裝設計師，1967年，他獲得了Neiman Marcus大獎，相當於當時時尚界的奧斯卡大獎。
Valentino Garavani首創用字母組合作為裝飾元素。最典型的是1968年的「白色系列」。他的「V」開始出現在時裝、飾品及帶扣上。
近二年,加拉瓦尼登的服裝設計風格以濃郁的異國風情為主旋律：美麗的刺綉和流蘇，辛辣香料色系和浪漫熱帶風情，色彩有小鳥色、鮭魚色、橄欖色以及芥末色等在他的作品中都有大膽的體現。圖案則取材摩洛哥及印度的傳統服飾與靈感，不論是刺綉、流蘇或綴輔皮飾的處理，細膩精巧的工藝皆令人嘆為觀止。瓦倫蒂諾品牌服飾每年總有意想不到的服裝問世，它代表著一種華麗壯美的生活和方式,體現著永恆的古羅馬宮廷的富麗堂皇,代表著奇特的時尚潮流觀點，概括起來就是對於永恆和原始的敏感把握。
瓦倫蒂諾用智慧為自己創造了豐厚的物質財富，他在世界各地擁有四座如神話般的豪華巨宅，享受著遊艇式的貴族生活方式。他被譽為義大利流行界的天王，他在時裝界的成就，是永遠值得人們羨慕的。 四.喬治·阿瑪尼 (Giorgio Armani) , 喬治·阿瑪尼 (Giorgio Armani) 先生在國際時裝界是一個富有魅力的傳奇人物。他設計的時裝優雅含蓄，大方簡潔，做工考究，集中代表了義大利時裝的風格。喬治·阿瑪尼 (Giorgio Armani) 先生曾經在14年內包攬了世界各地30多項服裝大獎，其中包括聞名遐爾的「Cutty Sark」。男裝設計師獎被他破紀錄的連獲六次。Armani (阿瑪尼) 品牌的時裝在大眾心中已經超出其本身的意義，而成為了事業有成和現代生活方式的象徵。
在兩性性別越趨混淆的年代，服裝不再是絕對的男女有別，喬治·阿瑪尼 (Giorgio Armani) 先生即是打破陽剛與陰柔的界線，引領女裝邁向中性風格的設計師之一。Armani (阿瑪尼) 的男女服裝風格，是簡單的套裝搭配完美的中性化剪裁，不論在任何時間、場合，都沒有不合宜或褪流行的問題，來自全球的擁護者更是跨職業、跨年齡。
阿瑪尼 (Armani) 品牌由創始人喬治·阿瑪尼 (Giorgio Armani) 先生於1975年創建. 五.薇薇恩·韋斯特伍德 (Vivienne Westwood) 是一位自鳴得意、從不安分的朋克之母。人稱「朋克教母」、「英國女魔頭」。
她怪招頻出、不循常規，同時兼具天真和冒險的雙重品性，是個挖掘不盡的題材庫；設計師們也認可薇薇恩·韋斯特伍德 (Vivienne Westwood)，因為他們往往在淡化她誇張的設計風格之後，找到了一條通往經典的路。在歷史與未來的雙重維度里，薇薇恩·韋斯特伍德 (Vivienne Westwood) 永不停歇地創造著時裝史上驚爆瞬間至今。
從未受過一點點正規服裝剪裁的教育，這樣頂尖的時裝大師竟是一位自學成才的典範。薇薇恩·韋斯特伍德 (Vivienne Westwood) 曾坦言：「我對剪裁毫無興趣，只喜歡將穿上身的衣服拉拉扯扯。」她根本不用傳統的胚布剪裁，而是用剪開的、以別針固定住的布進行設計，這種以實際操作經驗為依據的剪裁方法使她在1979年完成了大量的拆邊T恤。薇薇恩·韋斯特伍德 (Vivienne Westwood) 迷戀於撕開的、略略滑離身體的服裝，她喜歡讓人們在身體的隨意擺動之間展露色情，因此，她經常會將臀下部分做成開放狀態，或者在短上衣下做出緊身裝，或者用一條帶子連住兩條褲管，奇特的垂盪襪也是她的發明。
開創了Vivienne Westwood品牌。 六.川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo) ，這位在法國發展的日本女設計師，以「Comme des Garcons」直接了當地說出她理解的流行與設計概念。(法文「Comme」，有「如何」和「像」的意思，「Comme des Garcons」就是As Boys，「像男生一樣」的意思) 獨創一格的前衛形象，融合著東西方的概念，是川久保玲被譽為「另類設計師」的原因。川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是時尚教母。
川久保玲將日本沉靜典雅的傳統元素、立體幾何模式、不對稱的重疊創新剪裁，加上利落的線條，呈現出很意識形態的美感，就如同她為其品牌「Comme des Garcons」命名一般，創意十足！川久保玲相信，所有這些領域其實是一個視野下的不同部分，因而有著內在的密不可分的聯系。川久保玲在東京的「Aoyama」店，其裝飾有藍點的玻璃斜屋頂非常著名，這是由川久保玲和另一建築師共同設計的傑作。
川久保玲行事非常低調，很少被媒體曝光，她寧願其充滿靈感的設計作品為自己代言。
其開創的品牌：Comme des Garcons，Comme des Garcons簡稱「CDG」。 七.亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) ，曾是英國時尚圈著名的「壞小子」，被稱做「可怕頑童」(enfant terrible) 和「英國時尚界流氓」(the hooligan of English fashion) 。亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) 早期的服裝作品充滿爭議，包括取名為「包屁者」(bumsters) 的褲子，以及稱做「高原強暴」(Highland Rape) 的系列設計，他注重高戲劇性，天馬行空的創意，喜歡的人喜歡死，另一堆人則視為妖異可怕。他懂得從過去吸取靈感，然後大膽地加以『破壞』和『否定』，從而創造出一個全新意念，一個具有時代氣息的意念。他象一個偷窺的小孩，在殘破的布料中，尋找最性感的地帶。」
亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) 是最年輕的「英國時尚獎」 (British Fashion Awards) 得主，他在1996~2003年之間共4次贏得「年度最佳英國設計師」 (British Designer of the Year)。他曾獲頒不列顛帝國司令勛章 (CBE)，同時也是時裝設計師協會獎 (Council of Fashion Designer Awards) 的年度最佳國際設計師 (International Designer of the Year) 。生得到4次「英國年度最佳設計師」的榮譽。2010年2月11日，亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) ，這位當代最有才華、最富創意的英國籍設計師在倫敦的家中上吊自殺，享年40歲。而這一天正是梅賽德斯-賓士紐約時裝周的第一天，這個驚雷一般的噩耗，讓麥昆粉絲們悲痛無比！
從2010年秋冬紐約時裝周開始，其後的時裝周都會因為痛失這位「壞男孩」而黯然失色！ 八. 高田賢三 (KENZO，也有譯為「凱卓」) 是第一個闖盪巴黎的亞洲設計師，他向後來者展示了一條成功之路。高田賢三 (KENZO) 的樂觀精神和詩意美一直延續在設計中。高田賢三 (KENZO) 大師像一塊「藝木的海綿」，汲取各種不同的文化素材，然後通過他天才的聯想與現代時尚充分融匯，幻化出充滿樂趣和春天氣息的五彩作品。 高田賢三 (KENZO) 大膽吸收各民族服飾特點，打破傳統過干平衡的設計，充分利用東方民族服裝的平面構成和直線裁剪的組合，形成寬松、自由的著裝風格，同時高純度顏色面料的選用和多色彩自由配組的著裝方式更是KENZO獨具的特色。高田賢三 (KENZO) 以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿 (Renior) 的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。 高田賢三 (KENZO) 已經不僅僅是時裝業的精品，在化妝品、香水領域也是大名鼎鼎。高田賢三 (KENZO) 的時裝不是那種標新立異的拔高，它有一點點傳統，有許多熱情的顏色，有活生生的圖案，還有幾分狂野。幾乎每一款都能找到實際穿著的場合，但吸引力之強卻使你絕不厭倦
九.山本耀司 (Yohji Yamamoto),世界時裝日本浪潮的新掌門人.設計風格：簡潔而富有韻味，線條流暢，反時尚風格，以男裝見長.
Yohji Yamamoto是個謎，是個集東方沉穩細致的性格於一身的謎。他的時裝創作正是以一種無國界無民族差別的手法把這個謎展示在公眾的面前。東方人自然比西方人更能理解Yohji Yamamoto。設計師山本耀司是八十年代闖入巴黎時裝舞台的先鋒派人物之一。他與三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建築風格設計與日本服飾傳統結合起來，使服裝不僅僅是軀體的覆蓋物而是成為著裝者、身體與設計師精神意韻這三者交流的紐帶。山本喜歡從傳統日本服飾中吸取美的靈感，通過色彩與質材的豐富組合來傳達時尚理的念。西方多在人體模型上進行從上至下的立體裁剪，山本則是以兩維的直線出發，形成一種非對稱的外觀造型，這種別致的意念是日本傳統服飾文化中的精髓，因為這些不規則的形式一點也不矯揉造作，卻顯得自然流暢。在山本耀司的服飾中，不對稱的領型與下擺等屢見不鮮，而該品牌的服裝穿在身上後也會跟隨體態動作呈現出不同的風貌。 山本並未追隨西方時尚潮流，而是大膽發展日本傳統服飾文化的精華，形成一種反時尚風格。這種與西方主流背道而馳的新著裝理念，不但在時裝界站穩了腳跟，還反過來影響了西方的設計師。
品牌名稱：Yohji Yamamoto 山本耀司 十.VERA WANG中文名：王薇薇，著名華裔設計師。人稱「婚紗女王」。在每年的奧斯卡金像獎星光大道上，王薇薇 (VERA WANG) 就像是永不會出錯、絕不會讓女星得到「最差勁服裝獎」的品質保證。王薇薇 (VERA WANG) 的婚紗設計引起了時尚界的一場婚紗革命，一套王薇薇 (VERA WANG) 婚紗，就如同一顆 Tiffany 的六爪鑽戒一樣，象徵著神聖珍貴的愛情承諾。一件王薇薇 (VERA WANG) 婚紗的價格足夠買下一輛名車，但照樣讓人趨之若鶩。她 的設計風格極其簡潔流暢，絲毫不受潮流左右，使得出現在婚禮上的新娘子們看起來就像是經過精雕細琢的工藝品，惑人的美麗到了絲絲入扣的程度。2005年，王薇薇 (VERA WANG) 榮獲CFDA「女裝年度設計師獎」。
現在VERA WANG在時裝界早已不是單純的婚紗女王，時裝系列已然是紐約時裝的一大看點。現在Vera又將對時裝的熱情延續到了大型配飾上，這款巨型鑲寶石項鏈更像衣服的奢華延伸，將寶石和金屬幻化成蕾絲編織在一起，奇趣而個性。其設計的時裝也深受好萊塢女星的歡迎，極具自己的特色。 ps：我希望能成為Vera Wang 那樣的婚紗設計師。當然還有很多其他著名的設計師，我就不一一說了。

⑷ 「兄弟杯」國際青年服裝設計師作品大獎賽的介紹

國際青年服裝設計師大獎賽起源於1982年，由法國航空公司和日本兄弟工業株式會社聯合創辦，每年冬季在法國巴黎舉行。大賽吸引著世界各國青年設計師，產生了廣泛的影響，成為國際服裝設計領域的一項重要賽事。為推動中國服裝設計水平的提高，中國服裝研究設計中心與日本兄弟工業株式會社達成協議，自1993年起，國際青年服裝設計師大獎賽移師中國舉辦。

⑸ 「兄弟杯」國際青年服裝設計師作品大獎賽的獎項介紹

「兄弟杯」中國國際青年服裝設計師作品大賽於1993年5月由中國服裝研究設計中心和日本兄弟工業株式會社聯合創辦，將連續十年，在每年春季的中國國際服裝服飾博覽會期間舉辦。
服裝設計大賽大體上可分為兩類，一類是實用服裝設計比賽，另一類是創意服裝設計比賽。「兄弟杯」大賽是屬於後一類的創意服裝設計大賽。大賽特別強調表現設計師的自我意識，設計可以不受生活裝的束縛在創意的宇宙中自由飛翔，大賽要求設計作品要有鮮明的個性風格和時代感，並融於本民族的優秀文化之中，同時要求系列服裝設計完整統一，富有美感，服裝服飾 配套有新意。
為了進一步促進各國間的文化交流與專業合作，經與「兄弟公司」協商，自2003年起，中國服裝設計師協會將邀請浙江漢帛服飾有限公司共同舉辦「漢帛」 中國國際青年時裝設計師作品大賽（簡稱：「漢帛獎」大賽）。

⑹ 兄弟杯國際青年服裝設計師作品大獎賽的歷屆獲獎情況

1993年第一屆兄弟杯獲獎情況
1993年舉辦的首屆大賽主題風格以表現自我、強調形式美感的特色區別於實用裝設計，共收到來自6個國家或地區的207份參賽稿件。經評選後共有35件作品入圍參加決賽。入圍選手中既有初出茅廬的學子，也有屢獲殊榮的英才。
由國內外著名設計師、學者、媒體人士組成的專家評審組對獲獎作品給予了很高的評價，贊揚獲獎選手錶現出了深厚的設計功底、良好的藝術修養、敏銳的捕捉能力。
首屆大賽也暴露了我國服裝設計、工藝水平與先進國家的差距。
首屆大賽的獲獎選手如下：
金獎：《鼎盛時代》作者吳海燕
銀獎：《長城，不倒的紅牆》作者許東紅
《蟬姿裊娜》作者黃小敏
銅獎：《玩偶》作者田中和代
《游牧人》作者王一揚
《未來》作者張子林
1994年第二屆兄弟杯獲獎情況
第二屆「兄弟杯」中國國際青年服裝設計師作品大賽於1994年4月25日在北京舉行。繼成功舉行首屆比賽以後，中國服裝研究中心和日本兄弟工業株式會社就長期舉辦此項賽事最終達成了一致。自1993年起十年間，兄弟公司將獨家贊助這一中國舉辦的藝術成就最高的服裝設計大賽，此舉被國內外一致譽為是提高中國服裝設計水平的重大舉措。
在首屆大賽的基礎上，94年的第二屆比賽無論是參賽選手的廣泛性、代表性、以及參賽藝術水平都有了較大的提高。有來自美國、義大利、德國、日本、英國、加拿大、荷蘭、韓國、希臘、比利時、新加坡、菲律賓……國及香港、台灣地區的548名選手報名參賽。41名選手經評選後入圍。
第二屆「兄弟杯」大賽仍然屬於創意性服裝性服裝設計大賽，特別強調表現設計師的自我意識，設計可以不受生活裝的束縛，在創意的宇宙中自由飛翔，大賽要求設計作品要有鮮明個性風格和時代感，並融於民族的優秀文化之中，同時要求系列服裝設計完整統一，富有美感，服裝服飾配套有新意。此屆大賽可以說是對青年設計師功力、能力和實力的集中檢驗。
第二屆大賽參賽作品的另一個顯著特點是設計師們以新、奇的設計構思和手段來取得比賽的勝利。在服裝製作面料和材料選擇上突破了傳統觀念，大膽嘗試用棕繩、木頭、金屬、琴弦……材料製作，以此來探索人類21世紀服裝。
第二屆大賽的獲獎選手為：
金獎：《秦俑》 作者馬可
銀獎：《秋冬男裝》作者賽爾焦·米里奧尼
《遠古情懷》作者林斌君
銅獎：《瑞祥風度》作者陳翔
《走進亞洲》作者格利·高
《鎖清秋》 作者張銳
1995年第三屆兄弟杯獲獎情況
金獎：《花生戀》 作者：楊劍青 香港 22歲
銀獎：《傳統的再生》作者：陳合瑜 女 19歲 馬來西亞
《天上人間》 作者：賀陽 女 31歲 北京服裝學院教師
銅獎：《岑之年》 作者：岑元超 男 22歲 新美玲洋服時裝裁剪學院 學生
《數字》 作者：羅薩利亞·帕拉 女 23歲 義大利科菲亞時裝學院 學生
《空谷迴音》 作者：殷立新 男 29歲 新疆天山紡織品有限公司針織二廠 設計師

⑺ 如何欣賞服裝設計

我從小就有一個夢想，那就是希望能從事服裝設計這一個行業，希望能夠設計出自己的作品。但是陰差陽錯，我在大學選專業報了預防醫學，盡管如此，我還是沒有，我還是沒有放棄我的服裝設計夢想，我會經常看那些，服裝設計類的節目，比如，比如女神的新裝，每一期我都有看，裡面設計師設計的服裝，我都十分的喜歡。

有的人可能不懂得如何欣賞，服裝設計，因為他們覺得，但那些設計師設計出來的，衣服都平常根本不能穿出來的。過於浮誇了，一般人不敢在平常穿的，但是我們也不能否定他們的設計作品，我們要學會從服裝設計的角度來看這些設計作品。服裝設計分為t台走秀類，還有實用類。

一般像t台走秀那一類我們都比較難欣賞，他們一般都比較潮流或者說是比較誇張。比如維秘天使，她們所穿的內衣，後面會有翅膀.我們平常一般是不會穿的。這種設計就是比較抽象的，只是單純為了美觀，沒有什麼實用價值。我們欣賞的時候只要從視覺上看著漂亮就可以了，不要去擔心怎麼穿，一般你是沒什麼機會穿這種的服裝設計的。

還有一類服裝設計就是實用類的服裝設計，這類我們就比較好欣賞了。首先可以從它的風格上開始欣賞，是屬於可愛類，bf風，御姐范兒，或者是職場風。欣賞完他的風格之後，接下來就可以欣賞他的整體構造，是套裝還是單件，該如何搭配？還有它的顏色，顏色搭配也是我們欣賞的一個點。這些大概就是我欣賞服裝設計的一個流程了。

雖然我不是很專業，這是僅僅是我的個人意見，每個人欣賞服裝設計的觀點不同，或許你有更好的欣賞服裝設計的方法我只是發表了我的個人意見。

⑻ 16屆漢帛杯服裝設計大賽入圍作品

「漢帛獎」第16屆中國國際青年時裝設計師作品大賽初評
由中國服裝設計師協會和漢帛(國際)集團主辦的「漢帛獎」第16屆中國國際青年時裝設計師作品大賽，自今年9月賽事啟動以來投稿日期截止，共收到來自包括中國在內的日本、韓國、新加坡、印尼、芬蘭、挪威、德國、瑞士、奧地利、捷克、法國、葡萄牙、義大利、西班牙、南斯拉夫、波斯尼亞、俄羅斯、克羅埃西亞、羅馬尼亞、澳大利亞、紐西蘭、摩洛哥等23個國家的1656份參賽作品。

12月8日，經過專家評委們的認真，細致的評審，評選出30名選手入圍本次大賽。決賽將於2008年3月下旬中國國際時裝周期間在北京舉行。

入圍名單如下：

姓名 國籍/地區

程思斯 中國浙江

程世民 中國吉林

顧建議 中國北京

宮毓謙 中國北京

胡大鵬 中國北京

曹婷婷 中國北京

王崢 中國重慶

陳立朋 中國浙江

喻玥 中國香港

李育誠 中國台灣

Federica DEL PIO 義大利

Francesco GENOVESE 義大利

Petra DUFKOVA 捷克

Elkuch SELINA 列支登斯敦/ 瑞士

Lisa MAISENBACHER 德國

Elisa Aurora SALOKANNEL 芬蘭

Jessica Rose GORRINGE 澳大利亞

Hilde Marie HOLTER 挪威

Laura GARCIA BAENA 西班牙

SUHARTINI 印度尼西亞

Linn LARSSEN 挪威

Topolnyak Daria 俄羅斯

Selma BERISALIC 波斯尼亞

Andre Filipe FERREIRA AMORIM 葡萄牙

David UBL 德國

Sana REDWANI 摩洛哥

Kana OGAWA 日本

Diane DEGELIS 法國

周曉雯 中國赴法留學生

孫媛 中國赴英留學生

⑼ 世界著名服裝設計師作品要一些圖片，作品

郭培的

⑽ 世界著名服裝設計師及作品

我本人最喜歡喬治阿瑪尼和安娜蘇，很有名的兩人，還有Jason wu，給奧巴馬夫人設計禮服的