服裝流行趨勢的層次

❶ 今年服裝最流行的趨勢特點是什麼~

Frequency 頻率
Intuitive Wisdom 知覺智慧
Tunnel Vision 隧道視覺
Synectics 合成
Blurred Existence 模糊的存在

一、頻率

面料及顏色的特點是明亮快樂的顏色組合，體現詼諧和有趣，用於高端品牌的服裝多體現了干凈明亮之感。

二、知覺智慧

成功源自於創意和知覺，顏色跟奢侈的概念有關，體現豪華的元素。如深紫midnight、深墨綠black forest、玫紅Incit，深色富有哲學意味，表現了成熟與實用的結合。

三、隧道視覺

主色為粉色，米色，卡其色，及這些色的漸變色。其中卡其色將成為09春夏的特點。而且面料的質地非常柔軟。

四、合成

就像將各個行業的特點結合起來一樣將各種面料及顏色結合起來，作成有創意的產品。比如說面料的小提花及絲光處理和亞光整理，或將面料處理成有閃光的效果。

五、模糊的存在

觀點的來自於現代人生活虛擬與現實世界不清晰分界。顏色以白色、橘紅、明黃、淺綠的搭配。面料以青年布為主打，女裝以輕薄、印花面料為主，為清爽明亮的顏色。

2009年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。

A.「簡」主義

簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。

一個多雨的城市，一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲，清新的泥土味迎風飄散。突然間，所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新，心中的渴望被無限釋放，猶如脫胎換骨。她張開雙臂，盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合，運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質，並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調，向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。

設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。

B.「原生態」自然主義

神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。

「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。

C.穿越時空的浪漫

奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。

一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。

D.復古

這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。

高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王，哥特式的奢華一覽無遺。

設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列，造成視覺上的遞進感及層次感。

埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。

E.中國元素

在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。

中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。

F.黑色魅惑

時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。

超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。

G.魔幻仙境

我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上。

❷ 今年服裝流行趨勢是什麼流行款式有哪些

讓我來說說吧，作為一名設計師，對每年的服裝流行款式和流行色那是必須要掌握的。那至於2016春夏服裝流行款式呢，請往下看。 2016年春夏服裝流行的款式，從2016首爾時裝周來看，今年春夏流行的服裝款式有運動風，不規則形，箱型，休閑疊搭，圖文拼接等款式。至於流行色大多以 黑色和白色以及條紋。流行色彩有粉色，藍色，珊瑚色。流行面料有：牛仔面料，蕾絲和歐根紗

❸ 現在的服裝流行趨勢是什麼

2005春夏中國紡織面料流行趨勢
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來源:流行色協會
危機造成的恐慌和不安正逐漸遠離，危機帶來的反思卻越來越深化：我們的生活條件越來越優越，但是為什麼體驗到的快樂卻越來越少？幸福是什麼？快樂到底在哪裡？ 2005 春夏季色綵帶我們探尋通往快樂和幸福的各種途徑。
2005 春夏：追尋幸福的腳步 (pursue eudemonia)
人們嘗試尋找真正的本原和新的現代感之間的融合與遞進，藉此發現和創造人與自然、自然與科技給予的視覺與觸覺上的美的享受。
織物 整體 風格清新、樂觀，傳播愉悅、積極的情緒，給心靈以自由快樂和沉靜安詳的感覺。設計靈感來源於生活中日常事物的影響，主要原料為高品質的棉、麻等天然纖維，性能優越的人造纖維素纖維以其柔和的光澤和柔軟的手感再度受到重視，新合成纖維注重通過更多的功能性和更好的舒適感來滿足我們身心的實際需要。
時 髦 (updated)
色彩：
略帶粉質感的中性色調構成成熟而優雅的氛圍，從傳統中尋找新的經典，溫柔而現代；以新鮮的沙礫色和淺卡其色為中心，淺淡的灰紫紅色柔化了整個系列，略帶金屬光澤的銀色帶來華貴感覺。
織物：
優雅，復古，強調精緻的質感和帶有天然高貴光澤感的表面；手感柔軟，流動。
*精細的絲毛織物
*馬海毛的天然高貴光澤
*光滑的綢緞
*Cupro 或醋纖與其它纖維的交織物
*紗羅織物
*光澤 / 亞光效果的對比
*仿提花效果整理
*細縐效果
*泡泡紗
*高支麻織物
*印花 — 染色 — 水洗重復處理產生的模糊效果
時 髦 (updated)
色彩：
如蝶翅般魅惑的深色彰顯獨立而卓越的個性，是前衛和古典之間的調和。濃烈的亮紫色和閃光的香檳色強調了新奢華主義和自我陶醉的性感魅力。光和影的交疊體現現代生活的多重感覺：自信、莊重、溫暖或深沉、冷漠、傷感。
織物：
輕靈的質感，誇張的裝飾，全新的色彩效果與反射或透明材料和諧組合，產生帶有幻覺感的華麗。
*真絲起絨
*拼貼效果
*軋光整理
*陰影效果的條紋 / 束狀條紋
*精緻的珍貝般的光澤
*虹彩效果
*輕薄的雙層織物
*印經織物
*閃色絲綢
*抽象的幾何圖案
*對比強烈的條格花型
*破損效果的針織物
*誇張的網眼效果
積 極 (encouraged)
色彩：
輕松向上的充滿芳香感的色調帶來童年游戲般的天真、自由和快樂，海棠粉、桃色、酸性綠、檸檬黃、中國紅，明亮的色彩傳達出充滿朝氣的樂觀態度。
織物：
輕松明亮的色彩結合懷舊感的紋樣，蓬鬆的紗線帶來柔和的手感，令人舒適的清新的花卉、方格和條紋。
*輕質棉質府綢
*超細晴綸針織品
*輕薄的喬賽
*松結構花式紗織物
*鏤空效果
*輕松的色彩結合懷舊感的印花
*立體感的發泡印花
*吸濕排汗
*細膩的尼龍彈力針織物
*刺綉 , 鑲邊 , 縫綴
*塑膠裝飾
靈 性( etherealized)
色彩：
清透卻深不可測的月灰、星光藍、瑪瑙綠、墨水藍，源於 水天一色的靈感將身心帶回自然的靜謐，並從中得到發自內心深處的愉悅。優雅的寧靜和構成的秩序表現為對自然的依賴和信任，同時也包含了非常現代的高科技外觀和嚴謹的特徵。
織物：
織物體現原始、質朴、平和、整潔的外觀，平凡而帶有含蓄的奢華，是自然與科技之間的高度融合。
*正裝風格的亞麻織物
*質地考究的毛混紡織物
*素描效果印花
*舒適清爽的條紋
*洗舊感的亞麻 / 粘膠混紡織物
*棉質巴厘紗
*乾爽抗皺的絲綢
*細致的竹節效果
*棉與粘膠或天絲混紡的手感柔軟的牛仔
*斑駁外觀的塗膠效果
*凸條針織物

❹ 服裝流行的形式有哪些

服裝流行的作為一種社會現象，
並不是孤立存在和發展的，
而是
有其深刻的社會根源。影響服裝流行的因素主要有以下兩方面：

（
1
）社會因素

社會生產力發展水平是服裝流行產生和發展的基礎。不同的時
代、不同的社會形態，其流行形式、內容、傳播方式、傳播速度都各
有其特點。流行盡管出現很早，但由於當時生產力低下，
流行的內容
簡單，其發展變化十分緩慢，流行的范圍很小，周期長。當今社會，
服裝流行愈來愈迅速，流行的表現形式也愈來愈多樣化、復雜化。

除生產力發展水平外，
社會政治制度也是影響服裝流行的重要社
會因素。中世紀的歐洲，盡管生產力有了一定的發展，但是，由於教
會的專制，其服裝流行變化十分緩慢。在我國自建國以來，由於生產
水平低以及其他政治原因，我國服裝流行式樣、色彩變化小且緩慢。
多年是「近看藍灰灰，遠看一大堆」的單調色彩。但改革開放以後，
服裝流行發生了巨大變化。由於廣播、電視等信息媒介的發展，
以及
文化傳播的發展，
西方國家的新鮮事物通入我國，
對人們的傳統習慣、
價值觀念發生了巨大的沖擊，
新潮服裝已進入普通人家庭，
服裝流行
呈現大眾化現象。

（
2
）心理因素。

服裝流行不僅有其社會根源，
而且還有其深厚的心理基礎，
這主
要表現在以下幾方面。

第一，人們的求奇、求變、追求個性與自我表現的心理是服裝流
行得以形成與產生的心理動力。

服裝流行是人們追求個性意識的產物，
是人們渴求變化、
追求奇
異、
表現自我心理的社會表現。
人們生存的外部世界總是不斷變化發
展的，人們適應這種環境，必須具有求新、求變的心理特徵。每當一
種新服裝出現時，往往以它與眾不同的特點引起人們的注意與興趣，
多數人熱衷追求它，以表現追求者的身份、
地位和個性特點。隨著時
間的推移，
人們對某一新式服裝就會逐漸和習慣，
該產品的新奇特徵

不再表現出來，
就會產生厭倦心理，
轉向更新的產品。
正是這種心理，
驅動人們對新式服裝的追求和適應，
在一定范圍內形成服裝的流行浪
潮。比如，我國
20
世紀
90
年代初形成的文化衫熱（
「別理我，煩著
哪！
」
「沒錢，別愛我」等成為一時的流行語）正是大多數青年人心理
特徵顯現的結果。

第二，
人們的從眾心理是服裝流行得以在大范圍內形成的群眾基
礎。

當一些人對最先追求和穿戴服裝的人進行模仿或認同時，
就會對
周圍的人形成一種心理壓力，
迫使人們自覺不自覺地追隨他人，
與眾
人保持一致。在實際生活中，
人們往往會認為，流行的、
合乎時尚的
服裝就是好的、美的；反之，就是落後的、不合時宜的。當然，多數
人不願意成為落伍者，便紛紛仿效流行的「帶頭人」的行為，這便形
成服裝流行。

第三，模仿是服裝流行形成的必要途徑和方法。

所為模仿是指在沒有外界控制的條件下，
個體受到他人行為的刺
激，自覺或不自覺地使自己的行為與他人相仿的一種社會心理現象。
模仿是人的普遍的心理現象，
是人們學習和適應社會的重要途徑。
人
們之所以要模仿某些人，
是因為這些人處於較高地位和權威，
其有較
大的影響力和號召力，而流行的「帶頭人」正好具備這些條件，
成為
從眾者的模仿榜樣，
模仿者通過模仿服裝流行帶頭人的行為，
加入到
服裝流行潮流中。

❺ 服裝流行趨勢的定義是什麼

2010年春夏女裝策劃
女裝市場一直是服裝市場的大頭，其一直引領著時尚和潮流，是時尚、個性的代表。女性購買服裝的頻率和金額是所有服裝消費群體中最多的，有得女裝者得天下一說。
從近年來女性品牌服裝流行趨勢看，消費將向個性化、休閑化、多樣化、時裝化和品牌化轉變。尤其對有一定經濟基礎和一定消費品位的消費者來說，她們更加傾向張揚、青春、放鬆、性感、隨意、簡約之風，獨立自主、崇尚自由解放是她們的綜合氣質。因此，一定時期內的消費市場將會出現兩種趨向：一種是位於高端的國際名牌的銷售將有所上升；另一種是中低檔消費開始漸漸向中檔消費轉變。
從09年的時裝周來看，整體褶皺、輕薄透明、簡約。面料傾向輕逸紗絲、高光面料。色彩豐富，除黑白灰等無彩色系，藍黃色調，紅色系也展示其獨特魅力。

從中我歸納出幾大方面：
1、 飄逸清爽

運用透明輕薄的面料可以達到一種涼爽而不失美好的效果，絲綢和薄紗等透明材質拼接的面料最為時尚。在炎炎的夏季可以裝上一件的這樣材質的衣服，不失一種幸福。全身的透視也許不一定被接受，但是在服裝的某些部位可以加上此設計，袖子、裙擺、衣領、後背、門襟、等部位，可以加上蕾絲、珠片、刺綉等修飾也是非常搶眼的。
2、 簡約主義

簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。
簡約的服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。斜裁的流暢與平裁的精確相結合，運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。採用天然絲、麻材質，並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取一些不張揚又有獨特魅力的色彩，黑白灰，紫藍等。要突出實用、干練、簡潔，卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，看起來得體又不失性格。
3、 自然風

神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。
自然界的植物和動物的肌理紋樣也是設計靈感來源。在面料的選取上，挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴加上對不同層次的褶皺的處理，可以將那些動植物表皮肌膚表現得淋漓盡致。

4、復古經典
這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。
典型的哥特式建築體現在時裝上，寬肩、蕾絲、流蘇等運用，選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。有些大師作品為更貼近建築風格，選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。
埃及也是一大靈感來源，使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作，以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰紅、紫色等顏色。面料方面，麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞，服裝貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。

5、淡
我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，想得到的和失去的，我們都無從選擇。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。傳遞一種：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。

6、純粹•黑

時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色可以營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。
剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使其更和體。服裝的領圍、袖口和邊緣線的弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。

定義在於每年您可以在春季的時候在PPS收看每年的服裝設計名師的話,
因為在中國一位設計師就以一個V字的領口征服了時間的國家,您現在能看到的V字口就是中國設計師設計的。

❻ 怎樣判斷服裝流行趨勢

你好，蝶訊網趨勢專家為您解答，您可參照以下意見

時裝周
四大時裝周是引領下一季度服裝流行趨勢的關鍵，每當時裝周落下帷幕都會有針對性的盤點。通過對往季的設計與流行元素進行對比，並分析總結出本季時裝周最新的設計亮點，從而預測未來流行走向。

明星及潮人街拍

不從事時尚行業的人士對時裝周可能不會有太多的關注，她們收獲的信息大部分來源於明星和潮人街拍。服裝單品出鏡率高就衍生為爆款。這是最直接判斷服裝流行趨勢的一條路徑。

❼ 怎樣才能掌握服裝的流行趨勢

主要分四點
1.新穎性
這是流行最為顯著的特點。流行的產生基於消費者尋求變化的心理和追求「新」的表達。人們希望對傳統的突破，期待對新生的肯定。這一點在服裝上主要表現為款式、面料、色彩的三個變化上。因此，服裝企業要把握住人們的「善變」心理，以迎合消費「求異」需要。
2.短時性
「時裝」一定不會長期流行；長期流行的一定不是「時裝」。一種服裝款式如果為眾人接受，便否定了服裝原有的「新穎性」特點，這樣，人們便會開始新的「獵奇」。如果流行的款式被大多數人放棄的話，那麼該款式時裝便進入了衰退期。
3.普及性
一種服裝款式只有為大多數目標顧客接受了，才能形成真正的流行。追隨、模仿是流行的兩個行為特點。只有少數人採用，無論如何是掀不起流行趨勢的。
4.周期性
一般來說，一種服裝款式從流行到消失，過去若干年後還會以新的面目出現。這樣，服裝流行就呈現出周期特點。日本學者內山生等人發現，裙子的長短變化周期約為24年左右。

❽ 服裝流行的服裝流行的演變

(一)20世紀早期——設計師成為指導流行的權威
查爾斯·弗雷德里克·沃斯的成功對許多設計師來說都是一個強烈的刺激和啟發，從而引發了一些設計師的效仿。於是，在巴黎逐漸形成了以上流社會和高級顧客為對象的高級時裝業，法國設計師成為指導流行的權威人物。
19世紀末到20世紀上半葉，巴黎時裝界人才濟濟，歷史進入一個由設計師創造流行的新時代。在這個時代，法國設計師在流行浪潮里始終處於中流砥柱的位置，他們將原來漫長的演化過程轉變成一種革命性的舉動。同時，科技的進步從不同層面上改變了人類自古以來構築的生活模式和價值觀，為20世紀新的生活方式的到來進行了各種物質和精神准備。對應著社會形態的變革，服裝樣式也處於向現代社會轉變的時期。
1．20世紀初——變革與解放
20世紀的前十年是解放的年代，保羅·普瓦雷廢除緊身衣、美國的吉卜森女孩風格的出現、運動裝的廣泛流行等，都反映了女性服飾的極大改變。
2．20世紀20年代——新形象
20世紀20年代是一個革新的年代，擺脫戰前的舊觀念是巴黎高級服裝設計師的新目標，是現代功能性服裝的開始。自由戀愛、有學問、有職業是戰後新女性的理想形象，正如小說描寫的那樣，尋求適宜運動的服裝，短發、齊眉的鍾形女帽、高腰寬松至膝長的套裝成為新的流行趨勢。在巴黎的高級服裝店中，像加布里埃勒·夏奈爾「可可」(GabrielleChanel「Coco」，1883-1971)，瑪德琳·維奧內(MadeleineVionnet，1876-1975)等設計師成為引導當時流行趨勢的先驅。
3．20世紀30年代——復古與新材
20世紀30年代是一個充滿變動的年代，從世界性的經濟崩盤到第二次世界大戰結束。法西斯主義的肆虐和無情的經濟大蕭條使這個年代的人們雖然表面看起來平靜無事，但卻隨時都預示著一場暴風雨的來臨。這種類似於集體麻痹的現象也出現在時裝的流行取向上。人們不再喜歡20世紀20年代那種缺乏女性味道的中性打扮，轉而回頭追求更具女人氣質的穿著。人們在這種典雅的復興風潮中，滿足了對物質的享受和追求，也奠定了這十年的時尚基礎。
好萊塢的興盛，對20世紀30年代服裝的流行產生重要的影響。電影明星的穿著打扮成為人們競相模仿的對象，使得大量的設計師也投入了電影服裝造型設計中，美麗的服裝透過這些動人的女性呈現出來，造成強大的感染力。
20世紀30年代也是服裝新材料開發初露頭角的時代。例如，拉鏈被應用到長筒靴和內衣上，1938年英國服裝所使用的人造絲占服裝材料的10%左右。這個時期具有時代特徵的設計師當屬埃爾莎·夏帕瑞麗(ElsaSchiaparelli)。
(二)20世紀中期——成衣的發展以及流行的大眾化
隨著第二次世界大戰的到來，20世紀30年代的奢華風也隨之消失，取而代之的是簡單實用的風格；20世紀40年代，服裝的款式也變得保守起來，有時甚至很難區分男女服裝的差別。
1．20世紀50年代——復興的奢華
第二次世界大戰後，法國時裝再次活躍起來。在1947年的巴黎時裝發布會上，克里斯汀·迪奧(ChristianDior，1905-1957)發表了新作，即刻被命名為「新風貌」(newlook)，並由此奠定了20世紀50年代以後世界時裝的流行方向。這時，法國高級時裝迎來了第二次鼎盛時期。巴黎高級時裝店引導著世界服裝發展趨勢的同時，世界各地年輕的一代也對服裝表現出了極大的熱情。
20世紀50年代時開始，人們急著想擺脫第二次世界大戰的陰霾，希望擺脫男性般制服的硬朗風格，回歸到女性的溫柔華麗當中。在「新風貌」之後，克里斯汀·迪奧推出了一系列令人驚艷的服裝：裙擺擺動如花冠散開的設計，以英文字母A、H、Y為廓型的服飾，構成了那個時代的主要趨勢。此外，他所設計的一襲優雅高貴的雞尾酒會服(cocktaildress)再度震懾所有人。其特色在於前胸呈「V」字或心形，開領極低，吊帶在肩膀附近，展露胸部和幾乎整個肩部，性感撩人，群擺長及小腿，但又比正式晚禮服稍短。不但適合各個年齡段穿著，且無論出席晚會還是休閑場合，皆相當合適。這身禮服在當時引發了新的革命。在當時，所謂的時尚潮流基本上就是克里斯汀、迪奧的潮流。雞尾酒會服也成為所有設計師爭相效仿的單品。
2．20世紀60年代——時尚觀念的巨變
進入20世紀60年代，電影、音樂和社會的變革對年青一代人開始產生影響，大眾消費社會以不可逆轉的姿態到來。由於「年輕風暴」的影響，服裝業發生了巨大的變化，年輕人對生活提出了自己的要求和主張，對傳統文化不滿、向傳統習俗和傳統審美提出挑戰；20世紀40年代從美國開始的成衣業到了20世紀60年代，隨著時尚人群的變化開始快速發展：服裝設計開始與街頭的流行文化接軌。隨著自主化的呼聲越來越高，出現了一大批能順應時代要求的年輕設計師。「他們為街頭女性設計她們所希望的新服飾。而不再為特定的婦女設計服裝……他們和披頭士一樣來自大眾，但裝扮特殊，通常他們的穿著打扮、生活方式以及創作風格都是反體制的。」其中具有代表性的設計師當屬瑪麗·匡特(MaryQuant)，其設計的「迷你裙」就具有前衛性與挑戰性，「迷你」的意義不僅是一種新款式、新時尚，更是對一種舊觀念的動搖與革新。高級時裝在1968年的「五月革命」後逐漸退出時尚主流舞台，成為藝術的象徵，取而代之的是高級成衣的蓬勃發展。
3．20世紀70年代——風靡牛舒
20世紀70年代，復雜的社會形勢，使女性更關注現實。人們對以前或優雅奢華、或有激情夢想的時裝形象的熱戀和美麗俊俏的模特們一起消失了。在獨立面對工作、社會多年後，女人們更喜愛被恭維為：有主見、獨立而務實。而20世紀60年代末，一系列學生運動、民權運動、政治運動中，其參加者的服飾就是牛仔。數千年來遺留在服飾之中的階級、性別、國界、年代、意識形態、文化背景等，一切都被牛仔褲沖淡了。20世紀70年代，牛仔褲在時尚之都巴黎被隆重推出，其勢不可擋；到了20世紀80年代則演變成國際范圍的日常服裝。人們對牛仔褲的普遍認同，是自法國大革命以來追求無差別服裝的一個成果。至此，服裝真正進入大眾化時代。
(三)20世紀後期——現代服裝流行的多元化
進入20世紀八九十年代，全球經濟高速發展，時裝貿易成為許多國家和地區的經濟增長點。無論是奢華昂貴的高級時裝，還是針對大眾消費者的成衣，都出現極大的需求。女性更廣泛地加入到社會的各種角色中。服裝在款式、材料、品牌等方面越發多元化，成衣業得到空前發展。
1．20世紀80年代——西擴與東行
20世紀80年代，隨著高田賢三(TakadaKenzo)、三宅一生(IsseyMiyake)、川久保齡(ReiKawakubo)、山本耀司(YohjiYamanwto)等日本設計師被國際時尚界關注，並引起轟動，服裝界又出現了新的視覺。在意識形態的變化及東西方不同思維的碰撞下，服裝風格變得越發多元化，同時受環保概念的影響，服裝越來越寬松；朋克文化成為一種服裝風格並滲透到高級時裝中；女性形象更為積極，並顯得自信而獨立。20世紀80年代早期，流行服裝打破了男女衣著、發型、化妝的界限，如喬治男孩不男不女的辮子、服飾和化妝風靡一時。服裝品牌通過雜志、影視、廣告等媒介越發被大眾廣泛地關注和追捧，不斷刺激著人們的消費慾望。對流行的渴望和消費使部分人變得瘋狂。對知名品牌的各種誘惑使得非法仿製者越來越多，到20世紀80年代中期已經完全失控。20世紀80年代中期到後期，帶肩墊的服裝流行范圍很廣，但進入20世紀90年代後期很快就銷聲匿跡，包括20世紀80年代後期流行的讓人出汗的淡色西裝也是同樣的命運。
2．20世紀90年代——變化多端
到了20世紀90年代，解構主義、後現代風格大行其道，服裝的設計思維不僅體現在款式結構上，而且體現在製作工藝上。設計師們向傳統發起挑戰，一切似乎都是反其道而行的。20世紀90年代後期，一度被認為難登大雅之堂的觀念被逐步改變，人們強調追求獨創的個性服裝。街頭服裝盛行以供給狂放不羈的藝術家們。同時，人們也開始關心生態與健康，更青睞面料的環保性與舒適性。另外，服裝業的帶動使模特業也得到空前發展，一些世界超級模特甚至比好萊塢的明星們在時尚圈裡還耀眼。伴隨著經濟的快速發展到20世紀90年代末，各大頂級品牌開始形成新世紀的格局，隨著LVHM集團進軍時裝界，高級時裝業開始新的發展與繁榮。
(四)21世紀——沒有權威與風格的流行時尚
新世紀，人們進入一個瞬息萬變的快節奏時代，其特徵可以概括為：網路文化、快餐文化和消費文化。現代社會是一個物質過剩、信息傳媒發達以及快節奏的社會。以快餐文化為代表的快節奏、高效率生活方式使人們不再有時間、有耐心去看雄篇巨著，聽古典交響樂，而是更喜歡雜志、漫畫、網路、麥當勞、卡拉OK等能快速吸收與快速忘記的東西。同時。由於物質的極大豐富使人們置身於一個消費社會，所有的人都被消費所包圍。所有的設計都是為了刺激消費而設計的，整個社會都在圍繞著消費而運轉。消費社會使流行變得不可能長久，消費者的審美趣味的多樣化很大程度上影響著甚至決定著設計，這使得消費文化具有廣泛的包容性以及多元性。而社會的另一個突出特徵是信息傳播業的發達。
信息技術的突飛猛進使世界變得如此之，各種文化之間的距離和界限在逐漸淡化；傳播媒介使流行時尚一日千里，今日巴黎剛流行的款式，明日就可能在東京的街頭出現，因此款式的更新速度是以往任何時代所不能想像的。
因此，21世紀是服裝風格極端多元化的年代，也可以說是風格丟失的年代。在強烈追求個性之時代，美是多種多樣的，即美沒有一致的標准：華麗中有繁雜的美，簡約中有單純的美，頹廢中有放任的美，古典中有懷舊的美等。無論是巴黎、東京還是倫敦的設計師，都在努力強調自己的創意設計是獨一無二的。同時，時尚的追隨者也把「絕不雷同」的願望表達得淋漓盡致。各種時裝經過糅合、搭配、裝飾、復制和顛倒被賦予新的含義——沒有清晰可辨的風格，但卻有著豐富多變的折中與解構。

❾ 服裝的流行元素是什麼

格紋並不是什麼新鮮的盛行元素，簡直每隔一年就回歸一次，可是2018年春季盛行的格紋可不只僅是傳統的格紋喔！

盛行趨勢2：輕70's風潮

寬松的牛仔夾克mix黑色褲子就很chic，闊腿褲、喇叭褲回歸，挑選精約的上衣調配最能避免「亂搭」的為難。

銀色背心裙和海洋動物的印斑紋意外的適宜，誇大的動物印花裝點在大衣上搶眼無敵，調配這些十分搶眼的單品時，精約又不失富麗感的配件就是最佳挑選。

運動風還依然微弱，從2017年吹到2018年，規劃師對運動元素的熱心仍未退減。與上一年的盛行趨勢不同，本年春夏的運動風明顯變得愈加簡練，極簡的風格配上英俊的運動風，喜歡休閑裝扮的妹子可不要錯過喔！

盛行趨勢5：五顏六色麂皮

一字領的露肩規劃見得多了，本年的露肩規劃愈加著重線條感，簡練妥當的取捨和不誇大的印花顏色是point，荷葉邊的露肩連衣裙先別穿咯！巴洛克風格是選用優質的資料，配以豪華豪華的裝飾，如蕾絲花邊、大紐扣、刺綉、富麗鑽石等，詮釋古典主義神韻。束腰是巴洛克的點睛之筆。

杜嘉班納規劃既性感，又正經，有野性，也有高雅。波爾多酒赤色和黑色構成主色調，濃艷的紅唇和盤起的發髻又讓人想起吉普賽人的堅強與樂觀。

盛行趨勢9：富麗麗的晚禮服

盡管這種品牌服裝衣服都不是一般女性能穿的，可是一個女性的衣櫥里總該有一兩件這種帶來夢想的衣服吧，否則日子太庸俗了。

Macdonald規劃的裙裝上都用了大 量手藝刺綉和亮片，用我國藍、櫻桃紅的絲線在白根柢面料上綉出花卉、鳳凰、蜂鳥，或許在針織裙上綴亮片，圖畫自始自終地精密繁復。

那些黑色系，充滿著七十時代的搖滾平底木屐和靴子，痴迷於疏鬆亂發煙熏妝的復古咖。Tom Ford規劃的緊身長褲套裝，裂開的短裙透出的絲襪邊際，迷你長袖上衣一開著懷，還有充滿著挑逗暗示的換進透視上裝和珠片黑色綁帶晚禮服。Lanvin用黑色刺綉、蕾絲、金屬與珍珠鑲嵌譜寫出暗黑系的豪華搖滾風格。

Saint Laurent的弁冕、麂皮夾克、皮褲、絲絨等必備潮品在低胸與大長腿的襯托下顯得分外誘人。高腰喇叭褲、牛仔、釘珠腰帶、豹紋、閃亮元素與皮草等元素是骨子裡自在不羈的嬉皮情懷最直接體現。

本季將姑娘們都附上了男孩兒的魂靈，筆挺的西服和寬松的闊腿褲，褲腳微張、悄悄捲起的褲口和豪不修身的箱型西服。

❿ 當今服裝流行趨勢是什麼

【2008時尚風格流行預報】典雅女人味大行其道
「今年服裝最流行的風格主題是『休閑典雅』。也就是說，今年許多服裝品牌的主打單品都是一些偏休閑感的衣服，例如春夏兩季流行的超長款上衣、鉛筆褲，以及秋冬開始流行的箱形超短外套、寬腿七分褲等。但整體的搭配風格卻不流行休閑和中性風，而是要盡可能地將這些偏休閑感的衣服通過搭配，體現出典雅的女人味來。」歐時力品牌陳列師郭冰潔回顧今年服裝的流行風格時說。
揣摩每一件服裝新品的特點，搭配出每一季最流行的穿衣風格，是郭冰潔最核心的工作內容。她指著剛搭配出來的一件「作品」說：「比如，內搭一件這種簡單的打底T恤，外搭新到的緊身長款毛衣，下身再搭配一條今年最流行的緊身鉛筆褲，外面搭配一件長款的花苞羽絨服，就是今年最流行的時尚感覺。」
「從今年秋冬各大品牌的流行新品和目前一些國際一線品牌的T台發布秀來看，2008年，休閑典雅的風格將繼續流行！」郭冰潔說，這種休閑典雅的風格融合了21世紀個性新主張與上世紀60年代優雅氣質的雙重魅力，將成為新一季的摩登典範。
「把服裝搭配出休閑典雅的感覺，熱情與自由、奢華又甜美是搭配原理中最核心的視覺個性。表現在單品的時尚元素里，今年春季就開始流行的泡泡袖、花苞裙擺、蝴蝶結、漆皮、金銀色等流行元素，都是值得推薦的搭配細節。總之，今年最流行的時尚穿著，是像奧黛麗·赫本那般在甜美乖巧中隱含叛逆因子的獨特風貌。」郭冰潔說。
【2008色彩流行預報】金屬色繼續閃耀
從2007年的色彩流行來看，以金色、銀色為代表的金屬色絕對流行，幾乎所有的時裝品牌、飾品品牌都無法抵擋金色、銀色的魅力，相繼推出不同風格的金屬色系列單品。
鄭州街頭肩挎金屬色包包的時尚MM大有人在。具體來講，這些包包質感厚重，金屬色與鉚釘為整體設計的點綴款式，增加了些許朋克的味道，MK+、伊都錦等品牌都可覓芳蹤。
「2008年春夏季，金屬色將會繼續走紅，帶有金色時尚的鏈飾或是點綴有金屬色花朵的女裝、鞋子、錢包都
會有一些精品流行。」劉翠萍說。
【2008時尚材質預報】糖果色漆皮
今秋漆皮的熱度超乎想像，單鞋、靴子、背包、錢包、飾品，甚至超短裙、皮上衣，只要是用到皮質的，幾乎都少不了漆皮的身影。「在不少國際品牌的2008 年春夏新品發布秀中，漆皮繼續流行，而且在色彩上更加大膽艷麗，除了今年流行的酒紅、深黑、紫色，明黃、大紅、藍色等一些更鮮亮的糖果色漆皮也有很多新品亮相。這些大品牌必將引領漆皮在下一季繼續流行。」劉翠萍介紹。
【2008點綴單品流行預報】披肩式上衣流行
喜歡逛街的MM會有一個明顯的感覺，如果你今年想買一件沒有任何修飾、顏色素雅的秋冬外套，會很難。「今冬很多突出時尚感的品牌都推出了具有復古、宮廷或者浪漫感覺的冬季新品。」鄭州優典形象機構首席形象顧問劉翠萍說，今年秋冬季節流行繁復的奢華美——繁復的時裝，繁復的搭配，將原本臃腫的衣裝打理得層次錯落，內緊外松，浪漫有致。
於是，緊跟繁復的單品設計風潮，混搭點綴單品也在這一季多出了許多新亮點。而且在一些國際品牌的2008年春夏時裝發布秀中，以披肩、斗篷為設計概念的新品上衣繼續走紅。
在丹尼斯