川久保玲2014年服裝周

⑴ 為什麼那麼多人買川久保玲的衣服

川久保玲是日本品牌，但是在日本也沒多少人穿，因為我們店是賣川久保玲墨鏡的，所以店長給每人買了兩件川久保玲的紅心體恤，自我感覺質量還不錯，就是一顆小紅心賣一千就有點不值

⑵ 川久保玲的設計理念是什麼

川久保玲的設計獨創風格十分前衛，融合東西方的概念，被服裝界譽為「另類設計師」。她的設計正如其名，獨立、自我主張，只要我喜歡，有什麼不可以。她將日本典雅沉靜的傳統、立體幾何模式、不對稱重疊式創新剪裁，加上利落的線條與沉鬱的色調，與創意結合，呈現很意識形態的美感川久保玲，是一個特殊的例外。

川久保玲的設計融合東西方的概念，將日本典雅沉靜的傳統、立體幾何模式、不對稱重疊式創新剪裁，加上俐落的線條與沉鬱的色調，與創意結合，呈現很意識形態的美感。

在川久保玲眼中，人的本質就是懼怕改變，除了在商業上向受眾有所妥協外（如副線品牌，如PLAY），Comme des Garcons對她來說，就是揮灑個人理念的舞台，完全不需要理會一切看法與質疑。

(2)川久保玲2014年服裝周擴展閱讀：

川久保玲的設計發展介紹：

1969年獨當一面成為服裝設計師，並在1973 年時正式成立公司「Comme des Garons」（法語意為像男孩一樣），她以不對稱、破壞、怪異服裝等元素席捲人們的眼球，其與山本耀司倆人對於「傳統」的女性為取悅男性來穿衣打扮這一觀點十分抵觸。

1981年，川久保玲在巴黎呈現了她的第一個系列設計，在國際上引起史無前例的品評與抗議熱潮。次年，川久保玲延續設計理念，她手下布糜再次因為破敗基因而重生，千瘡百孔地籠罩在一片深黑之下，天橋上的模特衣衫襤褸，頭發蓬亂，這場被稱為「Destory」的秀場依舊驚人，甚至被理解為「來自廣島的報復」。

1997 年發表春夏系列 ''Body Meets Dress, Dress Meets Body'' 的發布可以說是川久保玲除1981年的「黑色革命」展後最成功的一次系列了，她將腫塊塞入衣服內，強調衣服也是身體的一部分，想來當然有許多模特與設計師依然非常不解，店家甚至還私自將腫塊拆除才拿去販賣，令川久保玲極度不悅。她厭惡女性將身體曲線顯露出來，強調女性不該靠身體來吸引異性，靠的應該是內心。

2008年那次是為了慶祝Louis Vuitton登陸東京20周年而設立的3個月的POP-UP，期間發售了她為Louis Vuitton設計的6款限量手袋。維持了川久保玲前衛與另類的意識形態，川久保玲說：「在設計它們時，我保留了Louis Vuitton的傳統概念,但形狀皆有些微改變，例如多重的把手的設計，希望藉此能開啟Louis Vuitton的新風貌。」

2014年就是大家十分熟悉的了，LV「經典與經典顛覆者：致敬Monogram」的項目，這款川久保玲致敬的手袋，以獨特個性的破洞設計重現了我們熟悉的monogram花紋，經典同時又獨樹一幟。

⑶ COMME des GARCONS 川久保玲的衣服為什麽這么貴

川久保玲是大師
而且CDG就是個高端牌子
全球才五家專賣店
本來就不是為大多數人設計的
內個心是play系列的
CDG其他款更貴！只不過沒這個系列出名！
而且也沒你說那麼誇張要1k多
一般中國大陸潮店都賣680...

⑷ 川久保玲的衣服怎麼辨別真假

1、面料

正品的面料採用的是高精梳棉，具有防皺的效果。而且紋理清晰，色澤鮮亮，摸起來手感柔軟。假貨的面料採用的就是一般普通衣服的面料，不是人造纖維就是滌綸的，外表看起來沒什麼兩樣，但是仔細觀察你會發現背面的紋理要比正品的粗糙，摸起來手感沒有正品的柔軟。

(4)川久保玲2014年服裝周擴展閱讀：

1、大多數川久保玲的服飾都帶有PLAY的標志，雖然沒有心形那麼出名，但是也有自己的特點。正品的「play」字體較粗，而且顏色比較深。假貨的「play」字體顏色偏淺而且比正品的要細一些。

2、在購買時要注意一下出廠日期，比如：AD2009，就是09年出廠的，如果衣服是嶄新的，那就要慎重考慮了，因為正品的衣服不可能存貨這么久。

另外要注意一下衣服上「縫制責任」這幾個字，正品的是連在一起的，字體比較偏圓。假貨的這幾個字中間有很大的縫隙，而且字體比較正，像是楷體。

參考資料：川久保玲官網——上海站

⑸ 川久保玲這牌子怎麼那貴啊

巔峰鈞20級2012-01-26不是陳冠希代言的。日本的話短袖400起，外套就貴些基本過800。它是國際一線品牌，陳冠希自己的牌子是CLOT，川久保玲不是牌子是設計師的名字，牌子是叫CDG，標簽叫PLAY。它名氣很廣，而且常上T台，而網上一大堆低仿貨，幾十塊，而且仿的款式都是很簡單的，很潮的都沒去仿，所以外行人就以為這個牌子不值錢，而且很棒的一個牌子，國際一線牌子，這樣子不算貴了，一些奢侈品，一件純色短袖就上千的，也不是沒有，DIOR純色毛衣，1700。 補充： 望採納，有問題再問就行，像商場的牌子，現在基本是國際品牌，這個價位很正常了，沒必要大驚小怪，它是遍及全球的牌子，只是中國稅務高，所以大陸只有兩家專賣店，所以它的名氣不夠普及，倒是假貨泛濫，影響它的名聲，沒辦法，國內打假很不嚴格。 追問： 恩恩、我挺喜歡這牌子、就是買不起、嘿嘿、象淘寶上的都是假的是吧 回答： 基本是假的，部分代購是真的，有些店專門做代購，你對它還不夠了解，它並不是個年輕的牌子，1980初就有了，上了好幾次T台，四大時裝周，雖然比起LV,GUCCI,沒那麼多粉絲，但也很棒，我也很喜歡，不過很討厭那些仿貨，都是仿一些基本款，很簡單，我不喜歡，我喜歡一些更潮的，喜歡T台上的東西。 追問： 你牛 回答： 呵呵 沒事就採納了吧 追問： 你能跟我說說他那logo么 回答： LOGO怎麼了？ 追問： 你不什麼都知道么、給我說說它的logo的由來 回答： 你怎麼這么幽默？LOGO就是創始人定的啊，注冊品牌時必須要有的商標啊，還得寫個故事出來？ 補充： 當然是想到什麼定什麼，你怎麼這么沒素質，你全家死了就死了怎麼和你養父吠上了，回答你的問題真不幸運。

⑹ 川久保玲是一個怎樣的品牌

川久保玲 川久保 玲（かわくぼ れい；英文：Rei Kawakubo；1942年10月11日－）是一位日本的服裝設計師，出生於東京，畢業於慶應義塾大學。1980年代前期，她以不對稱、曲面狀的前衛服飾聞名全球，受到許多時尚界人士的喜愛。此外，日本的知名服裝設計師當中，川久保玲是少數幾個未曾到國外留學，而且未曾主修過服裝設計的特殊設計師。
簡史
川久保玲的父親是應慶大學教授。她在大學時代就對美術產生了濃厚的興趣。1969年，她畢業之後，到一家服裝布料公司上班，並在1967年正式獨立成服裝設計師，1973年她成立了一個服飾品牌，名稱為「Comme des Garçons」（法文；可譯為「像個男孩」之意；常被簡稱為Comme）；1975年，川久保玲33歲時，正在在東京舉行首次的女裝發表會。1978年這個品牌開始有男裝，稱為HOMME。
特色
1981年，川久保玲第一次在巴黎時裝展舉行發表會；此時她開始受到全球時裝界的注目，隔年，她的服飾有了一個簡單的昵稱，稱為「乞丐裝」；並造成1980年初期寬松、刻意的立體化、破碎、不對稱、不顯露身材的服裝設計潮流。這一場發表會的設計靈感據知來自於日本美學中的不規則和缺陷文化。她的創作概念和特色引起了不少時尚評論家的爭議，也帶動了後進設計師的服飾設計。
川久保玲擅於使用低彩度的布料來構成特殊的服飾，其中有許多是單件同一色調的設計，特別是黑色可說是川久保玲的代表顏色。
1983年，川久保玲獲得每日新聞時尚設計獎（Mainichi Fashion Award），1987年，獲得美國時尚技術學院（fashion institute of technology）的榮譽學位。今日她是20世紀女性服裝設計師中的重要人物。
目前「Comme des Garçons」總店位於巴黎。川久保玲是「Comme des Garçons」這個品牌的主要設計師，並有12間分店，以及大約200專櫃或精品店遍及全世界，據媒體報導，川久保玲的這個服飾品牌年營利約為150萬美金。在美國，川久保玲的公司經常捐款給孤兒院和美國棒球協會。1988年開始，川久保玲也發行自己的雜志，稱為Six。她的先生是英國的編織設計師Adrian Joffe

然後啊 在北京我只知道倆個,不過貌似北京只有三家賣.

建國門那~國貿商城地下一層,

還有阜成門那邊~~金融街購物中心二層.

川久保玲在大寫的I.T裡面

⑺ 川久保玲的背景歷史

平簡介
川久保玲
川久保玲的父親是應慶大學教授。她在大學時代就對美術產生了濃厚的興趣。1969年，她畢業之後，到一家服裝布料公司上班，並在1967年正式獨立成服裝設計師，1973年她成立了一個服飾品牌，名稱為「Comme des Garcons」（法文；可譯為「像個男孩」之意；常被簡稱為Comme）；1975年，川久保玲33歲時，正在在東京舉行首次的女裝發表會。1978年這個品牌開始有男裝，稱為HOMME。
編輯本段藝術特色
1981年，川久保玲第一次在巴黎時裝展舉行發表會；此時她開始受到全球時裝界的注目，隔年，她的服飾有了一個簡單的昵稱，稱為「乞丐裝」；並造成1980年初期寬松、刻意的立體化、破碎、不對稱、不顯露身材的服裝設計潮流。這一場發表會的設計靈感據知來自於日本美學中的不規則和缺陷文化。她的創作概念和特色引起了不少時尚評論家的爭議，也帶動了後進設計師的服飾設計。 川久保玲擅於使用低彩度的布料來構成特殊的服飾，其中有許多是單件同一色調的設計，特別是黑色可說是川久保玲的代表顏色。 1983年，川久保玲獲得每日新聞時尚設計獎（Mainichi Fashion Award），1987年，獲得美國時尚技術學院（fashion institute of technology）的榮譽學位。今日她是20世紀女性服裝設計師中的重要人物。 目前「Comme des Garçons」總店位於巴黎。川久保玲是「Comme des Garçons」這個品牌的主要設計師，並有12間分店，以及大約200專櫃或精品店遍及全世界，據媒體報導，川久保玲的這個服飾品牌年營利約為150萬美金。在美國，川久保玲的公司經常捐款給孤兒院和美國棒球協會。1988年開始，川久保玲也發行自己的雜志，稱為Six。她的先生是英國的編織設計師Adrian Joffe。 COMME des Garcons 最近的作品是"PLAY"系列 由波蘭設計師帕高爾斯基設計，此作品一上市，即在潮流界引起極大反響。而銷售"PLAY"系列的一部分收入，將用於支持慈善事業。 Comme des Garcons 'PLAY'系列
編輯本段服裝概念
1984年，採用有彈性的人造絲的交叉往來，使服裝看起來像在身上起泡的鼓包。 1986年，捆綁的棉，人造絲和PU，厚帆布，創造有可能的吸引的造型。 川久保玲作品一
1992年，未完成的服裝和紙樣，貼著藝術家權威的「解構」郵票，在時裝界發起解構主義運動。這一靈感，影響了整整一代時裝設計師…… 「我不喜歡顯現體型的服裝。」所以她和別的設計師都不一樣。由於她沒有受過正規學院式繪畫和裁剪的專業訓練，所以設計師和傳統之間無所束縛。她的衣服不是常規的兩只袖子和正常的比例，因此，她的服裝在銷售的時候，必須有著如何穿衣的指示說明。以便人們正確地穿著它們。 不在扣眼中的扣子，讓一塊圍布在空氣中飛揚起來。這不是不對稱，因為不對稱要求有一些對稱的元素在裡面。讓我們叫它非對稱，不匹配或者完全是偶燃的。直條字被破壞了，這之間沒有任何的學院派，或回收的朋克，或是後核生存主義。日本的破壞，本身就是時尚隱藏的主題。在它所有的神秘和完美之中，「藝術為現實挖了個洞。」 我們稱之為現實的東西，將生活隱藏了起來。是藝術，將我們眼睛中的盲點取消，讓我們發現了更多。川久保玲，就是這樣一位藝術家，她讓我們發現了許多遮蓋在高級時裝流行外衣之外的許多東西。盡管可能被大家諷刺譏笑，但經過時光的磨洗，我們不得不收起愚蠢的高姿態，細細品味她帶來的無窮魅力。在破破爛爛的布片背後，蘊藏著一種對自己的再認識。 那不是以別人為目的的自我表現，不需要取悅別人而穿上漂亮的衣服。畢竟，流行是全方位的。被各種精品店和精美的時裝發布會迷惑的世界，人們在百貨店中看到的千篇一律的服裝而別無選擇。在這個世界裡，到底哪一個是你自己的選擇呢？ 在日本，各種形式的版本是不同的：20世紀50年代日本的媽媽們穿的是和服，而年輕一代則穿著法國的「新外觀」，再新一代則完全是美式風格。但是新的服裝服飾的出現，不是從我們的街頭，或者現代時裝的博物館中產生的，它不是西方的衣櫥。換句話說，首先到達東京的，不是服裝，而是電影，雜志和照片。日本人在現代化的過程中同樣感受到了文化入浸和融合的困惑。它不僅僅是一個老式學校翻新教學樓 川久保玲作品二
的過程，而是通過個人的觀點去看待文化融合的積極手段。畢竟，麥當勞和美國大兵，嬉皮士和性解放，讓這個島國的優雅民族一時間變得無所適從。西方的文化觀念，偏好和歷史，都與東方文化截然不同。也就是在這時，六七十年代，一批日本青年服裝設計師跨洋求學。他們有的將巴黎高級時裝進行到底，如森英惠（HannaMori），高田賢三（Kenzo）；有的則回到東京重塑新日本風格，擔綱文化新旗手，如三宅一生（IsseyMiyake）如山本耀司（YojiYamamoto）。至於川久保玲，則是另一個特殊的例外：她既沒有出去學別人的模式，也沒有經過正統的訓練，但在東京的本土上，她做出的又絕不是純民族的東西。她的意識已經遠遠超過了當時堪稱前衛的美國，以及朋克發源地的英倫三島不列顛王國。她的看似古怪的思想，實際上是非常深刻的。深得無底，所以才會在20年後大放異彩，讓更年輕的一代時裝設計師們崇拜，去解構，去尋求自信。幸運的是，她能在活著的時候看到這一切，否則說不定會成為時裝界里又一位悲慘的女高。 她的第一個時裝發布會，也打破了時裝表演的一貫模式；她用一曲狩獵哀歌取代流行音樂，用古怪的化妝和不整潔的頭發，將模特醜化。
編輯本段產品系列
*川久保玲 *川久保玲男士（1978年） *川久保玲經編（自1981） *川久保玲長袍跟班（自1981） 同年，川久保玲第一次在巴黎時裝展舉行發表會；此時她開始受到全球時裝界的注目，隔年，她的服飾有了一個簡單的昵稱，稱為「乞丐裝」；並造成 1980年初期寬松、刻意的立體化、破碎、不對稱、不顯露身材的服裝設計潮流。這一場發表會的設計靈感據知來自於日本美學中的不規則和缺陷文化。她的創作概念和特色引起了不少時尚評論家的爭議，也帶動了後進設計師的服飾設計。 *川久保玲男士倆（自1987） *川久保玲比諾（自1987） *川久保玲襯衫 川久保玲擅於使用低彩度的布料來構成特殊的服飾，其中有許多是單件同一色調的設計，特別是黑色可說是川久保玲的代表顏色。

⑻ 川久保玲的衣服

這衣服假的太多了！

⑼ CDG/PLAY/川久保玲 衣服尺碼

164cm 98斤左右，CDG PLAY的T恤穿S~M碼的即可。

CDG的衣服略微有些偏小，版型比較修身，想要寬松一些可以選擇M碼，修身一些可以選擇S碼。

CDG的T恤是100%純棉的，建議手洗，會略微有一點點縮水，但不影響穿著。

【CDG PLAY 川久保玲 女士T恤尺寸】

XS碼 胸圍78cm 肩寬34cm 袖筒長17cm 後衣長56cm 領圍38cm

S碼 胸圍83cm 肩寬35.5cm 袖筒長17.5cm 後衣長58cm 領圍39cm

M碼 胸圍88cm 肩寬37cm 袖筒長18cm 後衣長60cm 領圍40cm

L碼 胸圍93cm 肩寬38.5cm 袖筒長18.5cm 後衣長62cm 領圍41cm

【CDG PLAY 川久保玲 男士T恤尺寸】

S碼 胸圍92cm 肩寬43cm 袖筒長19.5cm 後衣長65cm 領圍39.5cm

M碼 胸圍98cm 肩寬45.5cm 袖筒長19.5cm 後衣長68cm 領圍40.5cm

L碼 胸圍99cm 肩寬46cm 袖筒長20.5cm 後衣長71cm 領圍41.5cm

XL碼 胸圍110cm 肩寬50.5cm 袖筒長21cm 後衣長74cm 領圍42.5cm

(9)川久保玲2014年服裝周擴展閱讀

T恤保養

1、千萬不要把T恤收納在膠盒子或者紙盒中

T恤放在膠盒中，會使衣服無法接觸氧氣，而紙箱則帶有酸性，兩者都可能會導致T恤變黃、變。

2、不能高溫烘乾

熱力可能導致編織物料被燒焦，令心愛的衣物變黃變色。晾在空氣中自然風干是個不錯的辦法。

3、脫衣服時從底部從下往上慢慢地脫掉

當揪著領口用力拉出頭頂的時候，這動作其實會破壞領口內的緊密編織，令它失去原有的彈性

4、碰到污漬時，及時進行清潔

例如醬油所造成的污漬，只要倒一點洗潔精，用牙刷刷散污垢便可

被原子筆畫到，以葯用酒精把它擦開。

沾到打翻了的果汁時，用紙巾把多餘的果汁吸干後，把白醋塗在衣物上便可輕易地將污漬分解。

⑽ 川久保玲

川久保 玲（かわくぼ れい；英文：Rei Kawakubo；1942年10月11日－）是一位日本的服裝設計師，出生於東京，畢業於慶應義塾大學。1980年代前期，她以不對稱、曲面狀的前衛服飾聞名全球，受到許多時尚界人士的喜愛。此外，日本的知名服裝設計師當中，川久保玲是少數幾個未曾到國外留學，而且未曾主修過服裝設計的特殊設計師。
現在川久保玲(PLAY)也是一種潮牌