都市服装造型趋势图片
Ⅰ 教我几种今年流行的服装搭配方法！谢谢（最好附带图片）
一、2008/2009年秋冬女装流行趋势 １、 轻盈感：层叠的白垩白、薄荷绿色、灰色、灰红粉色和蓝色；清新的浅柠檬黄和青柠色。 ２、 雕饰灵感：充满生气、强烈丰富的色调。洋红色、桔子橙色、焦糖褐色和骆驼啡。 ３、 剪裁得体：优雅的选择如砖灰、卵石的灰、墨水蓝、靛蓝，与丁香的紫、蝴蝶花紫色和深紫。 ４、 垂坠风情：绿色是替代黑色的最新流行色彩。橄榄绿、密林绿色、苔青、靛蓝、薄荷绿、浅灰色，古铜色和金色。 二、2008/2009年秋冬男装流行趋势 １、诗人情怀：浪漫、清纯和洁净的颜色。带粉红的淡色调，及以雪花白、暗钢灰色和灰蓝色作为点缀。 ２、 出人意表：充满玩味和贵气，粉红色是主角。 ３、 传统主义：典雅。丰富的深颜色，重点是褐色、海军蓝和绿色。 ４、 学院风采：酒红色、金色、橙色和岩石灰色。灵感来自学院各种运动会之各具特色的会服上衣、围巾和领带。 三、2008/2009年秋冬运动服流行趋势 女装－淡色调的柠檬黄、粉红、天蓝和薄荷绿。 男装－高科技表现；学院运动会之会服经典色彩。金、天蓝色、酒红色、橙色、松石绿、绿色、海军蓝和古铜棕色。 内衣－含蓄高贵。鲜红、橙、浅黄棕色和紫色，以带灰的丁香紫、水蓝色、绿色和腮红色为点缀。 泳装－贴身雕塑。古铜色、啡橙色、深巧克力、翠玉色、紫色、靛蓝和黑色 2009秋冬装精粹，是超大上衣配纤瘦紧身长腿裤袜，更以蕾丝、纯棉色织布和纯棉府绸展现拉美人钟爱的荷叶花边和百褶花边。在衣裤套装上，女性化蕾丝与男性化硬朗的剪裁形成对比。其他女性化设计包括同系淡绿色裙子，腰部收窄，下身的波纹裙上缀有蝴蝶刺绣、玻璃珠和手绣圆孔。设计师说，这套装束的灵感来自世纪之交的紧身束衣。2009秋冬整个系列主要为单一色调，当中黑和白代表了双重特色，如硬和软、历史和现代，也代表了品牌的风格。此外，本季的重点主题是“金”，模特戴上层层叠叠的浅金色项链和以水晶及波希米亚珍珠串成的念珠项链，在麦当娜的影像前摇摆有致。一些裙子和衬衫饰有手制的浅金色心形徽章，表达了设计师对拉美人生活习惯极为有趣的致意，拉美人喜欢去教堂时奉上奉献物或幸运饰物，代表个人祈愿 时尚是美、是流行、是个性，也是获得回头率的要素。 相信现代人没有哪个人会错过的，所以时尚并不是错，但是我们需要打造出自己独特的个人魅力、体现自己的个性和身材优势，以及自己独树一帜的个人风格，总之一句话：我们要时尚，但我们更要与众不同，适合自己风格的才是最终的时尚和潮流~~ 今年秋冬季比较主流的衣服是休闲化、中性化而又大气风格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金属色和糖果色~~ 流行、潮流并不代表适合自己，只有适合自己风格、能彰显你的个性、气质的才是你独一无二的潮流~~ 能突出你自身身材优势，能扬长避短、能突出你的风格的衣服才是你应该选择，而不必在乎是否流行~~ 楼主你好，以下是来自时装周现场的报道，2009年时装流行趋势的七大主题,简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 A.“简”主义 简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 一个多雨的城市，一个安静的女人。侧耳聆听雨声，清新的泥土味迎风飘散。突然间，所有的喧嚣都被置之脑后。一切显得如此清新，心中的渴望被无限释放，犹如脱胎换骨。她张开双臂，尽情拥抱这个充满惊喜、愉悦的动人世界。设计师的灵感来源于这样一幅唯美的画面。服装线条流畅、飘逸、帅性且自然。立体剪裁的舒畅与平裁的精确相结合，运用质地与廓形的对比传达那份无所拘束。设计师采用天然丝、麻材质，并将其根据不同质感进行叠加。色彩上选取黑色、白色、灰色来凸现雨中、雨后的整个色调，向我们展示了城市从朦胧到清晰的这一渐变过程。 设计师的灵感来源于18世纪60年代的英国工业革命，并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体：社会底层的普通工人。他们所穿着的实用、干练、简洁但又得体的服装，可以说是现代服装的雏形。卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用，配以一些素雅的淡色，使整个系列看起来比较轻快。在细节方面，设计师也独具匠心，运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀，使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂。 B.“原生态”自然主义 神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源，还给了我们宝贵的精神财富。只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。清新纯粹的质朴感配合现代风格的先锋前卫，自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。 “海”是人类探究永恒的主题之一。对人类而言，深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的外形，捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。同时，海洋生物身上的肌理纹样也是设计师的灵感来源。在面料的选取上，设计师精心挑选光泽鲜艳、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维，再以圆珠片、仿珍珠及亮片作点缀，将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致。在生物纹理的处理上，设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了这一效果。 C.穿越时空的浪漫 奇异的番茄红、激励人心的海蓝、清新俏丽的柠檬黄和轻盈活力的苹果绿等一系列明亮的色彩被创意组合，营造出一种鲜活烂漫的感觉。这些颜色让我们回忆起美好的童年，故多彩布料、剪贴画印花都将非常流行。 一位学生的设计作品表现了音波在空间中旋转、跳跃，拉伸出不同线条和空间的变化。点和面的结合，形成许多不同的造型：抽象的，立体的，概念性的，无一不突显强烈的现代感。这便是设计师的灵感来源。S形、倒A形、H形的设计体现了紧身与宽松这两者的相辅相成。在颜色的运用上，设计师选择了饱和度高的蓝色和黄色。蓝黄的强烈对比给人以视觉上的冲击。光泽的泰丝所呈现的强烈现代感也正映衬了主题。 D.复古 这一季，复古的味道越来越浓烈，但是又有所不同，这股风潮强调古典华丽的浪漫造型、精巧细致的手工艺感，精雕细琢出春夏“复古浪漫主义”，同时也勾勒出古典的贵族风华。这一季的复古风主要表现出一种繁复的装饰性风格。它把流行、风俗、戏剧等多种元素融合在一起，以优雅且华丽的方式表现出类似故事般的情节，极具张力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋顶，三者悄无声息地汇聚到最高点。典型的哥特式建筑在设计师眼中折射出不同寻常的内涵。当哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬间，它所显现的便是如同天使一般纯净的白。设计师选取织锦缎、双宫绸、雪纺、丝麻等真丝类的布料，辅以亚麻，用天然的材料还原设计最原始、自然的一面。整个系列就如同是整装出行的中世纪皇族：从士官、祭司、丞相到侍从、王后、国王，哥特式的奢华一览无遗。 设计师的灵感来源于洛可可和巴洛克风格，这两种风格分明，线条轮廓流畅，在当今社会仍广为流行。设计师很中意建筑物线条，她同样将此运用到了这系列服装理念中。为使作品更贴近建筑风格，设计师选用了质地较硬的织锦缎，使服装的线条更硬朗。整个系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恒经典的黑色，强烈而又浓重的深紫色，具有视觉冲击力的品红色，柔和的银粉色。设计师将这些颜色由浅至深排列，造成视觉上的递进感及层次感。 埃及是个充满异域色彩的国度，奇特的尼罗河文明与生俱来就有一种令人难以抵抗的吸引力。设计师充分借鉴古埃及文明遗留下来的大量绘画、雕塑、实物和文字资料，并使用现代的服饰技艺手法对古老的埃及服饰进行再创作。整个系列服装以未经颜染的本色系为主，配以玫瑰红、紫色等颜色，渲染了神秘的气氛。面料方面，设计师专注于麻织物，苎麻平布及本色亚麻布的运用，辅以棉织物、帆布、横贡缎等。服装贴合古埃及服装特性：朴实无华，样式宽松，轻盈而简单。 E.中国元素 在哈佛从事中国思想研究的史华慈教授有言：“古老传统的中西文化，它们的关怀其实是相似的，都是对人类共同命运在不同语境下的回应，有许多深刻的对话空间。”这样的对话空间在T台上，由那些掌握全球风向的标杆设计师们藉由中国经典元素来演绎，更是在传承了精髓之后变作自成一格的设计标志。中国元素已成为世界设计群的最轴心文化。 中国山水画是这一系列服装的主题。那些冷静、理性、高傲、雅致而又聪慧的女子则是设计师灵感的缪斯。因为聪慧，她们对事物看得很通透，往往只看到事情的开头就已经猜到了结果。这一点使她们显得更加楚楚动人。她们本身就像中国的山水画，清幽悠远如出水芙蓉。在面料上，设计师选用光滑的丝绸、轻柔的雪纺，充分突出女性的柔美。白色、褐色、银色是此系列服装的一个主色调。服装灵动飘逸、清新脱俗，烘托出山水画中清雅飘逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 时尚的人说黑色代表神秘；前卫的人说黑色代表酷；成熟的人说黑色代表庄重。黑色总是透露出成熟与沉稳的气息。但是另一方面，黑色又是非常浓烈诡秘的颜色，黑色与漆皮的搭配营造出浪漫迷人与神秘性感。尽管时尚T台上色彩四溢，却仍挡不住黑色旋风袭卷全球。 超现实主义和新艺术是设计师的灵感来源。此系列服装采用非常紧身的、突出身体S形曲线的女性化设计。剪裁方面用了大量的几何线条和清晰的曲线来重复身体的关键部位，使视觉效果收缩集中；服装的领围、袖口和边缘线也是弧型，突出了女性柔美、安静的气质。整个系列以突显女性性感和神秘气质的黑色为主色调，同时，漆皮、雪纺、网眼、缎子等不同质感面料的拼接，形成强烈的厚与薄，坚硬与柔软，反光与亚光，实与虚的对比，使服装本身更生动多变。 G.魔幻仙境 我们每天忙碌穿梭于一个钢筋水泥铸造的城市森林里，却不知自己想要的到底是什么。灵魂可以纯粹，但欲望却掺杂着颜色。这一强烈的反差正是设计师的灵感来源。服装以淡雅的色系为主：米色、奶白、浅灰。棉、麻、丝材质的运用显示出精神的轻盈。在此，设计师想要传递的是：浪漫优雅而不失活泼的装束下透露出的自由和开放的精神力量。让一个来自于城市森林里会舞动的精灵跃然于T台之上
Ⅱ 时装秀的时装发展趋势
日前，服装界专家预测，21世纪全球服装业将发生巨大变化，发展趋势呈现以下特点：
专用设备的功能趋向集成化。专用设备功能集成化，即一个操作工可操作几台设备。德国已出现钉扣、锁眼、缝领、包边带缝合、熨烫等组合设备，操作工只要在一只送料装置上放上裁好的衣片，组合机就能自动完成送料、定位、缝制、折叠等动作。电脑控制技术进一步向纵深发展。服装的设计将采用三维立体设计，能把服装效果图转换成样板图；还可模仿面料的质地、织法、悬度实现电脑三维模拟表演等，使设计的服装在屏幕上显示出完美逼真的形象。不少国家正加快研制机器人，谋求实现无人操作的服装生产系统。
特种服装的门类越来越多。制造具有永久性的防水、防火、防污、防腐蚀等特种要求的服装品种不断发展，以满足人们各种不同用途的需要。世界服装业将掀起研究特种服装技术的高潮，以给人类生活带来更大方便。
服装的设计研究趋于个性化。服装的整体设计更加注意人体全身的对称与和谐，不仅考虑穿衣者的上衣与裤子的协调，而且还考虑与其它商品（如鞋、帽、裙、衬衣、领带、携带的小包等）是否相配，甚至连其发型、脸型、体型、皮肤、头发颜色等也在考虑范围之内，设计生产出能使全身更加漂亮的整套服装。
时装款式更趋向于个性化。现代社会人们的服饰都有各自的要求，款式、用料、色彩、配件等方面都体现出个性化的特点。服装必须小型化、多品种、小批量、高质量才能与之相适应而发展。
先进的粘合技术不断发展。国际服装发展总趋势是向多门类和广阔领域发展。各类混纺布、针织布、无纺布以及一次性使用的纸质服装和粘合衬里的出现，必将给服装生产工艺带来重大改革。专家预言，将会有厂商采用先进的粘合技术，生产出“无缝西装"与“粘合衬衫“，给时装以新的面貌。
电子商务技术在服装界广泛应用。纺织服装电子商务在因特网上的广泛应用，使千姿百态的服装世界与生产企业相沟通，开发与消费相结合。所需服装信息一旦从网上发出，服装品牌、服装设计、服装文化、服装面料、服装企业等一系列电子商务活动就会同时进行，企业即可按订单快速组织生产。这种以消费者为导向的新时装产业结构，大大缩短了原料———成本———货币的转换时间，使商品和原料的规划同步进行，降低了生产成本和产品价格。于是，全球性的纺织服装集团便会应运而生。
Ⅲ 2020年春服装的流行趋势是什么
春天来了，可以摆脱了冬天的臃肿感，现在最适合怎样穿搭呢？乍暖还寒的春天，外套也是必需品啦，大风吹来，没有一件外套来御寒怎能行，那么外套+连衣服=2020年春天最时髦的搭配，即便室内温暖的时候，把外套脱掉都可以给你美美哒的造型。
1、甜美风的针织连衣裙，方领的设计，时尚的同时又很好地修饰脸型，不像圆领那样普通毫无新意，很好地提升气质，花边的装饰，让裙子多了很多装饰感，增加视觉上的冲击，收腰款更好地凸显好身材的哦，小蛮腰立显，纽扣和裙摆都做了红色点缀，视觉上更美了，外搭一件格子大衣，复古英伦风，这么穿超好看，春天想要时髦造型的话，选这款穿搭很不错的呢。
2、气质感的蕾丝连衣裙，很时髦也很飘逸的感觉，上身特别的显气质，而温柔的卡其色，衬托肤色白，配有腰带的收腰款，很能修饰身材啦，显瘦又美，春天外搭一件学院风的翻领短外套，真的很美，即便温暖的时候也可以单穿裙子，美感也不会减少。
3、2020年春天怎么穿衣服好呢？乍暖还寒的天气，最好的就是连衣裙和外套的搭配，非常时髦的组合，冷的时候，外套可以带给你温暖感，而热的时候，外套可以脱掉，单穿连衣裙的话，也照样美，轻熟风的波点连衣裙，酒红色的色调，很美也很显气质，而且衬托出好气色来，非常地美，外搭的小个子学院风短外套，青春感十足，和连衣裙的收腰处刚好结合在一起，这样的穿搭轻松展示出高腰线，看起来超美的，非常适合小个子的搭配。
4、外套+连衣服=2020年春天最时髦的搭配，你们觉得呢？卡其色的毛呢大衣，薄款的面料，十分适合春天穿着，暖和又不会太热，赫本风的版型，气质感满分，中长款，适合各种身材，即便是小个子也可以驾驭的啦，春天内搭蕾丝连衣裙，尽显温婉女生气质，谁穿谁美。
外套+连衣服=2020年春天最时髦的搭配！春天来了，可以摆脱了冬天的臃肿感，现在最适合怎样穿搭呢？乍暖还寒的春天，外套也是必需品啦，大风吹来，没有一件外套来御寒怎能行，那么外套+连衣服=2020年春天最时髦的搭配，即便室内温暖的时候，把外套脱掉都可以给你美美哒的造型。
1、甜美风的针织连衣裙，方领的设计，时尚的同时又很好地修饰脸型，不像圆领那样普通毫无新意，很好地提升气质，花边的装饰，让裙子多了很多装饰感，增加视觉上的冲击，收腰款更好地凸显好身材的哦，小蛮腰立显，纽扣和裙摆都做了红色点缀，视觉上更美了，外搭一件格子大衣，复古英伦风，这么穿超好看，春天想要时髦造型的话，选这款穿搭很不错的呢。
2、气质感的蕾丝连衣裙，很时髦也很飘逸的感觉，上身特别的显气质，而温柔的卡其色，衬托肤色白，配有腰带的收腰款，很能修饰身材啦，显瘦又美，春天外搭一件学院风的翻领短外套，真的很美，即便温暖的时候也可以单穿裙子，美感也不会减少。
3、2020年春天怎么穿衣服好呢？乍暖还寒的天气，最好的就是连衣裙和外套的搭配，非常时髦的组合，冷的时候，外套可以带给你温暖感，而热的时候，外套可以脱掉，单穿连衣裙的话，也照样美，轻熟风的波点连衣裙，酒红色的色调，很美也很显气质，而且衬托出好气色来，非常地美，外搭的小个子学院风短外套，青春感十足，和连衣裙的收腰处刚好结合在一起，这样的穿搭轻松展示出高腰线，看起来超美的，非常适合小个子的搭配。
4、外套+连衣服=2020年春天最时髦的搭配，你们觉得呢？卡其色的毛呢大衣，薄款的面料，十分适合春天穿着，暖和又不会太热，赫本风的版型，气质感满分，中长款，适合各种身材，即便是小个子也可以驾驭的啦，春天内搭蕾丝连衣裙，尽显温婉女生气质，谁穿谁美。
外套+连衣服=2020年春天最时髦的搭配！
Ⅳ 今年服装最流行的趋势特点是什么~
Frequency 频率
Intuitive Wisdom 知觉智慧
Tunnel Vision 隧道视觉
Synectics 合成
Blurred Existence 模糊的存在
一、频率
面料及颜色的特点是明亮快乐的颜色组合，体现诙谐和有趣，用于高端品牌的服装多体现了干净明亮之感。
二、知觉智慧
成功源自于创意和知觉，颜色跟奢侈的概念有关，体现豪华的元素。如深紫midnight、深墨绿black forest、玫红Incit，深色富有哲学意味，表现了成熟与实用的结合。
三、隧道视觉
主色为粉色，米色，卡其色，及这些色的渐变色。其中卡其色将成为09春夏的特点。而且面料的质地非常柔软。
四、合成
就像将各个行业的特点结合起来一样将各种面料及颜色结合起来，作成有创意的产品。比如说面料的小提花及丝光处理和亚光整理，或将面料处理成有闪光的效果。
五、模糊的存在
观点的来自于现代人生活虚拟与现实世界不清晰分界。颜色以白色、橘红、明黄、浅绿的搭配。面料以青年布为主打，女装以轻薄、印花面料为主，为清爽明亮的颜色。
2009年时装流行趋势的七大主题,简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。
A.“简”主义
简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。
一个多雨的城市，一个安静的女人。侧耳聆听雨声，清新的泥土味迎风飘散。突然间，所有的喧嚣都被置之脑后。一切显得如此清新，心中的渴望被无限释放，犹如脱胎换骨。她张开双臂，尽情拥抱这个充满惊喜、愉悦的动人世界。设计师的灵感来源于这样一幅唯美的画面。服装线条流畅、飘逸、帅性且自然。立体剪裁的舒畅与平裁的精确相结合，运用质地与廓形的对比传达那份无所拘束。设计师采用天然丝、麻材质，并将其根据不同质感进行叠加。色彩上选取黑色、白色、灰色来凸现雨中、雨后的整个色调，向我们展示了城市从朦胧到清晰的这一渐变过程。
设计师的灵感来源于18世纪60年代的英国工业革命，并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体：社会底层的普通工人。他们所穿着的实用、干练、简洁但又得体的服装，可以说是现代服装的雏形。卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用，配以一些素雅的淡色，使整个系列看起来比较轻快。在细节方面，设计师也独具匠心，运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀，使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂。
B.“原生态”自然主义
神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源，还给了我们宝贵的精神财富。只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。清新纯粹的质朴感配合现代风格的先锋前卫，自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。
“海”是人类探究永恒的主题之一。对人类而言，深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的外形，捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。同时，海洋生物身上的肌理纹样也是设计师的灵感来源。在面料的选取上，设计师精心挑选光泽鲜艳、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维，再以圆珠片、仿珍珠及亮片作点缀，将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致。在生物纹理的处理上，设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了这一效果。
C.穿越时空的浪漫
奇异的番茄红、激励人心的海蓝、清新俏丽的柠檬黄和轻盈活力的苹果绿等一系列明亮的色彩被创意组合，营造出一种鲜活烂漫的感觉。这些颜色让我们回忆起美好的童年，故多彩布料、剪贴画印花都将非常流行。
一位学生的设计作品表现了音波在空间中旋转、跳跃，拉伸出不同线条和空间的变化。点和面的结合，形成许多不同的造型：抽象的，立体的，概念性的，无一不突显强烈的现代感。这便是设计师的灵感来源。S形、倒A形、H形的设计体现了紧身与宽松这两者的相辅相成。在颜色的运用上，设计师选择了饱和度高的蓝色和黄色。蓝黄的强烈对比给人以视觉上的冲击。光泽的泰丝所呈现的强烈现代感也正映衬了主题。
D.复古
这一季，复古的味道越来越浓烈，但是又有所不同，这股风潮强调古典华丽的浪漫造型、精巧细致的手工艺感，精雕细琢出春夏“复古浪漫主义”，同时也勾勒出古典的贵族风华。这一季的复古风主要表现出一种繁复的装饰性风格。它把流行、风俗、戏剧等多种元素融合在一起，以优雅且华丽的方式表现出类似故事般的情节，极具张力。
高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋顶，三者悄无声息地汇聚到最高点。典型的哥特式建筑在设计师眼中折射出不同寻常的内涵。当哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬间，它所显现的便是如同天使一般纯净的白。设计师选取织锦缎、双宫绸、雪纺、丝麻等真丝类的布料，辅以亚麻，用天然的材料还原设计最原始、自然的一面。整个系列就如同是整装出行的中世纪皇族：从士官、祭司、丞相到侍从、王后、国王，哥特式的奢华一览无遗。
设计师的灵感来源于洛可可和巴洛克风格，这两种风格分明，线条轮廓流畅，在当今社会仍广为流行。设计师很中意建筑物线条，她同样将此运用到了这系列服装理念中。为使作品更贴近建筑风格，设计师选用了质地较硬的织锦缎，使服装的线条更硬朗。整个系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恒经典的黑色，强烈而又浓重的深紫色，具有视觉冲击力的品红色，柔和的银粉色。设计师将这些颜色由浅至深排列，造成视觉上的递进感及层次感。
埃及是个充满异域色彩的国度，奇特的尼罗河文明与生俱来就有一种令人难以抵抗的吸引力。设计师充分借鉴古埃及文明遗留下来的大量绘画、雕塑、实物和文字资料，并使用现代的服饰技艺手法对古老的埃及服饰进行再创作。整个系列服装以未经颜染的本色系为主，配以玫瑰红、紫色等颜色，渲染了神秘的气氛。面料方面，设计师专注于麻织物，苎麻平布及本色亚麻布的运用，辅以棉织物、帆布、横贡缎等。服装贴合古埃及服装特性：朴实无华，样式宽松，轻盈而简单。
E.中国元素
在哈佛从事中国思想研究的史华慈教授有言：“古老传统的中西文化，它们的关怀其实是相似的，都是对人类共同命运在不同语境下的回应，有许多深刻的对话空间。”这样的对话空间在T台上，由那些掌握全球风向的标杆设计师们藉由中国经典元素来演绎，更是在传承了精髓之后变作自成一格的设计标志。中国元素已成为世界设计群的最轴心文化。
中国山水画是这一系列服装的主题。那些冷静、理性、高傲、雅致而又聪慧的女子则是设计师灵感的缪斯。因为聪慧，她们对事物看得很通透，往往只看到事情的开头就已经猜到了结果。这一点使她们显得更加楚楚动人。她们本身就像中国的山水画，清幽悠远如出水芙蓉。在面料上，设计师选用光滑的丝绸、轻柔的雪纺，充分突出女性的柔美。白色、褐色、银色是此系列服装的一个主色调。服装灵动飘逸、清新脱俗，烘托出山水画中清雅飘逸、如幻似真的情境。
F.黑色魅惑
时尚的人说黑色代表神秘；前卫的人说黑色代表酷；成熟的人说黑色代表庄重。黑色总是透露出成熟与沉稳的气息。但是另一方面，黑色又是非常浓烈诡秘的颜色，黑色与漆皮的搭配营造出浪漫迷人与神秘性感。尽管时尚T台上色彩四溢，却仍挡不住黑色旋风袭卷全球。
超现实主义和新艺术是设计师的灵感来源。此系列服装采用非常紧身的、突出身体S形曲线的女性化设计。剪裁方面用了大量的几何线条和清晰的曲线来重复身体的关键部位，使视觉效果收缩集中；服装的领围、袖口和边缘线也是弧型，突出了女性柔美、安静的气质。整个系列以突显女性性感和神秘气质的黑色为主色调，同时，漆皮、雪纺、网眼、缎子等不同质感面料的拼接，形成强烈的厚与薄，坚硬与柔软，反光与亚光，实与虚的对比，使服装本身更生动多变。
G.魔幻仙境
我们每天忙碌穿梭于一个钢筋水泥铸造的城市森林里，却不知自己想要的到底是什么。灵魂可以纯粹，但欲望却掺杂着颜色。这一强烈的反差正是设计师的灵感来源。服装以淡雅的色系为主：米色、奶白、浅灰。棉、麻、丝材质的运用显示出精神的轻盈。在此，设计师想要传递的是：浪漫优雅而不失活泼的装束下透露出的自由和开放的精神力量。让一个来自于城市森林里会舞动的精灵跃然于T台之上。
Ⅳ 以都市森林为主题服装设计图可以画什么
以树叶造型比较好设计，还 丰富，有效果
Ⅵ 现在服装的发展趋势是什么样子的
注意，我要说的“快餐时尚”，不是说“快餐”而是说服装行业的未来走向。
从我老婆喜欢洋品牌，喜欢名牌可以看出中国目前的流行文化是追求“奢侈品”。但是，反观现在的日本。他们已经开始放下追求“奢侈品”回到理性的“快餐时尚”上来，这就是今后的发展趋势！
1、先说说“快餐文化”比喻追求速成\通俗\短期流行,不注重深厚积累和内在价值的文化思潮和文化现象。如今社会的节奏加快，随着网络的进一步发展，快餐文化进入了疯狂的时代，这慢慢演变成为一种时尚，冲击传统文化。
2、快餐时尚”(FAST
FASHION)，是指那些可以迅速填饱消费者的时尚欲望，无须花大价钱的潮流服饰。一场名为“快餐时尚”的潮流正在以东京为中心的日本各地蔓延。
据日本文化时尚大学院大学教授山村贵敬称，“快餐时尚”的特点是在较短的周期内迅速提供反映最新流行款式的热销商品，且价格不高。不少店每天都会有新品进场。多数商品从设计到销售都由其自己公司一条龙包办，因此节省了经费，同时通过大量生产来维持低价。
谢谢你的问题。
Ⅶ 著名时装杂志有哪些
著名时装杂志有很多，介绍十本著名的时装杂志：
1，《时尚·伊人》是《时尚》杂志社1998年4月与世界名刊《COSMOPOLITAN》（《大都市》）杂志版权合作的结晶。
2，《VOGUE服饰与美容》自2005年创刊，已与世界杰出的摄影师、造型师、名模及设计师保持着紧密合作的关系，共同打造出数千张精美绝伦的国际级水准图片。
3，《世界时装之苑——ELLE》广受中国年轻白领女性的青睐，引导服饰、美容、生活最新潮流趋势的同时，也贴近中国时尚女性生活。
4，瑞丽系列有《瑞丽服饰美容》、《瑞丽伊人风尚》、《瑞丽可爱先锋》、《瑞丽家居》、《漂亮辛迪 》。《瑞丽》作为一个时尚媒体品牌，问世以来很快赢得了全国年轻女性的普遍的青睐。
5，女友，花园：内容定位:”职业女性专属杂志”--这是一本以寻求高品质职场成功，打造高品位职业人生为主打内容，同时在服装、美容及享乐生活方式上，倡导独特时尚风格的女性杂志。
6，《时尚先生》是《时尚》杂志社1999年4月与世界名刊《ESQUIRE》杂志版权合作的结晶。《时尚先生》在生活消费方面给予男士们全方位的指导。
7，《健与美》杂志创刊于1980年。20年来，一直具有鲜明的办刊特色，在千百万读者中树立了权威和公益的形象，培养了一大批人的健康生活观念和良好健身行为。
8，时尚芭莎：《时尚芭莎》是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志，传播来自时装、美和女性的力量。
9，《COCO·薇》是位居台湾服饰杂志排行冠军的《COCO darb哈衣族》的中文简体版。容量大、信息多、报导服饰文化的前线流行情报，并附有穿衣秘笈、新款发式、超人气流行包。
10，《上海服饰》创刊于1986年。由上海世纪出版集团上海科学技术出版社主办，面向全国发行的，是一本全新的针对国内大、中、小型城市职业女性的服饰美容杂志。
Ⅷ 今年服装流行趋势是什么流行款式有哪些
让我来说说吧，作为一名设计师，对每年的服装流行款式和流行色那是必须要掌握的。那至于2016春夏服装流行款式呢，请往下看。 2016年春夏服装流行的款式，从2016首尔时装周来看，今年春夏流行的服装款式有运动风，不规则形，箱型，休闲叠搭，图文拼接等款式。至于流行色大多以 黑色和白色以及条纹。流行色彩有粉色，蓝色，珊瑚色。流行面料有：牛仔面料，蕾丝和欧根纱
Ⅸ 服装都市风格面料的特点
休闲装
由于穿着的需要，要求休闲装面料必须具备两个条件：一是面料外观给人一种轻快感；二是面料应具备与穿着目的相一致的机能和特性。在此前提下，休闲装除以棉、麻、毛等天然纤维为主要原料的面料外，纯棉与聚酯纤维混纺的类似纯棉织物的素薄织物也成了其主要面料。随着生活水平的提高，棉毛混纺织物、棉麻混纺织物、棉化纤混纺织物等也进入了轻便装面料的行列。
茄克：面料可采用纯棉或涤棉斜纹布、灯芯绒、牛仔布、金属涂层布、PV涂层磨毛布以及精纺或粗纺毛花呢、麻涤混纺花呢等。
休闲西服：宽松自然，不必像正装西服那样扎领带并整套穿着，可以随意而自然地单件穿着。它的面料一般为全毛精纺条、格花呢、粗纺花呢、棉灯芯绒、经免烫处理的纯棉精梳府绸以及丝包棉等织物。
女式休闲服装：打底裤等多采用氨纶弹力织物，其品种很多，如棉包氨纶织物、涤纶变形丝与氨纶丝混纺布等；休闲衬衫多用聚酯（雪纺）等。
运动套装：以轻便、柔软、舒适的棉针织单面拉绒薄绒为佳，风衣可选择机织绒布或涤纶丝轧光涂层布为面料，休闲裤多是纯棉或涤棉免烫处理的面料与牛仔布等。
内衣
依据穿着功能的不同，可以分为用于卫生、装饰和塑身等不同目的的内衣。
以卫生为目的：内裤、文胸、汗衫、衬裤等
内衣的材料要求柔软、吸汗、透气，不但使人穿着后感到舒适，并应能吸附皮肤上的污垢，吸汗后不沾身，面料对人体无刺激，并具有耐晒、防霉、抗菌等性能。目前，多选择纯棉布、棉绒布、棉针织汗布以及粘胶纤维织物等生产内衣。
以装饰为目的：衬裙等
这类内衣常用的面料要求轻薄、柔软、光滑，最好要具有吸湿、透气的性能，大致可以分为3类：真丝电力纺、真丝软缎类；粘胶人造丝织物、醋酯人造丝织物及人造丝软缎等；涤纶绸、涤纶缎、锦纶绸、锦纶缎。
以塑身为目的：塑身文胸、腹带、美体裤等
这些内衣以矫正体型为目的，穿着后能够起到抬胸、束腰和收腹提臀的作用。一般采用的面料为弹力锦纶、涤纶针织物和氨纶混纺织物，其中以棉包氨纶针织材料穿着较舒适，而在胸及裆的部位可垫以纯棉针织物。
Ⅹ 当代时装的变化趋势是什么样的
吸引众弟子的绝不止是皮尔·卡丹这位大师手艺的精湛，让他们佩服得五体投地的是这位大师的艺术涵养和造诣。对当代时装变化的趋势究竟如何，皮尔·卡丹十分谦逊地说：“现在要了解清楚还为时过早。”
他接着说：“不过，只要翻阅几本杂志，也可以画出几种典型的轮廓，这几种轮廓在服饰的发展中将起里程碑的作用”。1947年法国迪奥时装公司设计的‘妇女之花’紧窄的上身，纤细的柳腰，突出在花冠形的长裙之上。
“古雷奇时装公司给20世纪60年代的女运动员们设计了结构严谨的短窄连衣裙，这种衣服让腿大部裸露。以上这些服饰都体现着复古思想，但又都以自己特有的方式表现出变革精神，若没有这种变革精神，就根本不会有时装。
“设计师克洛勃的论点是：近30多年来，服饰总是每隔一定的时期在长式样和短式样之间摆动，定名为‘新面貌’的长连衣裙和超短裙可以是两个极端。”
对皮尔·卡丹而言，给弟子们谈服装的过去和将来，不仅仅是一次经验的传授，也是自己对服装的一次更新认识，正是这一次次的近似于休息的谈话，使皮尔·卡丹酝酿设计出一套又一套惊人的服装。这正说明了教学相长的道理。