街头风服装设计效果图

⑴ 钟楚曦脏辫来袭，背带工装连身裤又酷又飒，街头风造型有多吸睛

抹胸可以显示不同的样式，如果单独佩戴会非常性感，如果将其用作内装，则时尚感将得到完美展现，这种佩戴方式在日常生活中也很常见，钟楚曦使用新鲜的彩色抹胸并与围兜搭配不会造成曝光的尴尬。它将使人从视觉上看到具有丰富层次感的美感，外面使用的这双工作服采用了非常巧妙的概念，大多数工作服将采用简单的吊带设计，钟楚曦的吊带具有较大的宽度，可以露出内部的新鲜颜色，并在正面使用，拉链设计使它的装卸非常方便。

她的衣服还添加了皮革缝线，通过挖空胸部，还带来了服装设计感，内部缝制了白色，形成了经典的黑白搭配，短裙会露出女孩的修长双腿，再加上一双个性化的鞋，充满时尚气息。大部分的甜美风都会使用网眼或蕾丝面料，在衣服的肩膀，胸部和领口处添加许多花边设计，将增加非常强烈的设计魅力，并看起来甜美而异国。这样的衣服也可以带来某种宫廷风格，但是如果添加过多的蕾丝面料，则会变得笨拙，穿这样的衣服看起来会有点老，她的下半身穿着经典的彩色裙子。通过提高腰线，她露出了纤细的腿线，显示出美丽的身体。

⑵ 哪个奢侈品牌做过美国街头风格服装

多了去了 知道紫制品prps吗就是专做街头风格的 松垮垮的仔裤所以不用问时装周了 每次都发布都是这些随便一搜就有了
再给一个国内没什么人知道的 marithe francois girbaud这个法国大牌是国际最著名的仔裤之一 简称是mfg 同样每季都有街头风

acne jeans
aglini
alexander mcqueen/mcq
angelo marani
april 77
blumarine jeans
daniele alessandrini denim
denim by victoria beckham
denim for immortality
denim mood
diesel denim gallery
dkny jeans-这个在国内还可以 国际上根本不算奢侈品
dirk bikkembergs sport
drkshdw-rick owens合作创的品牌，衣服裤子都有非常有设计感，目前十分火热的品牌，个人非常非常喜欢
donp quodlibet
dr.denim jeansmakers
evisu/evisu eued/evisu heritage
grifoni super vintage
joe`s jeans
richmond x-john richmond副牌
liu jeans-liujo的副牌
cnc femme
moschino jeans
ljd marithe francois girbaud
love moschino
fiorucci
m.grifoni denim
martin margiela 0/1
pepe jeans

⑶ 应该怎样手绘服装设计图

服装设计师画图时，表现的方法并不一定，有的画得很精致，或像真人一样，有的画很省略简单，必须要配合其使用目的与使用场合来决定如何作画，虽然画法可以自由，但仍要以传达衣服款式为目的，所以要受到某种程度的约束。
赋予思想以相宜的形式是人类最一般的需要。
流行元素时尚第一站|新款式图|手绘图|街头流行|设计交流|陈列指导|服装搭配|第一手稿想象的东西总是漂浮不定，倏而即逝。要将“模糊”的想法、突现的灵感“固定”住，必须得运用某种相宜的形式。对于从事服装设计的人来说，时装画就是一种直观而有效的方法。通过时装画，人可表达设计思想，修正设计观念，消除思维中的模糊干扰，使得新颖的想法得到表现。
从事服装设计工作必须熟练地掌握服装画的画法，因为服装画是表现服装设计意念的必需手段。今天，服装画越来越为人们所重视，它的功能不断扩大，形式也不断增多，最初主要是作为服装的设计效果图，后来又在服装广告、宣传和插图等方面大显身手，从一种制作图发展为一种艺术形式。服装画应该比服装本身、比着装模特更具典型，更能反映服装的风格、魅力与特征，因此更加充满生命力。好的服装画能把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。当今国外服装画艺术大师的作品风格多样、形式新颖、艺术水平高，已具有独特的欣赏价值。
但是，无论是画欣赏性的服装画，还是画实用的服装效果图，都必须具有扎实的美术基本功：严格的素描、速写和默写训练，以及各种技法的掌握，这些都是获得基本功的必要手段。
提起服装画，不难让人想起服装画、服装效果图、服装装饰画等不同的称谓来。其实，都可统称为服装画，是服装画家族中的不同成员。出于社会和服装发展的需要，它们从服装画大家庭中逐渐分离出来，形成自己的鲜明特色。
服装装饰画是近年来新兴的画种，也是从服装画中分离的一种服装表现形式。由于它是“新生儿”，尽管身上还带有许多服装画“母体”的特点，却有着顽强的生命力而成长着。服装装饰画重在装饰美和形式美，所采用的工具和材料毫无限制，从而，表现语言愈加多样，表现力也愈加丰富。各种特殊技法和效果层出不穷，人物形态和服装形态也愈加变得离奇、怪异。
服装画的各种表现手法，是服装艺术表现语言的多种形式；服装画的夸张手法，更具鲜明的个性特征，“形”的体现最为明显；服装画的简化手法，“简”是其主要特色，简洁、简便、简明扼要；服装画的趣味手法，则别有一番滋味在心头。如果说，趣味手法晓之以“情”，那么，服装画的衬托手法，就是重之以“景”了。
服装画的学习和方法的掌握亦有多种方式。最易见效的应首推“临画结合”法。临摹的确是入门学习的最佳途径。第二阶段：仿造。就是根据所掌握的方法，自己构想和创造。第三阶段：变异。就是在自己原已掌握的画法基础上，力求改变自己和超越他人。
流行元素,款式图,手绘图,街头流行,设计交流,陈列指导,服装搭配一般来说， 服装的质地和衣纹的类型取决于纺织品的种类，如毛料服装皱纹少，比，较挺阔，毛呢大衣显得很厚重，夺下垂感，肘部弯曲时衣纹简练，而且粗大，棉料服装褶绉多，而且细碎，无规则，丝绸织品比较柔软，褶纹较多而长，褶线多呈弧形显得轻飘。
毛料服装的表现方法，用高温烫笔的平面，按素描法一笔笔烘烫出均匀的重色调。如果用线描法，用笔要刚劲挺直，轮廓线粗壮夺力，少勾衣褶，能表现出基本结构就行。一般多用于现代人物肖像画。流行元素,款式图,手绘图,街头流行,设计交流,陈列指导,服装搭配。
丝绸织品服装用较低温度的烫笔按素描法烘烫，色调要淡而柔和表现出比绸的光感。线描法多用曲线画。
棉布料服装可用直线或曲线相结合的方法勾烫。流行元素
比较厚实的衣料不易显得出人体的细部结构。丝绸等较薄的服装则能非常明显地体现出人体的细部结构和动态，如果对人体的结构了解得深刻，以有意识地强调衣纹变化。透过衣服可以看到人体结构和动态变化，更能显出丝绸的质感。
流行元素,款式图,手绘图,街头流行,设计交流,陈列指导,服装搭配衣纹是由于人体的结构和动态变化，更能显出丝绸的质感。
衣纹是由于人体的结构和人体运动而产生的，如肋下，肘部，腰膝及裤脚，袖口，衣服下摆等地方的褶纹，不但多，而且有规律的反复出现。掌握了它们的规律，不管如何变化都可以准确地把它们画出来。偶然出现的衣纹就应该把它们舍弃。有的是应该出现的衣纹，但又不太明显，就要把这些衣纹强调出来，经过加工整理，这些衣纹应该能够体现出服装的质感和肢体的动态。

⑷ 洛丽塔风格的服装和朋克风格的服装有什么区别

但是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代名词，统一将14岁以下的女孩称为“洛丽塔代”，而且态度变成“女郎强穿少女装”，即成熟女人对青涩女孩的向往。 洛丽塔服饰是根据不同的“精神风格”来分类的，“甜美洛丽塔”的甜腻纯真；“古典洛丽塔”的高贵大方；“田园洛丽塔”的清新质朴；“哥特洛丽塔”的黑暗绝望，所以在判断风格类型的时候，观察其要展现的“精神风格”也是要点之一，不过经常会出现各种风格交错的洛丽塔服饰，想要准确地判断分类，还真不是一件容易的事呢。 而朋克风格为各大设计品牌所重构吸收始于VivianWesterwood。VivianWesterwood被称为“朋克之母”，她是20世纪后期国际上最重要的设计师之一，早在70年代就以叛逆的服装风格成名。这种服装就是早期朋克运动的服饰。许多人对VivianWesterwood对时装界的贡献总结为：将地下和街头时尚变成大众流行风潮。进入上世纪90年代以后，时装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属、街头。反观今年的朋克潮，颜色方面却回归了以往的以沉色为主，款式基调依然是简洁，少了金属和街头的气息。 朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发展注入了新的力量.嘻嘻 希望你能满意 偶也很喜欢 此外还有哥特式 都是有一定的区别

⑸ 什么样的服装属于街头风格特点

宽松随意 独特剪裁 色彩绚丽 设计独一无二 就是街头风特点

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⑹ 服装风格有哪几类

具体有以下18种，分别是：

瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚。

1、瑞丽风格：瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。

2、嬉皮风格：从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、黄色和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热

3、百搭风格：一般为单品，可以搭配各类衣服,很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。

4、淑女风格：自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志.

5、韩版风格：通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力。面料更多喜欢用棉，锦等很舒适的面料；贴身剪裁、做工精细，特别是上身部分裁减精致贴身。

6、民族风格：以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺，面料一般为棉和麻，款式上具有民族特征，或者在细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。

7、欧美风格：主张大气、简洁，面料自然，比较随意,比较简约搭配感和设计感强。

8、学院风格：简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫……

9、通勤风格：具有休闲风格.是时尚白领的半休闲主义服装。让穿着者看上去温和,更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。

10、中性风格：中性服装属于非主流的另类服装，性别不再是设计师考虑的全部因素，介于两性中间的中性服装成为街头一道独特的风景。

11、嘻哈风格：宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。主要就是穿得宽松简单，可是却强烈要求个人风格。嘻哈穿着风格一直在转变。要穿得好看、简单、干净即可，鞋子不管是球鞋、任务靴或休闲鞋，一定要干净，才能呈现质感。

12、田园风格：以明快清新具有乡土风味为主要特征，以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素。

13、朋克风格：主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。PUNK采用的图案装饰，常见的有骷髅，皇冠，英文字母等，在制作时，常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。展现一种另类的华丽之风。

14、OL风格：OL是英文officelady的缩写，通常指上班族女性，ol时装一般来说多数是指套裙，很适合办公室穿着的.

15、洛丽塔风格：穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生。但是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代名词。

16、街头风格：街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤和裤子,很多人喜欢包头巾,另一种典型的服饰是篮球服和运动鞋,也以宽松为标准.

17、简约风格：简约风格的服装几乎不要任何装饰，信奉简约主义的服装设计师擅长做减法。廓形是设计的第一要素，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。

18、波西米亚风格：层层叠叠的花边，无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发；其用色是运用撞色取得效果，如宝蓝与金啡，中灰与粉红……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁复，注重领口和腰部设计。

19、森林系风格：颜色也以大地色和暖色系为主，有如从森林中走出而得名。喜欢民族风味的服饰，习惯随身携带相机，并推崇反璞归真的生活模式，这样一股清新的气息在日本社会中自成一格，也意外的掀起了一波热潮。

(6)街头风服装设计效果图扩展阅读

对于服装的量体，在量体前应注意以下事项：

1、量体顺序一般是：先横后直、由上而下。

2、要求被测量者姿势自然，不做挺胸、弯腰或探视等动作。

3、要注意被测者穿着衣服的薄厚及顾客所需服装穿着季节。

4、要注意测量时软尺的松紧程度，切保持水平并以能转动为宜。

5、量体前应注意观察被测量者的体型是否正常，如遇不正常的部位（驼背、挺胸、凸肚），测量后在记录上做出标记，以便裁剪时调整。

⑺ 今年的时装秀场外，“街头风”取得了压倒性的胜利，为何“街头风”逐渐流行

今年流行的街头风格，每个人的穿着搭配都离不开毛衣无论是一对一还是内线比赛，你都可以在几分钟内达到新的高度即使是帽子和毛衣与各种外套的搭配，也会产生不可忽视的神奇效果。

冬天是一个枯燥的季节，而且这件大衣大部分是深色的，这使它更加厚实和老式连帽毛衣给整件衣服带来活力年轻人的闲暇感也加入其中，中和了沉闷，吸引了眼球。

当迷彩元素与休闲风碰撞时，由此产生的毛衣让你帅气出街肘部的迷彩贴纸为毛衣增添更多街头感，宽松版让你自由展现自己的时尚态度。

街头风格的服装设计宽松，更加人性化选用优质棉纱卡布为主要面料采用水洗工艺，在保证图案质感的前提下，整体穿着舒适性得到提高拉长双腿的比例是看不见的，而率真总是那么淡定，因为这样会逐渐流行起来。

⑻ 街头嘻哈风格的服装要怎么搭配呀

街头嘻哈风格的服装给我的感觉就是oversize
上衣一定是宽松肥大的
下面一个短裤或者破洞裤
然后鞋子再有特色点
扎个脏辫也很酷酷的