世界服装趋势

① 时装周的各国时装

米兰是意大利一座有着悠久历史的文化名城，曾经是意大利最大的城市；米兰是世界时装业中心之一，其时装享誉全球意大利是老牌的纺织品服装生产大国和强国，意大利纺织服装业产品以其完美的设计、精巧的设计和技术高超的后处理享誉世界，特别是意大利的男女时装的顶级名牌产品及皮服、皮鞋、皮包等皮革制品在世界纺织业中占有重要地位……
法国巴黎被誉为“服装中心的中心”。国际上公认的顶尖级服装品牌设计和推销总部的大部分都设在巴黎。从这里 发出的信息是国际流行趋势的风向标，不但引领法国纺织服 装产业的走向，而且引领国际时装风潮。
每年在纽约举办的国际时装周，在时装界拥有着至高无上的地位，名设计师、名牌、名模、明星和美轮美奂的霓衫羽衣共同交织出一场奢华的时尚盛会。
全球著名时装展之一的伦敦时装展在名气上可能不及巴黎和纽约的时装展，但它却以另类服装设计概念，以及奇异展出形式闻名。一些“奇装异服”以别出心裁的方式呈献出来，给出席者带来惊喜。
其他的还有柏林时装周，日本时装周，香港时装周，中国国际时装周，哥本哈根时装周，里约热内卢时装周，但是都还没有四大时装周（巴黎、米兰、纽约、伦敦）的大牌了。
高级定制不算在内
每一个时装周都有自己偏重的时装风格：纽约时装周—商业休闲；伦敦时装周—先锋前卫；米兰时装周—本土时髦；巴黎时装周—高级定制的天下。最开始的时装周只对时尚买手与厂商开放，不过现在早已演变成为了一场迷人的时装表演与媒体的盛会，很多的名人也被吸引到了它的T台前。
纽约时装周是最为古老的，它是由时尚评论家Elenor Lamber发起，于1943年第一次成功举办，发起人Elenor Lamber 要举行这样一个时装周的初衷在于希望给纽约的设计师们一个展示自己工作的舞台，并且将当时普遍专注于巴黎的时尚焦点转移过来。4大时装周中最年轻的则为伦敦时装周。
四大时装周的时装发布秀都是提前发布下一季的时装，这样他们的客户就可以提前预订，并且在这些服装开始公开销售之前就可以拥有它了，同时这样做也是在给时尚杂志留下时间，以便时尚编辑可以对大众进行疯狂的下一季必备单品的鼓吹活动。
每个时装周几乎要举行不下100个活动，包括时装秀，慈善活动，庆祝宴，以及配件陈列。大牌设计师的作品会在时装周的主要活动日中展示，而大量的小牌则会在这段时间的前后举行品牌时装发布会。
“时装周”不仅对当季的服饰流行趋势具有指导作用，同时也在指导着配件部分：鞋子，包包，配饰，帽子以及妆容的流行趋势。

② 服装行业，在世界的前景怎么样

——原标题：2018年全球服装零售行业市场现状与发展趋势分析 零售额稳步增长

全球服装零售规模稳步扩大

受全球经济增长的推动，人们可支配收入稳步提升，进而推动全球服装零售业规模不断壮大。根据Frost&Sullivan数据统计，2018年，全球服装零售业总零售额达14382亿美元，2014-2018年间复合年增长率为4.2%。

分类别来看，全球服装可分为下装、衬衫、运动休闲服、内衣、毛衣、外套、定制及其他。2018年，全球服装零售市场主要以下装及衬衫为主，零售额均超过2300亿美元，占服装零售总零售额比重分别为16.3%、16.0%。

全球服装零售呈现五大趋势

未来，全球服装零售行业将呈现以下趋势：一是全球消费者对时尚商品的需求将进一步升级为有趣、随时可用、可持续且价格合理，因此越来越多的消费者正转向服装租赁和二手服装，随着二手、租赁等业务模式的不断发展，品牌独家销售或许不再成为消费者的购物路径。

二是年轻的一代，包括Z世代和千禧一代将成为服装零售的购买主力军。这一购物主力军越来越多的依赖自己的购物习惯，并且看重商品、品牌与自己的价值观是否苟同。

三是快速已经逐渐成为了行业标准，尤其是对在线零售而言更是如此。除了像电商巨头亚马逊推出了快速发货、配送等一站式服务外，越来越多的平台正在试图加快购物流程，如将购物功能在社交媒体端口进行整合以及视觉识别购物等。从技术到服务，及时快速的购物体验正在成为全新的消费指标。

四是颠覆将成全球服装零售行业的关键词之一。外部来看，社媒势头和技术发展催生了大批新兴品牌和商业模式，而这些角色正在挑战传统行业现状。与此同时，为了在需求旺盛的年轻消费者中竞争并保持相关性，越来越多的传统品牌正在进行自我颠覆以呼应新趋势，试图打造自己的全新品牌、产品和商业模式。

五是服装款式设计和潮流更替不再是一个漫长的过程，品牌和商家们将利用技术加快产品线更迭的频率。例如，自动化数据工具将有助于企业采用灵活的订单生产周期，更快地响应市场趋势和消费者需求。

——以上数据来源请参考于前瞻产业研究院发布的《中国服装零售行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

③ 服装就业趋势

服装行业就业趋势分析□志 杰我国历来就是服装生产大国和服装消费大国。特别是改革开放以来，服装行业的发展更是突飞猛进。2002年，中国成功加入WTO，服装行业获得前所未有的发展空间。随着中国服装业的国际化发展和寻求转型的趋势，中国服装企业人才需求也有了一个新的变化，而其中人才的职业化是关键中的关键。据服装行业网站的调查显示，目前我国有6万家左右的服装企业，人才缺口高达 15万人。由此可见，服装行业的发展趋势是多么的宽广，对于学习服装设计专业的职校生来说同样也是一块巨大的蛋糕。本期我们对服装行业中的服装设计师、高级业务/跟单主管、采购经理、零售管理主管、人力资源经理这5个岗位的未来发展趋势做了较为详细的预测，希望能对同学们有所帮助。服装设计师前程指数 ★★★★★随着中国服装业的国际化发展和寻求转型的趋势，中国服装企业人才需求也有了一个新的变化，而其中人才的职业化是关键中的关键。据服装行业网站的调查显示，目前我国有6万家左右的服装企业，服装设计师是服装企业最急缺的，人才缺口高达15万人。但是，国内服装企业并不缺乏单纯的“流水线”式的设计师，而真正短缺的是懂得经营设计的拓展型设计师。“中国制造”得到世界的认可，可是“中国创造”却没有走出国门。模仿、仿造，没有专业知识，设计不出有灵感的原创作品，这些都让中国的品牌无法打入世界市场，甚至无法得到国内许多消费者的认可。中国市场极度缺少专业服装人才，我国现有6万家服装企业，其中七成企业缺少合格的时装设计师。薪酬水平：在广州应该算是国内服装行业最为发展的地方，有很多的知名品牌都在那里，设计师工资参普遍在3,000以上。刚入行的设计师工资基本在1,500～2,000，随着工作时间和工作经验的增加，薪资水平将会有所增长。职业发展通道：服装设计助理→服装设计师→高级服装设计师入行门槛：不断提高审美能力，树立起自我的审美观。尽快让自己变得时尚起来主动为自己创造实践的机会学会与人沟通、交流和合作业界人士感言李灿 资深服装设计师 从业6年要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。作为职业院校的同学们虽然起点不高，但是在这一行业只要努力学习，就会有所回报。在设计作品中不能期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点，慢慢地再融入自己的设计风格。 高级业务/跟单主管前程指数 ★★★★由于这个职位在不同的企业有着不同的称呼，所以不妨沿用英语的原意Senior Merchandiser。要做总经理，先做跟单员。作为服装业中不可或缺的重要角色，除了要对时尚潮流保持高度的敏感，更要对数字、价格保持敏感度。高级业务/跟单的工作难点在于：在前期开发环节中，对于市场的预测及整个潮流的预测，此项工作的重点及难点在于信息捕捉的准确性：在采购环节中是否有足够多的资源——供应商，在成本价格谈判的过程中，是否有控制供应商的能力以及对供应商生产能力的预测与估计；在跟单过程中，对突发情况的应变处理能力；当不幸遭遇客户索赔时，尽快找到缘由与供应商协商，找到和平解决的办法。因此，高级业务/跟单必须要要懂得管理、采购、质检等整个服装生产的流程。高级业务/跟单的有效职位数排于服装业高级人才需求第二，民营私营企与外商独资占据了50％需求份额。薪酬水平：由于服装行业属于劳动密集型产业，所以中高层人才普遍缺乏，也使得薪酬水平相对较高。高级业务/单员的平均年薪为10万～12万左右，而奖金往往与企业的规模、业绩有关。职业发展通道：跟单员→高级跟单员→跟单主管→业务主管入行门槛：应变协调与组织能力沟通与表达能力对行业的敏感性语言能力（尤其是外语能力）业内人士感言：刘 浩 湖南省汨罗市职业中专学校 服装专业教师 从教10年 作为服装专业的职校学生，毕业后若想从事此职业，一是要努力学好专业基础知识，其中包括服装美术设计基础、工艺、结构、跟单、管理等方面，并掌握一定的专业技能技巧，如缝制工艺、成衣结构设计、成衣质检等；二是要通过各种渠道了解服装产业状况和发展方向，以及整个服装生产的流程；三是要不断培养自身沟通与表达能力，做事要细致、有责任心和吃苦耐劳的精神，最重要的是要具备应变协调与组织能力。由于高级业务/跟单是一个技术性、专业性很强的职业，所以，建议职校学生毕业后，要摆正心态，从基层做起，深入了解整个服装生产的流程，不断积累实践工作经验，为今后的发展打下基础。俗话说“机会总是垂青于有准备的人”，只要自身具备了够强的综合素质和业务能力，在实际工作中能够体现出自己的水平，就能一步一个脚印的达到事业的高峰。

④ 服装业 未来的几个发展趋势

不管对国内品牌,还是国外品牌来说,2019年并不是最好的一年。有人高调辉煌,也有人暗淡离场。
甚至还有人放话说:2019年,别开服装店了!
这样的话未免也太偏激。
与其怨天尤人,不如及时规整。我们要做的,应该是根据去年的事件分析今年的趋势,并以此对自己的品牌进行迭代,让自己越做越好!
时不待人,2019年都已经过去了二分之一,我们来看看2019下半年的服装业趋势。好好看,千万别掉队!

01国潮夺目,运动品牌飞驰

运动品牌的崛起,向潮牌的靠近,是近两年最为明显的趋势之一。
据数据显示:2017年我国运动服饰行业规模为1045亿元,同比增长9.77%。到了2018年,则达到1147亿元,同比增长9.76%。
可想而知,到了2019年,这将是多么庞大的一个数字!
算上今年,李宁已经是三登国际时装周了;
安踏也毫不示弱,收购眼光一如既往的犀利独到:从FILA到芬兰体育巨头AmerSports,正式向世界宣告中国运动品牌的崛起!
我们的国产运动品牌,正在以飞速追赶Nike、Adidas。不仅是产品外形的升级迭代,更多的是质量上的紧追猛赶!
再来看以前曾被嗤之以鼻的潮牌,如今也是打了漂亮的翻身仗--
太平鸟玩转跨界虏获一票粉丝;
淘品牌出身的花笙记竟也成了各路明星大佬的首选;
冠希哥的CLOT更是用一次又一次中国风的设计震惊世界!
当千禧一代成为消费主力,运动品牌与潮牌的需求也变得越来越大。毫不夸张地说,2019年,中国运动、潮牌市场正在全面爆发!

02品牌文化决定消费者去留

从PhilippPlein抄袭到潮牌MLGB因名字掀起的轩然大波,哪一个不是受到强烈抵制。不难看出,如今品牌作死真的只是一念之间的事儿。
而消费者也越来越看重品牌的文化,背后的故事,以及它待人处事的态度。最明显的差距就是今年年初两大品牌给出的贺岁片--巴宝莉的诡异画风被全网吐槽,优衣库则好评满满。
新春洋溢的优衣库贺岁片:光是一则广告,就能左右顾客对品牌的看法,何况是品牌背后的文化呢?

03品质优先,快时尚逐渐没落

不是我唱衰快时尚,只能说:靠快产争流量的时代,逐渐消失了。曾经风光一时的各大快时尚品牌,纷纷进入寒冬时期--
Topshop亏损,与中国合伙人解散,退出中国市场;
NewLook业绩不佳,关店潮,退出中国市场;
H&MNyden业务重组,CEO辞职;
GAP退出澳大利亚市场,关店潮,关闭第五大道核心旗舰店;
Forever21退出法国市场;
……
几天前,时尚机构Threp也发布了一组数据,更是力证快时尚之路有多难走--
有25%的女性消费者表示将从2019年开始不再购买快时尚服饰。其中大部分为年轻消费者。
有40%的受访千禧一代表示会停止购买快时尚品牌产品。年龄在18岁至21岁的受访者中,有54%决定购买质量更高的产品。
如今,消费者已经不单单满足于美的需求,更多的是在乎质的保障。即便是90后、乃至于00后,都是如此的消费观念。
所以,2019年,光靠'快'已经不够了,脚踏实地才是发家硬道理。

04线上加速线下融合

纵观国内外服饰零售市场,随着数字化时代的到来,互联网的普及,消费者生活方式发生变化,越来越多的服装企业加速了线上线下融合。
优衣库:消费者线上下单后,线下数百家门店支持24小时内便捷取货;
太平鸟:通过商品、支付等维度打通,支持门店扫码购、门店自提等新业务;
男装品牌CommonGender,更是一上市就采用线上线下结合全渠道销售模式
到了2019年,线上下单线下提货,或是线下体验线上购买等模式已经成为服装业的大趋势。

05短视频、直播盛行,赚钱新路出现

如今短视频大行其道,比如抖音。
不少人也发现其庞大的流量能为己所用,很多品牌已经开始从短视频平台导流,就连茵曼、Dior这样的大牌都入驻了抖音。
互联网如此普及的现在,过硬的产品固然有能耐,但多元化的传播渠道也是供应链上不可或缺的环节。
年轻人在哪,哪就有流量,哪流量多,广告投放目标就在哪。
短视频和直播作为一种新的传播渠道,将会成为未来5年里最火爆的宣传模式。

06个性化、定制化转变

当所有信息都触手可得,消费者面临着更多的选择,他们会更希望能够基于个人需求来自己掌控购物。
且随着90、00后成为消费主力军,他们的喜好、习惯和需求都有着新的特点:更注重个性化的消费体验。
未来品牌可以以大数据为依托,针对个体提供个性化定制服务。
就像服装Stitch,已经开始根据算法和造型师建议,为消费者提供个性化的服装与配饰推荐--
在Stitch买衣服,你只需要登陆它的网站,填写一个关于个人时尚偏好的问卷调查,包括尺码,颜色,样式等。
有了这些信息,StitchFix的专业时尚师,就会人工挑选5套服饰组合搭配,免费寄给你。
然后你可以在家试穿,把喜欢的留下,不喜欢的免费回邮即可。款项就由StitchFix自动从信用卡里扣除。
这种算法式个性定制,让StitchFix光在2018年一年,就赚了3800万美元!

07底线重视,品牌集体下沉

一边是几近饱和的一二线市场,一边是还未完全开发的的三四线城市,对国内服装来说,三四线城市已经成为了一块诱人的蛋糕。
成立三年即登陆纳斯达克的拼多多,率先撬开了下沉市场的大门。紧接着,趣头条的上市又再次证明了下沉市场的巨大潜力,也因此吸引了更多品牌下沉。
除了早期在三四线市场发家的海澜之家、安踏、森马、以纯等本土品牌外,很多一二线品牌也开始来分一杯羹:
拉夏贝尔计划在3年内募资新开店3000余个,重点投向二三线及以下城市,进一步提升在三四线城市的布局力度。

08颜值第一,产品店铺缺一不可

人们越来越注意自己的颜值,也越来越愿意把消费支出花在,给自己带来美的感受与体验的商品和店铺上。
现在店铺同质化特别严重,差异性不大。所以,产品上很难给到顾客新鲜感和奇特感......
正是因为这样,现在的店铺如果不在空间和视觉上为顾客制造新奇的美感,就很难在同品类中突出。所以,美已然成为了各大店铺最强的竞争力。

⑤ 中国现在的服装趋势是什么

自韩国纺织协会的Sim Jeongeun女士在展会E2馆M19会议室向大家展示了他们对2008年流行服装介绍和趋势预测服装面料及成衣应用的趋势预测。 2008年流行服装介绍首先发布了预计将会成为流行色的六个色系，分别是： Appealing Red（耀眼之红） Essential Verdigris（精炼铜绿） Serious Beige（理性米色） Emotional Brown（情感棕色） Muted Grays（沉默之灰） False Blacks （反面之黑） 2008年流行服装介绍和趋势预测在接下来的报告中，发布了四个主题： 分别是Reflection of the Classic（经典映像） Love of Luxury（奢华之爱） Ethnic Nuance（衣色各异） Sense of Space（空间官能） 对于每个主题的概念来源、色彩设计和面料应用，Sim Jeongeun女士都给予了说明，并借助大量的成衣和面料图片，并结合韩国首二市场，详细介绍了针对不同的性别、年龄、人群风格和穿着场合，每个主题所推荐的成衣形式和面料设计。 2008年流行服装介绍和趋势预测报告最后一部分是Fabric Focus（聚焦面料），给出了三个系列： Relief（浮雕） Aged（成熟） Glittering（闪光） //

⑥ 服装行业发展趋势是怎么样的

近年来，来服装消费已经从单一源的遮体避寒的温饱型消费需求转向时尚、文化、品牌、形象的消费潮流。在中国巨大的市场内需已经成为国内服装行业平稳增长的主要动力来源，随着人均可支配收入的持续增加和社会开放程度的不断提升，无论城镇还是农村居民，用于服装的消费仍在不断增长。

从年龄来看，25-45岁的消费者主导了市场，预计在未来几年也将呈现类似的趋势。

⑦ 服装行业的发展趋势如何

服装业作为全球化程度最高的产业，已经发展为集各种高精尖技术为一体，同时包含科学、技术、艺术、创新的综合性体系。但是中国服装业的现状却实在令人担忧！分析纺织服装产业链，国外企业控制着上游的织造开发和下游的服装设计，在市场上形成了强有力的品牌效应，如老爷车、阿迪达斯、华伦天奴、耐克等不一而足。而中国的订单因为没有国际品牌的支持，价格缩水至少在七成以上。难怪有人说中国的服装行业拥有一流的设备、二流的产品、三流的品牌，是一个能够创造外汇，但并不能创造价值的行业。 中国的服装业要想走出被人掐脖断后的困境，必须着眼于打造世界品牌。必须将服装设计这个产业链的关键一环提到前所未有的高度。中国服装设计师协会主席王庆表示：企业竞争将表现为以“品牌”为中心的设计竞争，设计也不再局限于成衣，而是从时装、成衣设计向鞋帽、饰品、箱包皮具等时尚商品设计延伸，创立并服务于品牌发展。 如此一来，中国服装业要打翻身仗，必须以以下三个方向作为发展趋势：一、力促高附加值的个性化消费 个性化消费，即高级定制。 在网络越来越发达的今天，网络服装(efu)设计将逐渐成为主流。在越来越专业化、全球化的生产经营模式下，企业基于网络的CAD系统可以实现数据的共享和标准化，产品的并行设计也将为CAD系统的高效快速提供支持。为有效提升市场规模及产品利润，服装CAD与电子商务的融合也是必然的趋势。一种基于Internet的服装企业远程数据传输和监控系统即将问世，也为服装设计网络化和服装企业信息化提供了有效的技术支撑。 在这方面，国外公司已经开始了有效的尝试，并取得了相当的成绩。目前国外市场上的在线三维服装CAD的应用主要有两类： 一种是用于精确的量身定做：针对具体客户的人体参数测量以及客户对服装款式的特定要求，进行精确测量和充分沟通基础上的服装设计，然后再生成相应的平面服装样片。该业务利用互联网通过远程控制实现，使人足不出户就可以接受世界一流设计师加上其辅助设计系统的高效服务。这种基于网络的服装(efu)设计系统以美、英、法、德、日、瑞士的较为先进。 一种是用于直观的模拟试衣：通过对顾客体型的三维数据采集，进行互动式的服装设计，之后再生成相应的平面服装样片加工成所需的服装成品。这类业务也是利用互联网进行基于电子商务的远程操作实现。现在美国的Land'send公司在互联网上就可建立顾客的人体虚拟模型，通过顾客在自己电脑终端上的简单操作，就可以试穿该公司所推出的服装，从整体以及各个角度观看自己穿上某套服装的视觉效果。另外，该系统还可进行立体互动设计，直到顾客满意。 现在，美国、日本、瑞士等国家研究开发的三维服装CAD软件已基本能实现三维服装穿着、搭配设计并修改，反映服装穿着运动舒适性的动画效果，模拟不同布料的三维悬垂效果，实现360度旋转等功能。其中，如美国CDI公司推出的CONCEPT3D 服装设计系统、法国力克公司的3D系统、美国格伯公司的AM-EE-SW3D系统、加拿大PAD公司的3D系统、日本东洋纺织公司的3D系统等。 我国虽然是服装大国，但在服装的先进技术的应用方面起步较晚。国内在这一领域的研究已取得初步进展，实现了仿三维CAD设计，但离国外的技术水平还有较大距离。目前只有香港科技和北京长峰科技公司、北京服装学院、中山大学、杭州爱科公司、深圳盈宁公司等近年来开始了服装三维覆盖模式款式试衣系统的开发，且仅有部分软件进入了商品化阶段。在这方面，中国的服装业还有相当大的发展空间和广阔的市场前景。 二、推进相关行业的设计开发 服装，其实质就是人们用以遮羞避体并塑造个人形象的一类物品。这样，从头到脚都应包括在服装的行业范围内。我们知道，现在的市场结构，无论什么地方，总是自然而然的发展为成衣商铺与鞋帽、饰品、箱包、皮具商铺相互混杂的局面。究其原因就是这些都是服装行业不可分割的元素。 现在的服装制造业由于资金、技术的限制，认为地将它们割裂开来，从而造成了某某裤业、某某鞋厂等等。但是到了市场，它们还是不约而同的聚集到了一起。那么在技术高度发达的今天，资金雄厚的大企业为何不将它们有机的整合到一起呢？显然是没有道理。 一旦时装、成衣设计与鞋帽、饰品等结合起来，其必将产生1+1>2的系统整合效应。在商铺里，不是由客户自己翻来覆去的思考如何搭配，而是由设计师事先推出一套一套的整体方案。然后在这些方案的基础上再进行微调，很容易的满足客户的各种需求。对于那些地位比较高、经济条件比较好的客户，企业则可以向她们提供高附加值的个性订制。通过当今高度发达的互联网技术，实施在线服装(efu)设计，专业化的设计指导加上充分互动的购买方式，便可以在最大程度上满足其个性化的需求，同时为企业带来丰厚的利润。 [B] 三、着眼未来搞好品牌建设[/B] 从2000年开始担任温州服装商会会长,现在是中国服装研究设计中心CFD 上海分部总裁的陈敏认为：“消费者越来越看重品牌的设计，同质化的产品已经没有竞争力，注重个性化的品牌需要更加专业化的设计。” 着眼未来的品牌设计，必须以专业化的设计水平加上细致化的服务质量再加上职业化的创新能力，三者合为一体，共同推动企业的大船向着品牌的财富之岛全速前进。要发展高附加值的尖端设计，满足于产品经营的加工型企业，什么时候也成不了领导潮流的服装业航母。必须将企业的战略中心转移到“品牌经营”上来。 品牌经营要以生活文化为基础，以服装设计为核心，以此开发产品来带动服装产业及相关行业的发展。只有这样才能使品牌的经营不断迸发出勃勃的生机，获得源源不断的发展动力。要同时在现实空间和虚拟空间发展品牌，扩大影响。现实中，要建立高品位的商铺，吸引顾客称心满意的消费；网络上，要建立专业化的网站，实施在线服装(efu)设计，以专业化的设计与具体客户充分互动，打造超一流的服装品牌

⑧ 2010年最流行的服装趋势是什么男装流行什么女装流行什么

2010年时装流行趋势的七大主题,简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 A.“简”主义 简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 设计师的灵感来源于18世纪60年代的英国工业革命，并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体：社会底层的普通工人。他们所穿着的实用 、干练、简洁但又得体的服装，可以说是现代服装的雏形。卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用，配以一些素雅的淡色，使整个系列看起来比较轻 快。在细节方面，设计师也独具匠心，运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀，使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂 。 B.“原生态”自然主义 神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源，还给了我们宝贵的精神财富。只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。清新纯粹的质 朴感配合现代风格的先锋前卫，自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。 “海”是人类探究永恒的主题之一。对人类而言，深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的 外形，捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。同时，海洋生物身上的肌理纹样也是设计师的灵感来源。在面料的选取上，设计师精心挑选光泽鲜艳 、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维，再以圆珠片、仿珍珠及亮片作点缀，将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致 。在生物纹理的处理上，设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了这一效果。 C.穿越时空的浪漫 奇异的番茄红、激励人心的海蓝、清新俏丽的柠檬黄和轻盈活力的苹果绿等一系列明亮的色彩被创意组合，营造出一种鲜活烂漫的感觉。 这些颜色让我们回忆起美好的童年，故多彩布料、剪贴画印花都将非常流行。 一位学生的设计作品表现了音波在空间中旋转、跳跃，拉伸出不同线条和空间的变化。点和面的结合，形成许多不同的造型：抽象的，立 体的，概念性的，无一不突显强烈的现代感。这便是设计师的灵感来源。S形、倒A形、H形的设计体现了紧身与宽松这两者的相辅相成。在颜色 的运用上，设计师选择了饱和度高的蓝色和黄色。蓝黄的强烈对比给人以视觉上的冲击。光泽的泰丝所呈现的强烈现代感也正映衬了主题。 D.复古 这一季，复古的味道越来越浓烈，但是又有所不同，这股风潮强调古典华丽的浪漫造型、精巧细致的手工艺感，精雕细琢出春夏“复古浪 漫主义”，同时也勾勒出古典的贵族风华。这一季的复古风主要表现出一种繁复的装饰性风格。它把流行、风俗、戏剧等多种元素融合在一起 ，以优雅且华丽的方式表现出类似故事般的情节，极具张力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋顶，三者悄无声息地汇聚到最高点。典型的哥特式建筑在设计师眼中折射出不同寻常的内涵。当 哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬间，它所显现的便是如同天使一般纯净的白。设计师选取织锦缎、双宫绸、雪纺、丝麻等真丝类的布料，辅 以亚麻，用天然的材料还原设计最原始、自然的一面。整个系列就如同是整装出行的中世纪皇族：从士官、祭司、丞相到侍从、王后、国王， 哥特式的奢华一览无遗。 设计师的灵感来源于洛可可和巴洛克风格，这两种风格分明，线条轮廓流畅，在当今社会仍广为流行。设计师很中意建筑物线条，她同样 将此运用到了这系列服装理念中。为使作品更贴近建筑风格，设计师选用了质地较硬的织锦缎，使服装的线条更硬朗。整个系列主要色彩有： 今夏流行的亮光色，永恒经典的黑色，强烈而又浓重的深紫色，具有视觉冲击力的品红色，柔和的银粉色。设计师将这些颜色由浅至深排列， 造成视觉上的递进感及层次感。 埃及是个充满异域色彩的国度，奇特的尼罗河文明与生俱来就有一种令人难以抵抗的吸引力。设计师充分借鉴古埃及文明遗留下来的大量 绘画、雕塑、实物和文字资料，并使用现代的服饰技艺手法对古老的埃及服饰进行再创作。整个系列服装以未经颜染的本色系为主，配以玫瑰 红、紫色等颜色，渲染了神秘的气氛。面料方面，设计师专注于麻织物，苎麻平布及本色亚麻布的运用，辅以棉织物、帆布、横贡缎等。服装 贴合古埃及服装特性：朴实无华，样式宽松，轻盈而简单。 E.中国元素 在哈佛从事中国思想研究的史华慈教授有言：“古老传统的中西文化，它们的关怀其实是相似的，都是对人类共同命运在不同语境下的回 应，有许多深刻的对话空间。”这样的对话空间在T台上，由那些掌握全球风向的标杆设计师们藉由中国经典元素来演绎，更是在传承了精髓之 后变作自成一格的设计标志。中国元素已成为世界设计群的最轴心文化。 中国山水画是这一系列服装的主题。那些冷静、理性、高傲、雅致而又聪慧的女子则是设计师灵感的缪斯。因为聪慧，她们对事物看得很 通透，往往只看到事情的开头就已经猜到了结果。这一点使她们显得更加楚楚动人。她们本身就像中国的山水画，清幽悠远如出水芙蓉。在面 料上，设计师选用光滑的丝绸、轻柔的雪纺，充分突出女性的柔美。白色、褐色、银色是此系列服装的一个主色调。服装灵动飘逸、清新脱俗 ，烘托出山水画中清雅飘逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 时尚的人说黑色代表神秘；前卫的人说黑色代表酷；成熟的人说黑色代表庄重。黑色总是透露出成熟与沉稳的气息。但是另一方面，黑色 又是非常浓烈诡秘的颜色，黑色与漆皮的搭配营造出浪漫迷人与神秘性感。尽管时尚T台上色彩四溢，却仍挡不住黑色旋风袭卷全球。 超现实主义和新艺术是设计师的灵感来源。此系列服装采用非常紧身的、突出身体S形曲线的女性化设计。剪裁方面用了大量的几何线条和 清晰的曲线来重复身体的关键部位，使视觉效果收缩集中；服装的领围、袖口和边缘线也是弧型，突出了女性柔美、安静的气质。整个系列以 突显女性性感和神秘气质的黑色为主色调，同时，漆皮、雪纺、网眼、缎子等不同质感面料的拼接，形成强烈的厚与薄，坚硬与柔软，反光与 亚光，实与虚的对比，使服装本身更生动多变。 G.魔幻仙境 我们每天忙碌穿梭于一个钢筋水泥铸造的城市森林里，却不知自己想要的到底是什么。灵魂可以纯粹，但欲望却掺杂着颜色。这一强烈的 反差正是设计师的灵感来源。服装以淡雅的色系为主：米色、奶白、浅灰。棉、麻、丝材质的运用显示出精神的轻盈。在此，设计师想要传递 的是：浪漫优雅而不失活泼的装束下透露出的自由和开放的精神力量。让一个来自于城市森林里会舞动的精灵跃然于T台之上 .

⑨ 全球服装行业的背景及前景

1、与人类的很多统计学上的属性有关，如数量、寿命、气候、宗教、文化、习惯和开放程度有关
2、国家产业政策和经济发展状况（供应链上的价格）
3、与贸易制度有关，存在贸易壁垒
4、各国人的收入和在服装上的支出
5、以上的这些因素的变化