女装品牌历史

㈠ 求女装品牌Cynthia Steffe的历史简介

CYNTHIA STEFFE is recognized as one of America's leading contemporary fashion lines. The clothing has been featured in the pages of Vogue, Harper's Bazaar, Elle, InStyle, Glamour, Cosmopolitan, Allure and many other magazines, and has graced the cover of WWD numerous times.

The CYNTHIA STEFFE collection has many celebrity fans, including Jessica Simpson, Scarlett Johansson, Hilary Duff, Mena Suvari, Anne Hathaway, Teri Hatcher, Debra Messing, Kristin Davis, Katie Couric and Marcia Gay Harden, each of whom embodies the innovative, youthful spirit of the clothes. The line offers luxurious statement pieces alongside stylish basics and is available in fine specialty stores worldwide. 有20年的历史。

㈡ 中国服装品牌的发展历程

1、2001年7月13日，中国服装网上线运营

2、2002年9月， 中国服装网推出了品牌数据库

3、2002年10月，成立深圳分公司

4、2003年5月，中服网络被浙江省信息产业厅、浙江省电子商务协会确认为浙江省首批电子商务应用推荐企业

5、2003年6月，中国服装网服装论坛正式开放

6、2003年8月，中国服装网入选“2003最具商业价值的中国网站100强”

7、2003年12月，总经理廖斌被共青团中央、劳动和社会保障部评为“中国青年创业行动先进个人”

8、2004年7月，《中国服装企业大全》（2004-2005）由中国纺织出版社出版，并通过新华书店系统上市发行

9、2004年10月，中国服装网入选“2004中国商业网站100强”

10、2005年3月，中国服装网被上海市信息服务业行业协会评为“上海市优秀电子商务网站”

11、2005年11月，中国服装网入选“2005中国商业网站100强”

12、2006年3月，中服网络被浙江省信息产业厅评为“浙江省电子商务十强网站”

13、2006年3月，成立上海分公司

14、2006年11月，中国服装网荣获“上海国际服装文化节新闻工作奖”

15、2006年12月，中国服装网荣获“2006中国互联网最具潜力项目奖”

16、2007年6月，中服网络同国内互联网第一股——网盛生意宝（SZ：002095）战略合作

17、2007年10月，成立广州办事处

18、2008年3月，被浙江省委宣传部、省公安厅、团省委等八个部门评为“浙江省文明办网示范单位”

19、2008年4月，中国服装网同中华服装网强强联合

20、2008年7月，成立北京分公司

21、2008年12月，中服网络并购穿针引线国际流行资讯网

22、2009年5月，中国服装网被评为“中国行业电子商务网站TOP100”

23、2009年9月，中国服装网成为中国服装设计师协会童装发展中心战略合作伙伴
就这些了

㈢ 品牌服装发展史

不同品牌服装有各自的发展历史，列举不完，下面列举中华古代文化发展历程：
1、 先秦时期的服饰
中国的衣冠服饰制度，大约是在夏商时期初见端倪，到了周代渐趋完善，并被纳入“礼治”范围。当时的服饰依据穿着者的身份、地位各有分别。天子后妃、公卿百官的衣冠服制、等级制度日益严格。
商周时期，服饰形式主要采用上衣下裳制，衣用正色，即青、赤、黄、白、黑等五种原色;裳用间色，即以正色相调配而成的混合色。服装以小袖为多，衣长通常在膝盖部位。衣服的领、袖及边缘都有不同形状的花纹图案，腰间则用条带系束。春秋战国之期，出现一种名为“深衣”的新型服饰，它是一种连体服饰。深衣的出现，改变了过去单一的服饰样式，故此深受人们的喜爱，不仅用作常福、礼服，且被用作祭服。
在战国时期，胡服的诞生打破了服饰的旧样式。胡服的 短衣、长裤和革靴设计，善于骑射，便于活动，在军队里广为盛行。
先秦时期的鞋履，主要有履、舄、鞋、靴等形制。诸履之中，以舄为贵。周代君王之舄有白、黑、赤三种颜色，分别在不同场合穿着。鞋是一种高帮的便履，以皮革制成;靴则是来自西域，胡人骑马射箭时穿着，后来汉族人也逐渐接纳。
2、 秦汉时期的服饰
秦朝统治中国的十五年间里，秦始皇兼收六国的车旗服御，创立了衣冠服饰制度。秦朝的服饰仍然是连体式，宽袖、大袍，服饰制度严禁。
汉代服饰的职别等级，主要是通过冠帽及佩绶来体现的。不同的官职有不同的冠帽。因此，汉代的服饰中的冠制特别复杂，有十六种之多。汉代的鞋履也有严格的制度：凡祭服穿舄、朝服穿率、出门穿屐。妇女出嫁，应穿木屐，还需在屐上画上彩画，系上五彩的带子。
3、 魏晋南北朝时期的服饰
魏晋南北朝时期的服饰，大体上仍承袭秦汉旧制。南北朝各少数民族初建政权时，仍然按照本族的习俗穿着，后受到汉族文化的影响，也开始穿着汉族的服饰。
中原人民的服饰，特别是便服、常服，在原有的基础上吸收不少北方民族的服饰特点，衣服的形式适体。六朝的服饰，男子穿袍衫而低敞衣襟，女子则穿褂襦，杂裾双裙，甚是美观。这个时期的服饰，可以参鉴《洛神赋》、《列女传》等图卷。
北朝的服饰，以合身的裤褶装、短袍衫，各式的靴子为特点，服装窄短，裙腰略微高提。妇女的服装多以簪花、珠翠及各种花冠为点缀，进而导致宋代的凤冠定制。
南朝服饰 北朝服饰
洒脱娟秀的魏晋风度 锦履立花纹，绣带同心苣—晋
4、 隋唐五代时期的服饰
隋初的服饰，比较朴素。袍衫和胡服是当时的主要服饰。自隋炀帝起，社会风气发生变化，服饰因此日趋华丽。这种华丽的风格一直延续至唐代。
唐代初期，车服制度皆承袭隋制。到公元621年，才正式颁布车服之令，冠服制度开始确立。唐代 是中国历代经济、文化的鼎盛时期，唐代的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等方面都吸收了外来的技巧和风格，对外来的服饰，采取兼容并蓄的态度。这使得该时期的服饰大放异彩，更富有时代的特色。由于中西文化的交流，在唐代许多新颖的服饰纷纷出现，胡服在此时的影响巨大，尤其是对裤褶服饰的产生，将秦汉时期的交领、宽衣大衫、曳地长裙的服饰逐渐淘汰，转为盘领、紧身窄袖、合身的短衫、瘦长裙所替代。服饰逐渐的开放，强调体态的美感，配挂披或胡帽;鞋子除云头高履外还出现了小蛮靴。在加上织品的发展，许多轻薄细柔的布料被开发出来，因此透明的、多层次的穿着开始引领风骚。此时期最具代表性的服装特色有：袒胸、高腰、披巾、明衣、男装、胡服和所谓的“时世装”等。
唐代仕女下装多穿裙子，腰束的极高，甚至高过胸部。裙色以红、紫、黄、绿最多，其中以红色最为流行。衣身袒胸短襦、肩披宽长的肩巾、下穿高头云履。妇女服饰展现性感魅力，其中著名的是明衣的使用。明衣原属礼服的中单，是用透明的薄纱制成。在以往只当作内衣穿着，但是在盛唐时期，明衣被拿来当作外衣，并成为盛装。
女扮男装也是唐代的服饰特点之一。身着窄袖圆领长袍、配腰带、穿长裤，另外可以穿胡服、戴胡帽，女扮男装的模样;这些服装有宽袖、窄袖，有圆领、翻领，以及乌皮六合靴，是当时很有特色的服饰。
5、 宋代服饰
宋代建朝初期，衣冠服饰均沿袭晚唐的服饰制度。新制颁发后，才逐渐将其服饰分为祭服、朝服、公服(宋人又称为常服)、时服(按季节颁赐文武朝臣的服饰)、戎服以及丧服。宋代妇女的穿着与汉代妇女相似，都是瘦长、窄袖、交领，下穿各式的长裙，颜色淡雅;通常在衣服的外边再穿长袖对襟褙子，褙子的领口及前襟绘绣花边，时称“领抹”。宋代的服饰主要的特点是清新、朴实、自然、雅致。
宋代妇女以裙装穿着为主，但也有长裤。其裤子的形式特别，除了贴身长裤外，还外加多层套裤。宋代妇女有缠足的习俗，因此裙长多不及地，以便露足。妇女的弯头短靴形状小巧玲珑。
宋代织品非常的发达，泥金、印金、贴金、彩绘、刺绣在服装上广泛使用。织品的质地轻薄、飘逸，给人秀丽之感。
6、 辽金元时期的服饰
五代十国以后，中国社会先后出现了辽、西夏、金、元等少数民族为主体的政权。这些民族的服饰虽然保存了一部分汉制，但更多的体现了少数民族的特点。
辽代服饰衣冠服制并不统一。金代服饰初始也不甚完备，直到元代，服饰才日趋成熟，日渐华丽。元代服饰统称长袍，男女差异不大。用华丽的织金布料及贵重的毛皮制成;但是由于民族性质，分为蒙制和汉制两种。典型的蒙制冠服是以“姑姑冠”为主的袍夫，交领、左衽、长及膝，下着长裙，足着软皮靴，是元代皇后贵妃所穿着的服饰。汉制的妇女服饰一般沿用宋代的样式，以交领、右衽的大袖衫或窄袖衫为主，也常穿窄袖的长褙子，下穿百褶裙，内穿长裤，足穿浅底履，这类服饰是当时服饰的特点表现。
7、 明朝时期的服饰
明代对于整顿和恢复传统的汉族礼仪十分重视。首先，废弃了元朝的服饰制度，随后根据汉族的传统习俗，上采周汉，下取唐宋，对服饰制度作了新的规定。
明代的男子服装恢复了唐宋的传统特色，以袍衫为主。朝服仍然免冠;文武官员祭祀时戴梁冠，穿赤罗衣裳;冠上的梁数及所佩戴的绶分别等级;职官公服穿袍，盘领、右衽、袖宽三尺，用丝或纱等制成。袍服的颜色有所定制：一至四品用绯，五至七品用青，八至九品用绿，并按照级别绣织各种纹饰。常服比较的简便，一般由乌纱帽、团领衫及革带等组成。
明代的妇女主要穿着衫、袄、霞披、裙子等等。衣服的样式大多仿自唐宋，恢复了汉族的习俗。普通的明代妇女的礼服规定只能为紫色粗布，不许有金绣。袍衫只能用紫、绿等浅色，不许用大红及黄色。明代的仕女服饰有礼服和便服之分，礼服为宽大的上衣、大袖衫，便服则合身、窄瘦、修长，以长袄和长裙为主。这一时期，云肩、比甲(长背心)的使用最有特色。明代仕女穿着崇尚窄瘦合身，一般是对襟的窄袖罗衫与贴身的百褶裙;明代妇女喜欢将比甲当作外出服穿着，并配以瘦长裤或大口裤。
明代的缠足之风盛行，并以此为美。服饰多以团花为饰，喜欢紫、绿、桃红及各种浅淡色，至于大红、鸦青、黄色等只有皇家贵族才能使用。
8、 清朝时期的服饰
皇太后、皇后、皇贵妃、贵妃、妃和嫔的冬朝裙，用片金加海龙缘、红织金寿字缎和石青行龙庄缎
清代的服饰发生了较大的变化。清代仕女服饰内容主要以旗装为主，包括：旗袍、大衫、大褂、宽口裤、宽褶裙，等等。这类服饰多为合领、右衽，领、襟、袖使用宽大的襕边作为修饰，袖子短而口宽，长及手;袍在身侧开高衩，下穿宽口大裤，足穿花盆鞋。部分清代的服饰沿袭明代的风格，以大褂和大衫为外衣，合领右衽，短袖而宽;下穿宽大的百褶裙，裙长及足，内穿宽口大裤，不穿绣花鞋。
清代的服饰融合汉满两族的风格，大襟长褂，以满族的高领、大襟缘边、宽口袖、衣长至膝的长褂配合汉人的发型、长裙、绣花鞋，有时外套长褙子，有明代的遗风。有些外套坎肩，形式为高领右任、无袖的夹衣，领、襟、衣缘同样饰有宽大的缘边，下穿宽口长裤，足穿尖头绣花鞋。这些都是清代典型的穿着造型。
9、近代服饰 (西风东渐话变革) --辛亥革命后的服饰
自乾隆之后，西洋商品日渐输入我国，制装的外来原材料大大吸引着国内的妇女们，于是在衣着家具上明显地出现了变化，形成崇尚“新式”、“西式”的风气。
辛亥革命后，服制形式大变，清代的官吏衣着和顶戴都被淘汰。最突出的就是剪辫，当时“剪”与“留”，已经成为革新和保守的分水岭。剪辫的先行者是城市中的官吏和知识分子，偏远乡村仍不轻易接受。当时旗人盛装虽然消失了，但是旗袍仍然存在，女学生中的“蓝布大褂”是领衔的式样，而后日渐流行起来。
由于电影的出现，电影明星成为逐渐显赫的人物，上海成为中国女装的大本营，粤装、港装成为上海装的一个支派。民国初年女子的生活起了变化，居住在大都市的摩登女子，受外来思潮影响，纷纷走出闺房，奔向社会，投身电影业、商业、手工艺业、做教员、舞女以至做官吏等，由于此类职业的要求，改装换容就成为必然之事。
由于城市与外界交往频繁，因此服装的款式、材料变化快，而边远山区和农村，相比之下几乎相差 一百五十年。比如当上海女子已经开始整烫头发，足着高跟鞋时，河北的三河县妇女头上还戴着三、四百年前的冠子，足下还缠着一双“三寸金莲”;当北平的贵族妇女已经着贴身旗袍之时，在甘肃还有三十年前上海时兴过的大镶滚袖衣。民国元年政府规定了男女礼服的形制，男子有大礼服和常礼服。大礼服分昼礼服和晚礼服两种，均采用黑色衣裤和领结。常礼服有西式和中式两种，中式即长袍马褂，女子礼服是身长齐膝，有领，对襟式，裙的前后有镜面，两侧做裥，两端有带结的式样。都市女子结婚采用头披白纱，身着丝织礼服，手持白色花束，举行"文明"结婚，农家女子仍然穿红袄戴珠冠，乘坐红轿，保持着旧式风俗。民国初年，福建一些地区甚至还在延用着明代的婚装，女子头戴瓦楞帽或方巾，身披霞帔戴珠冠，男人头戴大礼帽，上缀红缎辫或红丝线，这男女二者的装束实不相称，与都市的距离也更大。
北伐以后，政府规定新服制，男子采用中山装和西装。这两种服式均为外来式样，在官职人员和知识界比较多用，夏季选用白色，其他季节选用黑色或深色。长袍马褂仍然是常服的一种。立领、三袋七个扣子的学生装主要是高等学府的制服。长袍外加坎肩、马甲使用也很普遍。此外上衫下裤或外罩一条纻裙(围系式的或长或短的小裙)，是乡间男女的普遍装束。女装在这个时期变化较大，有保留清式偏襟衣裤的;有上衣下裙仿效西式的;学堂中女学生多着偏大襟上衣底襟圆摆，齐肘中袖短衫，黑色绸裙。社会妇女的常装仍以旗袍为主，民国廿年以后这种装束又普遍流行起来。新装的总趋势分两种类型，一种是各种素色或者印花面料的曲线长旗袍，特点是在衣边加镶条、补花或衣外加套小马甲和丝质围巾，另一种是上衣下裙分开的衣裙式。
二十世纪三、四十年代由于外来商品的进入，西方生活习俗的渗透，国内大城市女子频繁地出入交际场所，使得社会风气为之一变，合体着装最为突出，洋式衣裙还要配上眼镜和手表，遮阳伞握在手中，更显新潮和浪漫。瓯洲和东洋摩登时装，从短裙、内衣以及色彩等方面影响着国内的女子，仿效的人越来越多。甚至还出现模仿美国的简便装束，爱好运动的女士们多穿红色镶银铃的百褶裙，并以胸罩代替旧时的肚兜〈我国自古流传至今的一种用红布绣花，并加金银链，挂在颈部的护身衣)。此外连衣裙〈五十年代苏联称"布拉吉"〉也较为普遍，追其根源，我国古代传统服式就是上衣下裳的连衣形式，只不过由西方再度传入则更加简化和便于活动罢了。在民国以后的二十年代至四十年代，裘衣仍盛行于富人之家，反毛大衣外用是自古至今的贵重衣物。清代的“端罩”也是一种反毛对襟式外衣，其区别在于不是翻领。“斗篷”是一种外出常用的服式，着此装潇洒自如，风度翩翩，当时这种斗篷在上层人士的男子和老年女子中比较流行。以上服式虽然只有几种类型，但是由于我国人口众多，地域辽阔，地区差异较大，所以众多地区的服式可从几种类型的服式中利用色彩、装饰、原料的不同，选择，变异出更多的服式品种来。
皮鞋、提包和伞，都是日本"东洋女"带进来的。光绪末年在广州就已出现过这种装束，被人们称为"自由女"装束，这表示了她们开放的思想和行为。民国初期开始有一些人行“文明结婚”、做“文明事业”、成立“小家庭”等，他们所穿的摩登服装叫"文明装"。西方服装对我国的影响，主要在二战后的时期。我国女留学生有不少去瓯美名城寻求配偶，于是将东方的装饰艺术带向西方，同时又将瓯洲的服装、饰物和化妆品等带回我国，这些女性自然而然成为外国商品的推销者和消费者。
时装的兴起，也促进了童装的发展，迫使不利于儿童身体发育的紧窄小旗袍和短褂改变成适合身体发育的新式童装。

㈣ 中国女装设计的发展史

“中国杰出女装设计师发现计划”，从创意到实施，均为国内首创。其中有两个关键词：杰出、发现。 杭州，欲做“发现”这些准世界级设计大师的伯乐。 杭州“发现”世界级大师 “杭州丝绸、女装产业要克服‘高原现象’，突破发展‘平台期’，再上一个新台阶，就必须走品牌发展之路，依靠品牌取胜。而打响品牌的核心是要培养一批顶尖级的女装设计师。” 不久前，中国国际女装设计师大奖赛暨“中国杰出女装设计师发现计划”实施方案专家论证会上，杭州市委书记王国平言之凿凿，字字着力。 这次专题会议，也无疑将在杭州丝绸、女装产业发展史上留下重要的一笔。 确实，“设计师品牌”策略对于杭州女装之推动力，愈来愈显现其不二地位。因为，这不仅直接关系到企业品牌的打造，而且直接关系到杭州丝绸、女装产业的兴衰成败。 杭州市政府设立专项基金，从2007年至2017年期间，每年投入400万元，用于资助60位杰出女装设计师的培养培训。重点培养对象将在“万事利杯”中国国际女装设计师大奖赛的最后优胜者中选出。由政府主导并投入大量资金来培养设计师，这在国内不仅是首创，也可谓是大手笔。 和记者谈起即将实施的“发现计划”时，杭州市经济委员会纺织服装处处长严国强即刻神采奕奕，“市政府对此特别重视，通过这次计划实施来培育和形成杭州丝绸、女装产业发展的人才竞争优势，从而打响杭州‘中国丝绸之府、中国女装之都’的行业品牌和‘生活品质之城’的城市品牌。” “生活品质之城”，这个称谓对于杭州人以及不少外地人而言，已是个颇为熟稔的热词。它是一个由各种具象汇聚凝结而成的概念之词。而这一次，杭州市政府要将其中一个具象发大并真切地展现在我们眼前。 那就是—通过中国杰出女装设计师的培养与杭州女装的发展，从而进一步提高杭州的“生活品质”。 在缤纷服饰荟萃的杭州女装特色街武林路的北端，记者找到了杭州市服装设计师协会，敲开工作室的大门，立刻就感受到其内忙碌而紧张的工作氛围。接电话声，交流工作的谈话声，键盘敲击声，翻找文件声……各种声响混杂在一起。 杭州市服装设计师协会秘书长顾小华，不停地在处理工作上的事务和安排媒体的采访，因为承办这次中国国际女装设计师大奖赛以及“发现计划”的相关活动，已足以令他忙得很少有休息的时间。 负责媒体接待的汪君玮对记者说，“‘发现计划’除了用10年的时间，在国际知名服装设计院校每年培养6名杰出女装设计师，还将在国内知名服装设计院校培养250名优秀女装设计师，短期出国培训优秀女装设计师和女装企业高层经营管理者200名，短期国内培训服装制作技师400名，服装制作高级工1000名，引进知名女装设计师10至20名。” 可见，“发现计划”不仅仅只将目标对准那些准世界级设计大师，还将发掘并培养一大批服装业优质人才，从而以“点”、“面”结合的方式，构筑起坚固而上规模的杭州女装发展源动力。 西子女装突围国际化之困 在现在这个时机，力推“中国杰出女装设计师发现计划”，不是没有理由的。 西子湖畔的杭州女装，她想要达到的目标不仅仅是国内女装的领军人物而已，清秀隽永的目光已眺望着那更为华丽耀眼的世界舞台。 然而，杭州女装期望突破自身发展障碍，攻入国际女装市场，就不得不正视一些现实存在的问题。 “杭州有几百多个服装注册 商标，但可称得上品牌和名牌的却不多，商标不能代表品牌。同时，贴牌多、设计风格雷同甚至抄袭现象也阻碍了杭州女装的进一步发展。”杭州市经济委员会纺织服装处处长严国强对此不无忧虑。 一个地域环境或城市环境对设计师必然有影响，很多外地的设计师留在杭州开创自己的天地，正是看到了这片土壤所能给予的养分。 自从2000年杭州女装整体亮相京城之后，杭州女装整体形象的打造活动就异彩纷呈。每年的“中国国际服装服饰博览会”，杭州市政府都组团参展，影响巨大。 无论是杭州女装形象大使的评选还是杭州女装文化发展论坛的举办，杭州女装整体推广都是非常出色和到位的。但是，在杭州女装整体形象得到整体提升的热闹背后，杭州女装企业自身的品牌建设却似乎没有得到足够的重视。 最初，杭州提出打造杭派女装，由于门槛较低，大量的女装企业蜂拥而入，加上缺少标准，缺少引导，导致产品档次低，质量不过关，使得杭州女装的形象受到很大影响。以至于很多女装品牌不愿让人了解到自己的杭州背景，不愿打“杭派女装”的牌子。 “确实，杭州女装的品牌已经形成一个群体，但是在这个品牌群体中，我们却没有看到一个强有力的品牌。要打造‘中国女装之都’，只有品牌群而没有强势品牌，是不可想像的。而杭州女装想要在市场上获得更大的发展，必须要培育自己的品牌，使之成为强势品牌，才能够不断增强自己的核心竞争力。” 杭州市服装设计师协会汪君玮由此分析道，“为了改变这样的尴尬局面，发现并培养具有国际水准的成熟设计师，从而主推‘设计师品牌’，就显得犹为关键，日本在这方面的成功就很值得我们借鉴。‘发现计划’是提高杭州市丝绸女装产业竞争力的重要举措，也是杭州女装走向国际、参与国际竞争的有效途径。” 此外，由于杭州女装企业的设计背景，杭州女装企业显示出一种过于看中设计或者品牌的形式的倾向，而相对忽视消费者、市场的需求变化。反观与杭州同处浙江的温州、宁波的服装企业，他们多数是商人出身，因此，对市场的嗅觉更加灵敏，显示出更市场化的操作智慧，所以温州、宁波涌现出一大批市场影响力非常强的服装企业。 对于西子女装走向国际化，杭州市服装设计师协会会长钱锋则用形象的语言表达了深远的见解，“若把法国现阶段的著名 奢侈品牌及高级成衣品牌比做风情万种的成熟女子，那杭州的服装品牌只能算是豆蔻年华的少女。应当通过不断吸收国际知名品牌的成功经验，使杭州女装的设计突破产品设计的概念，从单一的产品设计提升到品牌设计、企划设计、管理设计、营销设计等多元化、立体化设计，最终以设计文化提升杭州服装产业参与国内外竞争与合作的能力和水平。” 于是，今天的杭州女装希望做到世界的和时尚的，“中国杰出女装设计师发现计划”就是很好的起步。 世界时尚之都锻造设计大师 “去年的短期出国培训给我的设计事业带来了不小的影响，让我看到了世界一流的设计理念和流行元素。我准备报名参加今年的中国国际女装设计师大奖赛，希望能得到这次长期出国培训的机会。” 曾获得杭州“十佳”服装设计师称号，现在杭州佳奇服饰有限公司担任设计师的周红淋，在去年12月也十分幸运地被送往国外短期培训。 作为一次尝试，去年杭州市曾首次出资100多万元，安排18位服装设计师出国短期培训。这18位服装设计师在法国、 意大利等“时装之都”，感受到了世界时尚最前沿气息和大师风采，受益良多。 周红淋和记者回忆那段时间不长却令她获益匪浅的出国培训时很感慨地说：“特别是有一个关于‘橱窗解码’的课程令我印象深刻，那些世界顶级品牌十分重视橱窗的设计和陈列，通过橱窗来发布流行元素和体现品牌风格。这在我们国内还没有得到足够的重视和关注。” 这次大奖赛后，选拔出的6名女装设计人才将作为第一批赴国外进行为期一至两年长期专业培训的设计师，获得出国培训政府全额奖学金，奖学金额度为30万元至50万元，如此培养力度和重视度均超过以往。 由于当前一流的服装设计师和一线服装品牌大多在欧洲。因此，打造“大腕”级中国女装设计师的培训之地，自然也选在了那里。 具体而言，在世界上拥有较高知名度的法国高级时装公会学院、意大利欧洲设计学院，初步定为“发现计划”优秀设计师的培训之地。 在国外学习，语言关可能是优秀设计师将遇到的最大“门槛”。为了帮助设计师克服这一障碍，杭州市拟委托国内院校先期对设计师培训法语、意大利语，强化英语。 对于杭州推出“中国杰出女装设计师发现计划”，杭州女装企业纷纷叫好。“中国国际女装设计师大赛组委会当初找到万事利集团，希望赞助100万。我很爽快地答应了。而且我还可以承诺，年年赞助100万！”万事利集团董事局主席沈爱琴充满激情地说。 在世界时尚之都学成后的设计师将回杭州为杭州女装服务3年以上，这对杭州女装的发展将起到极大的推动作用。 “对于服装产业的发展，现在人才是关键。近些年来，中国已经出现了一些走向国际舞台的优秀设计师，所以在‘发现计划’中也完全有可能出现达到国际水准的杰出设计师。他们不仅对杭州女装，也将对中国服装产业产生较大影响。”言语之间，周红淋对中国服装业的发展前景满怀信心。 不久之后，这6位首批准世界级大师将踏上求学之旅，在世界时尚之都得到全方位的锻造和磨练。杭州女装走向国际的“十年计划”也将由此开始。 -

㈤ 女装品牌的发展历史

服饰的变迁是一部历史，是一个时代发展的缩影。它是这个时代进步、文明专、兴旺发达、繁荣昌盛的属象征。它在记录历史变革的同时，也映衬着一种民族的精神，传承着当地的历史文化，女装更是其中不可缺少的一部分。女装使女人倍添姿彩，女装为产业增添亮点。
女装品牌自女装诞生的那一刻便随着时代的变迁应运而生，女装品牌与款式的多元化推动了时装的发展。在品牌化飞速发展的今天，女装品牌的数量已无法计算，几乎每时每刻都会有新的女装品牌在时尚女装市场上出现。
女装品牌，时尚出行。爱美的女孩一点要宅购潮流。21世纪是互联网高速发展的时候，如果你是宅男宅女的话，请走进互联网的宅购潮流的时代。

㈥ 凡释女装品牌的历史文化是什么

凡释品牌始创立于1998年,品牌创始人兼创意总监张馨匀女士，十多年来一直专注原生态产品研发并将原创精神转化为独特的服饰文化以及当代生活方式，创造了“东方·意境装”。

凡释是对于世无争、真善唯美的表达，是对一棉一线的真挚阐述。她是柔软细腻的、她是低调感性的。凡释代表了富有知性和文化内涵的成熟女性，传达了她们特有的鲜明个性和自由理念，满足了女性在生活与工作中多场合的随性切换。

凡尘清念心飘渺，释情棉麻本天然。

㈦ 有什么超过二十年历史的国产女装品牌吗

奥菲欧。
奥菲欧是少见的国产女装高端品牌，成立与1991年的奥菲欧距今已有近30年的品牌维护历史，可谓一家“经久不衰”的品牌。
作为一家有着近30年经验的国产女装品牌，除了打造经典女装产品以外，在线下保持高水准、定制化的个性服务，也是奥菲欧始终处于国产高端女装品牌前列的重要原因。伴随网购机制的越发成熟，奥菲欧选择进军开拓线上市场，促使全国各地乃至全球范围内的奥菲欧粉丝们，能够更为便利地享受奥菲欧的服务与产品。

㈧ 中国服装品牌的10年发展历程

去看看
郎咸平:虎门服装产业链缺乏高效整合
郎咸平:中国服装行业经济发展趋势
郎咸平:服装企业掌控定价权才有竞争力
沃顿商学院的博士就是不一样

㈨ 我想知道世界服装史，和意大利的各大品牌历史

我给你好好说说吧，意大利的各个品牌的历史
普拉达
Prada于1913年创办首家精品店。1978年，这个历史悠久的著名品牌被赋予了新的发展元素与活力。ccia（马里奥·普拉达的孙女）与当时具有丰富奢华产品生产经验的Patrizio Bertelli建立了商业合作伙伴关系。70年代的时尚圈环境变迁，Prada几近濒临破产边缘。1978年Miuccia与其夫婿Patrizio·Bertelli共同接管Prada并带领Prada迈向全新的里程碑。Miuccia担任Prada总设计师，通过她天赋的时尚才华不断地演绎着挑战与创新的传奇。而Patrizio·Bertelli，一位充满创造力的企业家，不仅建立了Prada全世界范围的产品分销渠道以及批量生产系统，同时还巧妙地将Prada传统的品牌理念和现代化的先进技术进行了完美结合。
其实在Miuccia接手之际，Prada仍是流传于欧洲的小牌子。这种代代相传的家族若没有一番创新与突破，很容易没落。Miuccia寻找和传统皮料不同的新颖材质，历经多方尝试，从空军降落伞使用的材质中找到尼龙布料，以质轻、耐用为根基，于是，“黑色尼龙包”一炮而红。
90年代，打着“Less is More”口号的极简主义应运而生，而Prada简约且带有一股制服美学般的设计正好与潮流不谋而合。1993年，Prada推出秋冬男装与男鞋系列，一时之间旗下男女装、配件成为追求流行简约与现代摩登的最佳风范。90年代末期，休闲运动风潮发烧，Prada推出Prada Sport系列，兼具机能与流行的设计，造成一股旋风。历经二十多年的努力与奋斗，这个品牌不断地发展与演变。通过Miuccia与Patrizio·Bertelli的默契合作，Prada已经从一个小型的家族事业发展成为世界顶级的奢华品牌。如今，共有166家直接经营的Prada和Miu Miu精品店分布于全球的主要城市和旅游景点。坐落于香港中环历山大厦的店铺是Prada的第170家精品店。这些“淡绿色精品店”以其独特的设计结合了功能性与优雅的气质，完美地衬托出Prada优秀的产品。最近，Prada Epicenters旗舰店相继成立，它们风格独树一帜，是将购物与文化进行融合的全新尝试。
目前，Prada集团已经拥有Prada、Jil Sander、Church's、Helmut Lang、Genny和Car Shoe等极具声望的国际品牌，同时它还拥有Miu Miu品牌的独家许可权。所有Prada集团麾下的产品的加工生产都是由意大利Tuscany地区的Prada Spa管辖，这地区被公认为拥有最高端的皮具和鞋类生产工艺和技术。对于批量生产，Prada对产品高质量的要求丝毫没有松懈，对品质永不妥协的观点已成为Prada的企业理念。
古姿(Gucci)
1921 年，Guccio Gucci 在家乡佛罗伦萨创办了一家经营皮具和小型行李箱的店铺。在伦敦瑟佛酒店工作多年之后，他对英国贵族的优雅美学和高雅品味渐有心得，并将这一感悟通过托斯卡纳皮匠大师创作和打造的精品皮具成功地引入意大利。短短数年之间，该品牌就取得巨大成功，国内外大批喜爱马术风情提包、箱包、手套、鞋和皮带的上流社会顾客纷纷接踵而至。由 Gucci 古姿
率先推出的马衔扣和马镫图案不仅成为这家时尚巨头的不朽标志，更是其不断创新的设计美学的成功典范。 20世纪40年代，意大利正处于法西斯的独裁统治之下，原材料十分匮乏，独具慧眼的 Gucci 逐渐将自己打造成为一家具有卓越创意和非凡策略的企业。其时推出的“竹节包”就是 Gucci 众多标志性产品中首批推出的经典款式之一。这款倍受皇室人员和社会名流青睐的手袋至今仍在销售。 20 世纪 50 年代，源自马鞍带的绿-红-绿织带标志大获成功，成为该品牌最广为人知的标志之一。随着米兰和纽约专卖店的开业，Gucci 开始建立起享誉全球的时尚奢侈品牌形象。1953 年，Guccio Gucci 去世，他的儿子 Aldo、Vasco、Ugo 和 Rodolfo 接管了公司业务。
迪赛
1978年才于意大利正式创立的DIESEL，一直是时尚与狂野的代名词，现全球已超过一千个销售网点，DIESEL已成为设计款式与面料的潮流指标。
Miss sixty
Miss sixty是来自意大利的性感牛仔流行品牌，不但是众女星们所钟爱的服饰品牌，更是许多年轻女性心目中梦想的完美性感指针，提到Miss sixty，马上就会联想到惹火的女性曲线，长腿、翘臀、纤腰，高品质的牛仔裤和令人目不暇给的单品配件
范思哲
来自意大利的知名品牌范思哲Versace创造了一个时尚的帝国，范思哲的时尚产品渗透了生活的每个领域，范思哲品牌鲜明的设计风格，独特的美感，极强的先锋艺术表征让它风靡全球。
MaxMara
意大利品牌MaxMara 的诞生始于1951年，创办人Archille Maramotti推出第一个时装系列以一件骆驼色大衣、一套粉红色套装开始，MaxMara集团的业务从此走向灿烂的时装大道，并以50多年的创意及理想，成功建立了今日的时装王国。

㈩ 全世界有百年历史的服装品牌有那些

百年历史？那就是1908年之前的品牌喽

Hermès（爱马仕）............. 1837年 法国
Loewe（罗意威）.............. 1846年 西班牙
Levi's（李维斯）............. 1853年 美国 牛仔裤的“鼻祖”
Louis Vuitton（路易.威登）... 1854年 法国
Burberry(巴宝莉) ............ 1856年 英格兰
Triumph(黛安芬).............. 1886年 德国
Lee.......................... 1889年 美国
Dunhill（登喜路）............ 1893年 英国
Dunhill(登喜路).............. 1893年 英国伦敦
Converse（匡威）............. 1908年 美国 生产了世界上第一双篮球鞋